Texte Sur Le Classicisme De Dom Juan

Dom Juan Act 1 Sc 2 I La philosophie de Don Juan ou la théorie du Don Juanisme L'eloge de l'inconstance Don Juan justifie ici l'infidélité, par une idée de la justice : " Les justes prétentions qu'elles ont sur nos coeurs " ( ligne 13 ). Il obéit donc selon lui en faisant cela a la nature ( ligne 21 ) : " ou la natude nous oblige ". Il se justifie donc sur le plan culturel et naturel, et montre l'importance de la nature chez les libertins, qui est supérieure a la religion et l'éducation. C'est

que cette pièce décrit les avatars d’un Dom Juan qui prétend vivre comme un nouvel « Alexandre le Grand » dans sa frénésie de conquêtes à travers le monde. Dom Juan à l’apogée de son « art », à l’accomplissement de sa philosophie devient au fil du texte le chasseur réduit au rôle de gibier. Il sera l’objet des perpétuelles remontrances de son valet; d’Elvire puis des frères d’Elvire, de M. Dimanche, de son père et de la statue. Ici, les règles du classicisme ne sont pas respectées. On peut ainsi poursuivre

Tirade de Sganarelle, Dom Juan (I-1) Molière. Introduction : Molière est un célèbre dramaturge du 17ème siècle appartenant au classicisme. Il est aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Il eut beaucoup de succès, notamment avec l’Ecole des femmes, mais peu de temps après, il est accusé d’athéisme et deux de ces pièces Tartuffe et Dom Juan furent interdites. Il revient ensuite à la farce, et monte des comédies-ballets alliant

héros interpelle-t-il les conventions sociales et théâtrales ? Entre baroque et classicisme. Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation Lectures analytiques :  Acte I, sc. 2 : la tirade de l’inconstance.  Acte III, sc.2 : la scène du pauvre.  Acte V, sc. 2 : la tirade de l'hypocrisie.  Acte V sc.5 et 6 : le châtiment final. Lectures cursives : Analyse d’extraits mettant en scène le personnage de Don Juan : en quoi est-il un héros ( ou un anti-héros ) qui ne cesse d’interpeller les auteurs

mises en scènes d’un texte unique. C’est ce que souligne E. Ionesco, dramaturge et théoricien du théâtre, lorsqu’il rappelle, dès lors qu’il s’agit d’ « incarner des personnages », de « matérialiser des angoisses, des présences intérieures » l’importance de recourir à des décors, des accessoires, moyens auxquels il accorde un rôle dynamique car ils contribuent à amplifier la parole. Comment les diverses composantes de la mise en scène parviennent-elles à donner sens au texte de théâtre, à en révéler

Sganarelle parodie l’éloquence avec laquelle Dom juan fait l’éloge des vices réprouvés par la société. Morale des plaisirs prônés par le valet n’est pas sans rappeler l’hédonisme de Dom Juan. Considéré comme un remède pour certain médecin, le tabac était condamné par les dévots de la compagnie de ST sacrement.  Molière annonce sa volonté de braver ses ennemis. Sganarelle ridiculise les valeurs et l’idéal de « l’honnête homme » qui seront aussi bafoués par Dom juan Les éléments attendus d’une exposition

Dom Juan Moliere Quels sont les différents sens du mot  «  libertin » et ces emplois dans la pièces? Don Juan représente, au fil des temps et des réécritures successives de son histoire, est le personnage littéraire qui incarne le mieux le libertinage, dans son sens le plus large, qu'il s'agisse du libertinage d'idées ou de mœurs. Le qualificatif de “ libertin ” ne fait son apparition en France qu'au XVIe siècle. Il est alors utilisé pour désigner une secte qui développe des croyances liées

Texte Oral n°1Dom Juan (XVIIème siècle), Molière· Extrait acte III, scène 1L’auteur :Molière est un éminent représentant du classicisme et l’un des plus grands dramaturges français. Louis XIV est son mécène.L’œuvre : Molière reprend Dom Juan pour gagner de l’argent après la censure de plusieurs de ses œuvres comme Tartuffe. Son personnage et l’histoire sont tirés d’une pièce créée par un dramaturge espagnol en 1630 Tirso de Molina dans

’est ensuite au tour de Sganarelle de présenter Dom Juan, il met, en premier lieu, en avant son impiété par une nouvelle énumération (« le plus grand scélérat que la terre ait jamais porté, un enragé, un chien, un démon, un Turc, un hérétique, qui ne croit ni Ciel, ni Enfer, ni loup-garou, qui passe cette vie en véritable bête brute, un pourceau d’Epicure, un vrai Sardanapale »). C’est seulement après cette présentation qu’il peut évoquer ses actes, sa facilité à épouser car cela n’a aucune signification

mouvement littéraire précédant le baroque : le classicisme. Le classicisme reprend de nombreuses règles strictes imposé par le roi Soleil, autant que pour les auteurs que les acteurs. Ainsi la comédie s’utilise pour « corriger les mœurs par le rire ». C’est ce que va faire Molière dans sa pièce : Le Malade Imaginaire . En effet, cette œuvre est une critique des médecins. On le voit dans la scène 10 de l’acte III. Dans ce texte on retrouve Argan, hypocondriaque, et Toinette