Style néo-Renaissance

construction d'après un projet de Paul Wallot s'est achevée en décembre 1894. Surmonté d'une coupole culminant à 75 m, le bâtiment est de style de la Haute Renaissance italienne. Sur la façade, est inscrit « Dem Deutschen Volke », « Au peuple allemand », dédicace gravée pendant la Première Guerre mondiale. Porte de Brandebourg Construite entre 1788 et 1791 dans un style néo-classique rappellant le Propylée de l'Acropole d'Athènes, la Porte de Brandebourg, Brandenburg Tor, en allemand, n'est achevée qu'en

tableau doit avoir un pouvoir de génération lumineuse. Si le ciel est bleu, on peut ne pas le faire bleu. Si on le fai bleu, il s’agit de penser au bleu avant de penser au ciel.» Henri Matisse L’histoire des couleurs dans le monde occidental à la Renaissance jusqu’à la periode contemporaine, a été nourrie par des travaux majeurs qui ont permis d’en cerner les différents aspects, des pratiques techniques aux usages symboliques. En revanche, la question des rapports entre la couleur et les arts monochromes

C:\Documents and Settings\user\My Documents\My Received Files\Autour de la figure de Médée - néo-symbolisme.mht C:\Documents and Settings\user\My Documents\My Received Files\chargo2 medee.htm La tragédie a souvent été considérée comme le plus grand genre dramatique, le plus noble, par opposition à la comédie. Ce jugement un peu facile et injuste peut s'expliquer par une impression que la tragédie donne toujours au spectateur (et au lecteur), celle d'un éloignement. Il s'agit d'un des traits fondamentaux

saint Louis en 1248 pour accueillir la Couronne d'épine du Christ et un fragment de sa croix (aujourd'hui à Notre-Dame). En un peu plus de 2 ans de construction, l'architecte supposé Pierre de Montreuil a mené au plus haut point les recherches du style gothique : les poussées des voûtes sont supportées à l'extérieur par des contreforts très saillants, (mais volontairement sans arcs-boutants), ce qui a permis la suppression des murs au profit de très grandes verrières. Malgré la frêle apparence des

Il est mort en 1520 à Rome . Raphael est un des plus grands peintres et architecte italien de la Renaissance. Il est le fils de Giovanni Santi, peintre et poète officiel de la cour de Frédéric III de Montefeltro, un des princes les plus célèbres et protecteur des arts en Italie.Raphael, éduqué dans un milieu artistique est très jeune mis en contact avec les maîtres italiens de la Renaissance (Léonard de vinci, Micheal Ange, Mantegna, Piero della Francesca…) et les maîtres flamands ( Van Eyck

Leur autorité est alors en pleine constitution, ce qui témoigne de la métamorphose décisive de la notion de « littérature » qui s’est opérée entre la fin du XVIIe et le seuil des Lumières. Le mot « littérature » passe alors d’une origine humaniste et néo-latine, la res literaria, à la conception plus étroite d’un champ spécifique de la pratique littéraire. Dans son « Art poétique » (1884), Verlaine écrit « Et tout le reste est littérature » : pour lui, « littérature » prend le sens de rhétorique creuse

avant des causes. La fouille ferait fouillis… Par soucis de clarté, ce cours de première année se contera de l’ordre chronologique, à partir de la Renaissance, parce que c’est à partir d’elle que les architectes s’emparent consciemment de l’histoire, comme matière première de leur travail. Chemin faisant, les périodes antérieures à la Renaissance seront évoquées aux moments où elles seront convoquées par les architectes, du XVème siècle à nos jours. Cela sera fait avec un peu d’approximation

classique tandis que celles de sa maturité doivent être considérées comme le début du romantisme musical. Tout au long du XIXe siècle, la musique romantique conservera dans ses caractéristiques une certaine continuité, une homogénéité temporelle de style, que les autres formes artistiques du romantisme ne connurent pas. À la base de cette continuité se trouve peut-être une idéologie philosophique : la musique devenait enfin une réelle forme d'art. La musique commençait à prendre une toute autre dimension

d’éléments de renouveau (rétablissement progressif des liens avec l’Orient, réapparition d’une céramique de qualité, la céramique protogéométrique (Xe s.) puis géométrique (IX-VIIIe s.)), il faut attendre le VIIIe s. pour assister à une véritable « Renaissance ». - Principal facteur de renouveau de l’art grec à partir du VIIIe s. : l’apparition des cités grecques (et avec elles, des premiers temples). Entités politiques de taille réduite et indépendantes, les cités vont constituer pour plusieurs siècles

anglais est avant tout un terme d'architecture, qui est parfois appliqué par extension a la littérature. On trouve dans le OED des références à "a style of architectural decoration", "the degenerated Renaissance known as Baroque", à un style "frantically baroque". Déjà en 1846 un critique a qualifié Browning de baroque, à cause de l'extravagance de son style ("the extremity of his versification, his hardihood of rhythm and cadence"), mais en ajoutant que, "sometimes baroque, Mr Browning is never ignoble"