Théâtre des Bouffes-Parisiens

centimètre cube du mastard. C’est alors seulement qu’il se frappe la cuisse et entreprend de se marrer comme une baleine. Je ne partage pas son hilarité. Pas cette fois. J’ai suivi jusqu’au bout la retraite de l’autre musclé. (« Te laisse pas bouffer le foie par ces fumiers, petit, attaque » il m’a dit ça en se taillant) et je me suis une fois de plus parlé comme à un autre. Il pensait s’attaquer au Magasin, Dumuscle, à un Empire, ou tout du moins au Contrôle Technique, à une Institution,

« l’Esprit Nouveau » qui souffle sur le monde artistique, à Paris, dans les années 1920. L’expression « Esprit Nouveau » est employée pour la première fois par le poète Guillaume APOLLINAIRE (1880/1918), en 1917, année de la création de Parade au théâtre du Châtelet, à Paris. L’initiative de la composition de Parade revient à l’écrivain Jean COCTEAU (1889/1963). Il en écrit l’argument et s’entoure du compositeur Erik SATIE (1865/1925), du peintre Pablo PICASSO (1881/1973) pour les décors et les costumes

aux loisirs et divertissements hors foyer, au cours des 3 derniers mois. Les discothèques et clubs sont les lieux les plus touchés : 67% des Français déclarent y consacrer moins d’argent. Suivent les bars (61%), les restaurants (58%), le cinéma / théâtre (55%)5. Ces études6 ont toutefois permis de montrer que le marché des consommations hors domicile est un marché toujours porteur en atteste l’attrait fortement présent dans l’esprit du consommateur en matière de « sorties et loisirs ». Nous allons

tôt, à la fin de l’hiver 1995. Rappelons les circonstances de ce moment important de sa vie. Ce jour-là, Johnny débarque du Nouveau-Mexique, où il vient d’enregistrer le clip de son nouvel album, Rough Town. Son ami Jean Roch, patron du VIP, boîte parisienne branchée, lui présente André et sa fille, une jeunesse de vingt ans aux boucles blondes et au regard clair : Laeticia. Elle raconte ce premier face-à-face : « Je m’attendais à voir une superstar inaccessible, et j’ai découvert un personnage sensible

carcasses de bœufs et des tonnes de bulots comme autant de cyclopes. Joseph Ponthus est né en 1978. Après des études de littérature à Reims et de travail social à Nancy, il a exercé plus de dix ans comme éducateur spécialisé en banlieue parisienne où il a notamment dirigé et publié Nous… La Cité (Éditions Zones, 2012). Il vit et travaille désormais en Bretagne.Sommaire Couverture Du même auteur Titre Dédicace Partie I Chapitre 1. Chapitre 2. Chapitre 3. Chapitre 4. Chapitre 5. Chapitre

1880 Zola s’impose comme le chef d’école naturaliste et patronne le recueil collectif de nouvelles Les soirées de Médan, sur la guerre de 70 IN : Boule de Suif ; Constitue l’apogée du mouvement naturaliste Le naturalisme au théâtre, les romanciers naturalistes 1882 Pot-bouille 1883 Au bonheur des dames tous les deux avec Octave Mouret le 2eme est le seul à finir bien de tous. 1884 La joie de vivre sur les dégas des doctrines de Shopen.

DIMANCHE : Je veux... SGANARELLE, le tirant : Eh! M. DIMANCHE : J'entends... SGANARELLE, */*le poussant : Bagatelles. M. DIMANCHE : Mais... SGANARELLE, le poussant : Fi! M. DIMANCHE : Je... SGANARELLE, */*le poussant tout à fait hors du théâtre : Fi! vous dis-je. Scène IV DOM LOUIS, DOM JUAN, LA VIOLETTE, SGANARELLE. LA VIOLETTE : Monsieur, voilà Monsieur votre père. DOM JUAN : Ah! me voici bien : il me fallait cette visite pour me faire enrager. DOM LOUIS : Je vois bien que je

elles étaient marquées. La matière vivante rendait ondoyant ce qui nous semble trop rigide. L’imagination du spectateur peut encore aujourd’hui faire marcher et frémir cette tunique et ce schall. Un de ces jours, peut-être, un drame paraîtra sur un théâtre quelconque, où nous verrons la résurrection de ces costumes sous lesquels nos pères se trouvaient tout aussi enchanteurs que nous-mêmes dans nos pauvres vêtements (lesquels ont aussi leur grâce, il est vrai, mais d’une nature plutôt morale et spirituelle)

elles étaient marquées. La matière vivante rendait ondoyant ce qui nous semble trop rigide. L’imagination du spectateur peut encore aujourd’hui faire marcher et frémir cette tunique et ce schall. Un de ces jours, peut-être, un drame paraîtra sur un théâtre quelconque, où nous verrons la résurrection de ces costumes sous lesquels nos pères se trouvaient tout aussi enchanteurs que nous-mêmes dans nos pauvres vêtements (lesquels ont aussi leur grâce, il est vrai, mais d’une nature plutôt morale et spirituelle)

étaient marquées. La matière vivante rendait ondoyant ce qui nous semble trop rigide. L’imagination du spectateur peut encore aujourd’hui faire marcher et frémir cette tunique et ce schall. Un de ces jours, peut-être, un drame paraîtra sur un théâtre quelconque, où nous verrons la résurrection de ces costumes sous lesquels nos pères se trouvaient tout aussi enchanteurs que nous-mêmes dans nos pauvres vêtements (lesquels ont aussi leur grâce, il est vrai, mais d’une nature plutôt morale et spirituelle)