Seurat Le Cirque

peindre par petites touches séparées de peinture de couleurs primaires. On perçoit néanmoins des couleurs secondaires, par le mélange optique des seuls trois différents tons. Cette technique est née en France notamment sous l'impulsion de Georges Seurat (1859-1891) puis de Paul Signac (1863 - 1935), à la fin du XIXe siècle. Lorsque le tableau est regardé à une certaine distance, les taches de couleur ne peuvent pas être distinguées les unes des autres et se fondent optiquement les unes aux autres

Medrano, artiste de cirque, clown, né à Madrid en 1849, décédé à Paris en 1912. Il a renouvelé le comique des clowns et fondé le Cirque Medrano. Le cirque Medrano est à l'heure actuelle un des quatre plus grand cirque français itinérant. 1 « Boum Boum ! » 2 Le cirque Medrano aujourd'hui 3 A noter 4 Sources « Boum Boum ! » D’origine espagnole, Géronimo Medrano est d’abord danseur en Angleterre puis acrobate aérien dans la Troupe de Leopold Salonne, notamment au Cirque des Champs-Élysées

Peintures différentes entre les 3, formés à l’impressionisme, s’en écratent et reviennent à un certain rétablissement de la forme. Un dernier qui va réagir mais qui est plus dans le Néo – Impressionisme, le Pointillisme, le Divisionisme. Georges Seurat 1859 – 1891 Paul Cézanne: Période Constructive: a) Portraits: Deuxième portrait de Chocquet, Colombus, USA. Il construit son image, son tableau, point de vue différent, fauteuil même, Voltaire, même intérieur mais a une façon géométrique (valable

selon la loi des contrastes simultanés de Chevreul, mélangeant les couleurs à l’œil humain. Les composition sont alors plus structurées. Georges Seurat est le chef de fil de ce mouvement. Parade de cirque, 1887 Poseuse, 1887 Symbolisme 1880-1900 Influencés par la philsophie du 19eme siècle, les symbolistes traitent des sujets mythologiqus

quotidien » : arts appliqués, design, objets d’art ; arts populaires. « Arts du son » : musique vocale, musique instrumentale, technologies de création et de diffusion musicales. « Arts du spectacle vivant » : théâtre, musique, danse, mime, arts du cirque, arts de la rue, opéra. « Arts du visuel » : arts plastiques : architecture, installation, peinture, sculpture, dessin, photographie, bande dessinée, etc. cinéma, audiovisuel, etc. Auteur : Nom et prénom(s) : Gustave Eiffel Dates : 1832-1923

aux arbres qu'il avait devant lui, mais qui sont les arbres dont il avait besoin. De même, je pars d'un choc initial concret et spirituel, d'une chose précise et je vais vers quelque chose de plus abstrait." Marc Chagall. Chagall réalise Le Cirque bleu  [ image principale ], en 1950, en même temps que La Danse [ image 1 ], pour le théâtre londonien du Watergate qui se voulait à l’époque un lieu expérimental pour tous les arts. Prêtées par l’artiste, ces deux toiles n’y restent accrochées que

(valise Atelier) Etienne-Jules Marey : « Saut au dessus de l’horloge » photo * (Arts décollent) Edgar Degas : « Danseuses bleues » huile sur toile * (Arts décollent) Nicéphore Niépce : « La table servie » 1827 photographie* (valise Musée) Georges Seurat : « Une baignade à Asnières » (1884)* (valise CDDP) Cézanne: « Pommes et oranges » (vers 1900)* (valise CDDP) (valise Musée) Nadar (Tournachon Gaspard), portrait de G.Sand, photographie http://www.musees-strasbourg.org/F/musees/mamcs/mamcs.html

consommation culturelle. La mode atteint les milieux modestes: développement des bazars (Angleterre, 1820), grands magasins (France, second empire), et de la publicité. Nouveaux loisirs: bals populaires (caboulots et guinguettes), Fêtes foraines et cirques, trains de plaisance, courses et paris, football (Angleterre 1880), cinéma ( Méliès)... extension de l'instruction dans la plupart des pays, recul de l'analphabétisme + apparition d'une presse et de romans bon marchés = développement de la lecture

NÉO- IMPRESSIONNISME ou POINTILLISME ou DIVISIONNISME 1884 - 1891 Une baignade à Asnières Georges SEURAT 1884 Scène populaire, repos au bord de la scène. SEURAT lui, retourne dans lʼatelier: il veut réintroduire le dessin, parce que cʼest un signe fort de lʼart français depuis le classicisme. Dessin comme premier acte de représentation du réel et de qualité du peintre. Mais SEURAT nʼabandonne pas la modernité. Il a créé un art qui est la synthèse de tradition et de modernité. Il a même

pour sa fameuse revue, le french cancan et les mœurs libertines. Une ancienne forme d’amusement, le cirque, perdure et symbolise la recherche du sensationnel typique de la BE: l’objectif est de donner aux spectateurs le goût de l’extraordinaire, du bizarre à travers des spectacles d’acrobaties, de domptage d’animaux sauvages ahurissants. Le cirque retient l’attention de peintres comme Degas, Seurat et Toulouse Lautrec. Toulouse Lautrec, figure emblématique du mouvement artistique bohème de cette époque