Santa Maria Della Salute

du canal. Les prisonniers passaient de leur cellule au tribunal par ce pont entièrement fermé afin d’empêcher les évasions. Les condamnés le traversaient pour rejoindre la prison, soupirant de voir le jour pour la dernière fois. Santa Maria della Salute Sa construction fut décidée par le Sénat de Venise en 1630, alors qu'une épidémie de peste commencée décimait la population. La construction commença en 1631 et ne s'acheva qu'en 1687. La Fenice En français « le phénix » est

marqué par une théâtralité et une exubérance toutes nouvelles. Les artistes cherchent à fonder une peinture pouvant susciter une totale énergie imaginative. De 1625 à 1627, Giovanni Lanfranco décore à fresque la grande coupole de l’église Sant’Andrea della Valle (Rome) de son Assomption de la Vierge, selon les techniques de plafonnement mises au point à Parme par le Corrège. Les effets d’optique complexes de l’ensemble la placent comme l’un des premiers chefs-d’œuvre baroques. Le travail de Lanfranco

Domini. Point important d’une dévotion locale vouée au Saint-Sacrement, cette église paroissiale fut placée, dès 1517, sous le patronage de Jacopo V Appiani par le pape Léon X. Voir: FALCIANI, Carlo. Intorno alla committenza Appiani: l’"immagine" della morte di Cristo nelle opere del Rosso Fiorentino. In: CIARDI, Roberto P.; NATALI, Antonio (dir.). Pontormo e Rosso. Actes du colloque d’Empoli et Volterra. Venise: Marsilio, 1996, p. 265-266. 6 VASARI, op. cit., p. 476. Revista de História da Arte

questo come segno di ringraziamento verso l'Inghilterra che li sta aiutando a proteggersi.   Re Giorgio III e le tassazioni: Una volta terminata la guerra iniziano però le divergenze tra coloni e Stato Inglese. Queste discussioni nacquero a causa della richiesta da parte di re Giorgio III di pagare tramite le tasse i debiti causati dalla guerra. Le colonie però protestano a questa decisione del re, dicendo che come dice una legge scritta all'interno del Bill of Right non vi possono essere tassazioni

Analyse d'un tableau 1.Identification Michelangelo Merisi, dit Le Caravage (Caravaggio)- « La mort de la Vierge » De l'année 1605 à 1606 Peint pour l'autel d'une chapelle de l'église de Santa Maria della Scala in Trastevere, à Rome Huile sur toile Hauteur: 3.69 m. ; Largeur 2,45 m. musée du Louvre, Paris 2.Situation Au tournant des XVIeme et XVIIeme siècles, Le Caravage se trouve au plein milieu du changement de mouvement en peinture du style de la rennaissance à celui du baroque

l’Italie et les flandres au xve siècle. C’est d’abord en Italie, à la fin du XIVe siècle et au début du XVe siècle, avec Donatello, Brunelleschi et Masaccio, que se produit la véritable rupture artistique. La coupole de la cathédrale Santa Maria del Fiore, achevée en 1436, constitue par son ampleur un tour de force technique. Son architecte, Brunelleschi, s’est inspiré des ruines du Panthéon de Rome, mais il a surtout conçu un projet, en véritable ingénieur humaniste. Florence

couvrant chacun des milliers d’années et réunissant des lieux très éloignés, à l’aide de raccourcis allégoriques. À l’inverse de la tragédie grecque, qui s’organise autour de la progression vers un apogée cathartique, le théâtre médiéval évoque le salut de l’humanité et ne crée pas de tension dramatique intense. Au xive siècle, dans le cadre de la Fête-Dieu, les représentations sont organisées sous la forme de cycles, qui peuvent comporter jusqu’à quarante pièces. Ces cycles sont joués par l'ensemble

selon Mancini, « une femme morte gonflée », ce qui fera penser à une noyée, selon Bellori. Le tableau choquera les paroissiens de Santa Maria della Scala, dans un quartier pauvre du Trastevere, sera refusé par les Carmes qui l’avaient commandé, mais acheté par le duc de Mantoue sur les conseils de Rubens en personne. Dès ses débuts, c’est le puissant cardinal Francesco Maria del Monte qui tire le peintre de la misère, et la prestigieuse collection du marquis Vincenzo Giustiniani comptera jusqu’à treize

UPMF SH Florine Vital-Durand / Nicolas Misery - TD Art moderne - Correction d’exposé. Thème de la séance : La maîtrise de l’espace DOMENICO VENEZIANO, Retable de Santa Lucia dei Magnoli, v.1445-1450, détrempe sur bois, 209 x 216 cm, Florence, Offices. - La problématique proposée par 1 des étudiants était imprécise et incomplète : elle était : « Comment D. Veneziano a-t-il, dans son œuvre, mis en valeur les différents éléments dans l’espace ? » Il faudrait « inverser » en disant : « Comment

Venerdì pomeriggio. Mio marito era insieme a noi. Pioveva molto forte, io e mio nipote ci camminavamo insieme riparandoci sotto un piccolo ombrello. Mio marito aveva il suo impermeabile e, per ripararsi dalla pioggia, camminava vicino alla parete della Biblioteca Generale. Io e mio nipote andavamo saltando le pozzanghere d'acqua, senza accorgerci che ci stavamo avvicinando agli alberi. Quando stavamo per saltare una grande pozzanghera d'acqua, siamo stati raggiunti da un fulmine che ci ha carbonizzati