Theatre Divertir

l'Impromptu Pour Molière la comédie a trois buts très précis : PLAIRE, DIVERTIR, INSTRUIRE, buts qu'il rappelle dans L'Impromptu de Versailles Plaire : scène 5 ( p.99), Molière précise : « N’ai-je pas obtenu de ma comédie tout ce que je voulais en obtenir puisqu’elle a eu le bonheur d’agréer aux augustes personnes à qui particulièrement je m’efforce de plaire. » Plaire est la condition sine qua non du succès d’une pièce. Divertir : dans l’avant pièce, Molière justifie les raisons pour lesquelles

Contrairement au roman ou a la poesie, le theatre est un art vivant qui, depuis l'antiquité, ne cesse d'attirer lecteurs et spectateursn qu'il vise a faire rire ou à emouvoir, son succes ne s'est jamais dementi. Un genre théâtral est le résultat d'une création dramatique correspondant à une forme précise. Le spectateur, connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Selon la présentation de l'œuvre (tragédie, comédie…), il aura une vision stéréotypique de l'œuvre. Le genre est donc, avant

didactique qui, dans le cas de la fable, correspond au récit et à la moralité. -La fonction première de l’apologue est de divertir au moyen d’un récit plaisant censé susciter la curiosité du lecteur et de livrer un enseignement essentiellement moral. -A travers le récit, dans une fable ou un conte, l’apologue peut avoir une fonction critique, voire polémique. Le théâtre classique. Le genre poétique

l’usage du masque a investi le théâtre : Suidas et Athénée nomment le poète Hoercile (6ème siècle avant J.C) comme l’inventeur des masques au théâtre. Les masques étaient alors des casques couvrant le dessus de la tête et le visage des acteurs, représentant des personnes d’âge et de sexe différents. Qu’en est-il dans un théâtre plus proche ? Le masque tient-il encore une place de choix ? A votre avis, les jeux de masques constituent-ils un thème privilégié au théâtre ? Nous étudierons tout d’abord

donc de s’interroger sur les enjeux de cette représentation de la parole, sachant qu’elle se pense très différemment de la parole intime. Nous verrons trois domaines majeurs de la mise en spectacle de la parole : le théâtre, la télévision et la parole politique. II. Le théâtre Le théâtre est par nature fondé sur la représentation de la parole : il est en effet un dédoublement de la situation communicationnelle « normale », dans la mesure où la situation de communication théâtrale est composée elle-même

février 1545, à Padoue, en Italie, huit acteurs de la "compagnie fraternelle" signent un contrat pour ne plus être des dilletanti (comédiens amateurs), mais désormais des comédiens professionnels, des comédiens "dell'arte". La première troupe de théâtre professionnel d'Europe : la commedia dell’arte (comédie de l’art) fait alors naissance. Ces troupes composées d’acrobates, de ménestrels (musiciens), de comédiens choisissent de rompre avec le texte écrit. La commedia dell'arte provient d’une longue

seront jamais à même de comprendre l’importance de cette force qui assujettit l’Homme depuis bien longtemps. - Je comprends votre avis, mais je suis simplement de ceux qui pensent que le théâtre se doit de traiter des sujets plus importants que l’amour et que le courrier du cœur n’a pas sa place au théâtre. Malgré cela, je pense que ce qui est intéressant, ce n’est pas l’histoire, mais comment on lit l’histoire. - Venant d’un écrivain ces propos s’avèrent fort déplaisants. Certes la manière

d'instruction. Le théâtre de Molière est à la fois classique et baroqueééé[réf. nécessaire]. II - Marivaux et la comédie psychologique amoureuse: (1688 -1763) Molière, dans ses comédies, n’avait accordé à l’amour, comme moyen d’action, qu’un rôle tout à fait épisodique, et, s’il avait été jusqu’à décrire les désordres de la passion, çela n'avait été que pour en montrer le ridicule. Ses successeurs immédiats : Regnard, Dancourt, en avaient usé comme lui. Avec Marivaux, l’amour prend au théâtre une place

Le théâtre religieux au Moyen-Age : Exposé. Tout d’abord le Moyen-Age historique commence en 476 et se termine en 1453. Dans le théâtre médiéval, qui a été créé par les Grecs, il y a deux sortes de théâtres : le religieux et le profane. Nous, nous allons vous parler du théâtre religieux au Moyen-Age. Le théâtre religieux s’est développé en France, en Italie, en Espagne, en Angleterre, bref partout en Europe. Il n’avait pas pour but de divertir mais d’instruire. Il s’agissait de mettre à portée

dans l' « Impromptu de Versailles » ou les acteurs joue deux rôles, de sortes qu'on ne sache plus à quel moments qui joue qui. Enfin, le bon acteur amène le spectateur a une réflexion personnelle. Le théâtre arrive à allier l'illusion et la vérité, permettant au spectateur et au lecteur de se divertir tout en effectuant une réflexion personnelle. L'illusion théâtrale permet de faire passer une idée qui amène à la réflexion personnelle. Pour illustrer ce qui est dit, l'exemple de « La critique de l'école