Souffrance Nerval

« El Desdichado », Gérard de Nerval Pbq : comment le poète part-il en quête de son identité dans un poème qui dévoile son univers imaginaire ? I/ Un poème lyrique qui exprime le tourment du poète A) un poète mélancolique qui fait l’expérience de la perte - « je » → Nerval qui exprime sa souffrance « Je suis le Ténébreux, le Veuf, l’Inconsolé, / Le Prince d’Aquitaine à la Tour abolie » → périphrases → se représente lui-même comme quelqu’un qui a fait l’expérience de la perte : • « Ténébreux

elle surgissait comme une levée cyclopéenne au fond de la redoutable place qui a vu le 14 juillet. Dix-neuf barricades s'étageaient dans la profondeur des rues derrière cette barricade mère. Rien qu'à la voir, on sentait dans le faubourg l'immense souffrance agonisante arrivée à cette minute extrême où une détresse veut devenir une catastrophe. De quoi était faite cette barricade? De l'écroulement de trois maisons à six étages, démolies exprès, disaient les uns. Du prodige de toutes les colères, disaient

contemporains, on peut dire que Gérard de Nerval est le visionnaire le plus pur. Il vit intimement dans le monde des rêves, toujours sur le seuil délicat entre le visible et l’invisible. Le poète Paul Éluard a noté «  Il y a un autre monde mais il est dans celui-ci », mais où exactement se trouve le monde personnel de Nerval? C’est pour quelle raison entre-t-il dans ce monde alternatif? Dans cet essai, on examinera les particularités du monde poétique de Nerval en tenant compte de son recueil de poèmes

ayant tous pour thème la prison. Deux de ces poèmes sont de la fin du XVIII° au début XIX° siècle, celui d’André Chénier et celui de Gérard de Nerval. Celui de Guillaume Apollinaire est du début du XX° siècle. Le premier poème "Lambes" de André Chénier date de 1794 et est tiré des "Derniers vers", le troisième "Politique" est un poème de Gérard de Nerval tiré des "Petits Châteaux de Bohême". Le second est un poème de Guillaume Apollinaire datant de 1913 tiré du recueil Alcools intitulé "A la santé"

El Desdichado de Gérard de Nerval, poète romantique de la fin du 19è siècle (romantisme noir) est un sonnet extrait du recueil de douze sonnets Chimères. La vie de l’auteur est très clairement exprimée, deux thèmes majeurs se distinguent : l’amour et la tristesse. Nous allons nous demandé en quoi la vie personnelle du poète a t-elle eu une si grande influence sur ce sonnet. Pour ce faire nous allons dégager deux axes principaux : les pertes affectives et visuelles du poète le menant à un grand désespoir

l'euthanasie en Belgique. Notre pays est, après les Pays-Bas, le 2e pays au monde à avoir dépénalisé l'euthanasie. Un médecin peut maintenant mettre fin à la vie de son patient, intentionnellement, quand la maladie est grave et incurable, quand la souffrance persiste et que la volonté du patient bien informé est réitérée et avec des procédures clairement définies dans la loi. Mais ici comme ailleurs, le principe de l'euthanasie ne fait pas l'unanimité et le sujet suscite beaucoup de débats. La loi

dans la continuité de la vie, une idée rationnelle et arbitraire. C’est donc une mort lente, douloureuse, placide, que décrit Eluard. La douleur de la disparition de Nusch entraîne un pessimisme extrême, où les seules issues possibles sont la souffrance éternelle, et le trépas. Malgré cette omniprésence de la mort, Eluard a choisi d’intituler ce poème « Notre vie ». Tout le long du poème Eluard oppose la mort à la vie. La forte aura de mort que dégage ce poème est contrasté par le titre :

avec la satisfaction cesse le désir, et par conséquent la jouissance aussi. Donc la satisfaction, le contentement, ne sauraient être qu'une délivrance à l'égard d'une douleur, d'un besoin , sous ce nom, il ne faut pas entendre en effet seulement la souffrance effective, visible, mais toute espèce de désir qui, par son importunité, trouble notre repos, et même cet ennui qui tue, qui nous fait de l'existence un fardeau. Maintenant, c'est une entreprise difficile d'obtenir, de conquérir un bien quelconque

anonyme. De plus, Suzanne va connaître une souffrance physique atroce. L'auteur utilise donc le champ lexical de la douleur: « je poussai des cris affreux ». Elle souffre néanmoins du fait de la douleur mais aussi par la violence qu'on lui inflige: « j'avais les pieds ensanglantés et les jambes meurtries » et qu'elle s'inflige: « je me mis toute en sang; je cherchai à me détruire ». On peut aussi voir l'enchaînement des actions pour décrire les souffrances de Suzanne. L'enchaînement des actions marque

mise en valeur de « toi » dans la forme emphatique « Car c’est toi qu ‘elle fuit » semble résonner comme une accusation envers lui-même. Mais si le poète exprime son amour et n’hésite pas à se faire des reporches, c’est surtout sa solitude et sa souffrance qu’il fait ressortir. Le poème est un poème de désespoir. La solitude du poète est complète.Le mot « solitude » est mis en valeur par la construction redondante, le pronom « y » annonçant le nom commun. Et la rime riche entre « solitude » et