Rôles Maîtres Valets

Introduction. Dans L’île des esclaves, publiée en 1725, Marivaux (1688-1763) met en place une « utopie » : le maître, Iphicrate, est tenu de jouer le rôle du serviteur ; et le valet, lui, est tenu de jouer le rôle du maître. Ce renversement se produit à la faveur de l’arrivée d’Iphicrate et Arlequin sur cette île étrange appelée « île des esclaves ». Dans la scène 1, précisément, Iphicrate vient de se rendre compte qu’il est sur une île qui menace son pouvoir, et il vient d’en informer son esclave

IV) Iphicrate et Euphrosine ainsi que leurs esclave ont fait naufrage sur une île d’esclave révoltés où les rôles esclaves/maîtres sont inversés. Trivelin, magistrat de l’île fait donc inversé les rôles entre Iphicrate et arlequin et Euphrosine et Cléantis. Après avoir pris du recul sur leur nouveau statut, Arlequin et Cléantis pardonne leur maître et leur redonne leur ancien rôle. Trivelin arrive et leur dit que c’est la moral qu’il voulait leur inculquer.

L’ILE DES ESCLAVES, MARIVAUX, 1725 Dans ses trois « comédies insulaires », Marivaux a insisté sur les défauts les plus graves de la société. Dans l'île des esclaves, il donne son opinion au sujet des relations maître/valet à son époque. Cette pièce prend une grande importance car on sent la charge assez forte de contestation sociale. L'île des esclaves est une utopie : un pays imaginaire (étymologie : « pays de nulle part »). Le terme d'utopie désigne un rêve irréalisable. Peut-être que Marivaux

I.L'originalité de Scapin par rapport au personnage de la commedia dell'arte 1. Les valets de la commedia dell'arte Les valets de la commedia dell'arte par rapport à d'autres ont des styles bien différents , qui se distingue directement par leur jeu de gestes , de voix , d'action ..... Chaque acteur adoptant et conservant un personnage en rapport avec ses aptitudes, s’incarne dans son rôle et, pour enrichir son discours, se faisait un fond de traits conformes à son caractère, la parole va

l’illusion théâtrale. Il sème alors la confusion chez le spectateur. Cette scène fait parti de la scène d’exposition de la pièce. Dans celle-ci, Merlin un valet veut monter une pièce de théâtre avec trois autres valets pour divertir ses maîtres. Lisette est liée à Merlin et Blaise à Colette mais Merlin qui est le metteur en scène décide de changer les rôles dans sa pièce. Dans cette analyse, nous chercherons par quels moyens le metteur en scène, en créant une scène purement fictive, va t-il essayer de

                 IV) Iphicrate et Euphrosine ainsi que leurs esclave ont fait naufrage sur une île d’esclave révoltés où les rôles esclaves/maîtres sont inversés. Trivelin, magistrat de l’île fait donc inversé les rôles entre Iphicrate et arlequin et Euphrosine et Cléantis. Après avoir pris du recul sur leur nouveau statut, Arlequin et Cléantis pardonne leur maître et leur redonne leur ancien rôle. Trivelin arrive et leur dit que c’est la moral qu’il voulait leur inculquer.                

Argante et Géronte, veulent marier contre leur gré, vont être aidés par le valet Scapin. Ce personnage emprunte beaucoup de ses traits aux valets des comédies antiques, mais aussi au « zanni » de la commédia dell’arte qui veut  régler ses comptes avec son maître. Ainsi dans cette scène, Scapin a fait croire à Géronte qu’on le cherche pour le tuer, et l’a persuadé de se cacher dans un sac.  UNE SCENE COMIQUE  Traditionnellement le valet, rôle tenu par Molière lors de la représentation, est porteur du comique

est utile de savoir que ce terme était la devise des comédiens italien auxquels Marivaux confiait la plupart de ses pièces. Le principe est clairement énoncé dans L’ile des esclaves, l’intention étant explicitement affirmée par Trivelin, le maitre de l’ile, dès la deuxième scène : « Nous ne nous vengeons plus de vous, nous vous corrigeons ; ce n’est plus votre vie que nous poursuivons, c’est la barbarie de vos cœurs que nous voulons détruire ; nous vous jetons dans l’esclavage pour vous rendre

esclaves prennent la place des maitres et les punissent en les faisant subir un cours d’humanité d’une durée de trois ans. À la suite de la rencontre de Trivelin, sorte d’administrateur de l’île, Iphicrate et Arlequin sont engagés à changer d’habits et de rôles sociaux. La même chose arrive à deux autres naufragées, Cléanthis et Euphrosine ; elles subissent le même échange de rôles. Ce double renversement donne l’occasion à chaque valet de faire un portrait critique de son maître et entraîne un jeu de séduction

variations, se sert du travestissement, privilégie l’amour comme ressort de la comédie. Marivaux peut être considéré comme un utopiste, en effet il utilise le théâtre comme un lieu d’expérimentation sociale (l’ile des Esclaves, 1725, où maîtres et serviteurs échangent leurs rôles, La Colonie, où les femmes veulent établir une république). Il existe aussi un Marivaux romanesque, qui emprunte à la vogue des romans tragiques et des aventures de nobles déguisés : Le Prince travesti (1724), Le Triomphe de l’amour