Théâtre élisabéthain Shakespeare

décor, ou de personnages mais aussi de situations stéréotypées et de procédés narratifs (récit dans le récit). Ø Le décor : L'engouement pour l'histoire et le passé, caractéristique du romantisme, entraîne le retour à des décors populaires du théâtre élisabéthain tels que le château hanté (Macbeth, Hamlet), la crypte (Roméo et Juliette), la prison médiévale (Richard III ou Edward II de Christopher Marlowe), le cimetière (Hamlet). Les décors naturels sont ceux des contes de bonne femme, paysages nocturnes

de la fiction. Les Lettres portugaises, Les Lettres persanes ou Les Liaisons dangereuses sont autant de textes qui se donnent pour vrai et où l’auteur ne serait qu’un éditeur. Pensez aussi que cette structure rapproche le roman par lettres du théâtre : pas de narrateur, alternance des énonciateurs, rôle du présent. Une œuvre qui finit bien Il s’agit ici de traiter la fin comme essentielle à la portée du texte. C’est pourquoi il est peut-être plus riche de choisir une œuvre où la fin marque

dans le grand Nord ? ● Thématiques de cours : - Immobilité et mobilités dans l’Europe moderne (16ème - 18ème). - Voyage des élites et circulation des idées dans l’Europe moderne. - Mobilité et création artistique (16ème- 18ème) : musique et théâtre. - L’invention de la vitesse : charnière 18ème - 19ème. - Voyage et perception du territoire en France au lendemain de la Révolution. - Voyage en France et construction de l’opposition Paris/Province (19ème). - Voyage en construction de l’opposition

2 Le théâtre : texte et représentation de metteur en scène, comédien, voire technicien du théâtre à l’aide de documents écrits ou audiovisuels. Dans le manuel de l’élève, le chapitre 2 comporte deux séquences, consacrées l’une à la mixité des genres et des registres (la tragi-comédie, la comédie-ballet, l’évolution du drame, le mélange des registres), l’autre à l’art de la scène (à travers les composantes du spectacle théâtral, l’espace et les accessoires, la double énonciation, le procédé du

l'amour. - «entrailles fauves» : celles d’un fauve, d’une bête féroce. - «Cafaggiulo» : village aux environs de Florence où Lorenzo a passé une grande partie de son enfance. - «le spectre de mon père» : qui faisait agir Hamlet, le personnage de Shakespeare, contraint par son père à la vengeance, plutôt qu’«Oreste» qui, dans la tragédie grecque d'Eschyle, ‘’Les choéphores’’, venge lui aussi l’assassinat de son père, Agammenon, roi de Mycènes, à son retour de la guerre de Troie, par sa femme, Clytemnestre

l’espace au théâtre. Wikipédia : scénographie La scénographie (du grec σκηνη (skene) scène et γραφειν (graphein) écrire) désigne aujourd'hui l'art de l'organisation de l'espace scénique, grâce à la coordination des moyens techniques et artistiques. Définition À partir de ce qui est identifiable par le public, considérant les caractéristiques de la matière, le scénographe est celui qui compose avec des volumes, des objets, des couleurs, des lumières, et des textures. Au théâtre, l’intrusion

PERSONNAGE : IDENTIFICATION ET DISTANCIATION (THÉÂTRE ET CINÉMA) ARMELLE TALBOT CONFÉRENCES SUR LE PERSONNAGE MASTER 1 ET 2 LETTRES, ARTS ET PENSÉE CONTEMPORAINE UNIVERSITÉ PARIS DIDEROT – 2014-2015 Une sorte de chaîne qui va du moi imaginaire du personnage fictif au moi du spectateur en passant par le moi du comédien, telle est l’image que se ferait volontiers le spectateur de théâtre. L’illusion est de croire que le person- nage de théâtre est une âme individuelle, à laquelle le comédien

UNIVERSITÉ DU QUÉBEC À MONTRÉAL VIGOR MORTlS: IMAGES DE LA MORT AU THÉÂTRE MÉMOIRE PRÉSE TÉ COMME EXIGENCE PARTIELLE DE LA MAÎTRISE EN THÉÂTRE PAR STÉPHANIE PELLETIER DÉCEMBRE 2007 UNIVERSITÉ DU QUÉBEC À MONTRÉAL Service des bibliothèques Avertissement La diffusion de ce mémoire se fait dans le respect des droits de son auteur, qui a signé le formulaire Autorisation de reproduire et de diffuser un travail de recherche de cycles supérieurs (SDU-522

Darrow, William. "Keeping the Waters Dry: The Semiotics of Fire and Water in the Zoroastrian Yasna." Journal of the American Academy of Religion 56 (1988): 417-442. De Rachewiltz, Siegfried Walter. De sirenibus: An Inquiry into Sirens from Homer to Shakespeare. Ann Arbor: UMI Press, 1989. Eckhart, Schäfer. "Das Staatsschiff. Zur Präzision eines Topos." In Peter Jehn (ed.), Toposforschung. Frankfurt: Athenäum, 1972, 259-292. Foster, Jerry. "Varieties of Sea Lore." Western Folklore 28 (1969): 260-266

Commentaire Artémire est une femme vertueuse persécutée par un mari cruel qu'elle n'aime point. La pièce n’eut pas de succès à la première, et fut traitée avec si peu d’égards que Voltaire, ne se possédant plus, bondit de la loge où il se tenait, sur le théâtre, et se mit à prendre à partie et à haranguer le parterre. Lorsqu’on sut qu’il était l’auteur, les clameurs s’apaisèrent ; il s’exprima avec tant d’adresse, d’éloquence, de pathétique même, que les murmures se convertirent en bravos. Il l’a retira