Théatre Morale

l’argumentation : histoire et évolution : Séquence 1 : la question de la femme au XVIIIème siècle : Problématique : quel regard nouveau porte-t-on sur la femme au XVIIIème siècle ? Quels auteurs ont remis en cause l’idée de son infériorité morale et intellectuelle ? Quels sont les enjeux de ces contestations ? Objectifs : - Définir les caractéristiques du siècle des Lumières. - Identifier les grandes revendications qui ont motivé les penseurs des Lumières. - Aborder des textes argumentatifs

lycée Belcourt où son professeur de philosophie, Jean Regnier, un intellectuel de la nouvelle revue française l’encouragea et l’instruit. Premiers débuts : participation à des journaux, revues et s’intéressa + au théâtre qu’au roman. Théâtre= sa gde passion dont naquit la troupe « le théâtre du travail » où il fut à la fois metteur en scène, adaptateur + souffleur. -En 1935: il rejoignit les rangs du parti communiste algérien par solidarité + espoir d’un monde meilleur. Epoque du Front Populaire

Le théâtre des années 60-70 La décentralisation théâtrale – une reforme du paysage théâtrale en France. Centres nationaux (Saint-Etienne, Rennes…), Les Maisons de la culture, les compagnies et les troupes permanents. Jean Vilar- acteur et metteur en scène. La mise en scène des grands classiques, créateur du Festival d’Avignon, directeur de Théâtre National Populaire a Paris. Il veut ouvrir le théâtre aux zones défavorises. Le théâtre destine au peuple. Des décors simples et stylises invitent

permet de critiqué soit le moral , soit le carctère de quelqu'un. ===> ""ARGUMENTATION INDIRECTE "" : L"auteur utilise le fiction pour transmettre ses idées . . Apologue : Les fables / Le conte philosophique XVIII è Siècle . C'est un court écrit avec un objectif à visée moral . (conte Philosophyque : Récit de fiction qui délivre un méssge philosofik" ou moral . .Le dialogue : C"est un moyen de changer les idées , ce qui rend le discourt plus intéréssant ! . . Le théatre :Il met au service de l'argumentation

(représentations très longues et sérieuses du théâtre religieux). La farce est bouffonne, courte, souvent simpliste et grossière. Farces et fabliaux mettent en scène des personnages typés de la vie de tous les jours qui trichent, mentent, se trompent, volent … Le jeu des farceurs est exagéré, pour faire passer les effets comiques au peuple, assemblé en plein air, très friand de ces courts divertissements. Souvent, la farce est porteuse d’une morale. De nombreuses farces fonctionnent sur le rapport

Le théâtre au XIIème siècle 1) L’évolution du style Jusqu’au milieu du 17ème siècle, le théâtre est dit « baroque ». Ce sont des tragicomédies, avec des intrigues compliquées, des décors chargés. Certains théoriciens vont faire évoluer ce style vers une forme théâtrale plus simple avec des décors plus sobres. Plus tard, on l’appellera Théâtre classique. Les ouvrages de l’abbé d’Aubignac (Pratique du théâtre 1657) et Boileau (Art poétique 1674) deviendront des références en la matière. Ils vont

_L'Ile des esclaves _Le jeu de l'amour et du hasard Toutes ces pièces sont écrites pour le Théâtre Italien (la Comédie Italienne) Le personnage d'Arlequin figure dans les six pièces. Marivauder au sens moderne a une nette connotation péjorative, ce verbe renvoie au bavardage, à l'absence d'action. Le marivaudage dans un sens plus large désigne les procédés au théâtre de l'oeuvre de Marivaux, et renvoient à son style. Pour les critiques contemporains de Marivaux, son style

responsable d’un groupe de recherche sur les Comportements Humains Spectaculaires organisés et sur l’ethnoscénologie. Il est également le co-fondateur du Centre International d’Ethnoscénologie et membre actif de l’ISTA, l’International School of Theatre Anthropology depuis la fondation par Eugenio Barba. Il a donc participé à de nombreux colloques d’anthropologie théâtrale et connait sans aucun doute les préceptes de cette discipline, source d’inspiration indéniable pour l’ethnoscénologie. Il travaille

l’antiquité à nos jours Jusqu’où la religion a-t-elle été pour astreindre le Théâtre ? Pourquoi a-t-elle fait ça ? Comment le théâtre a-t-il acquis sa liberté ? I. Présentation des chapitres 1- De l’antiquité au moyen-âge : Premièrement le théâtre a longtemps été un spectacle religieux. Dans l’Antiquité, on rendait ainsi hommage aux Dieux comme par exemple Antigone de Sophocle, on sait que le théâtre met en scène des passions interdites pour pouvoir en purger les spectateurs

L’ÉCHANGE, PAUL CLAUDEL Introduction [Amorce] Le théâtre offre de nombreux exemples de mises en abyme, de « théâtre dans le théâtre » où des personnages d’acteurs sont sur scène en train de jouer (L’Illusion comique de Corneille, Les Acteurs de bonne foi de Marivaux ou Cyrano de Bergerac de Rostand). [Présentation du texte] Dans L’Échange, Paul Claudel met en scène une comédienne, Lechy Elbernon : elle n’est pas en train de jouer, mais elle parle de son métier d’actrice, de ses impressions sur