Tirade De Cléanthis

personnages grâce aux sentiments et aux émotions que vont jouer les comédiens. Les sentiments, les émotions passent par la réplique, l'intonation, le regard et la gestuelle. Dans la représentation de L'île des esclaves d'Irina Brook, lors de la tirade de Cléanthis dans la scène 10, celle-ci exprime son mécontentement et son désaccord grâce à l'intonation et aux sentiments qu'elle évoque. Enfin, il n'y a pas de représentation sans metteur en scène. Il est essentiel à la personnalisation de la pièce et

Iphicrate : maître d’Arlequin ; étymologie : « Iphis » désigne force ; « crate » de « cratos » signifie pouvoir (deux de ses traits de caractère) Arlequin : originaire de Naples ; aime l’alcool ; * Euphrosyne : maîtresse de Cléanthis ; étymologie : pleine de gaieté Cléanthis : assoiffée de vengeance Trivelin : gouverneur de l’île aux Esclaves ; meneur de l’histoire ; personnage de la commedia dell’arte Décor : Nous ne savons  que très peu sur le décor. Nous apprenons grâce aux didascalies de

Apprendre de ses fautes et ne plus les reproduires . Trivellin à pour rôle de rendre justice et liberer les anciens esclaves tout en ce que leurs maîtres en tirent leçon . Par exemple lors de la scène 2 , Trivellin prononce cette tirade : " Ne

souvent, les personnages principaux sont les porteurs des ces pencées. Pour les presenter, l'auteur utilise les tirades ou les dialogues délibératifs entre les personnages qui ont des pensées opposées Par exemple, Marivaux dans L'île des esclaves utilise la tirade de Trivelin à la pièce pour conclure l'idée principale d'oeuvre. Trivelin ne s'adresse pas qu'aux autres personnages Cléanthis, Euphrosine, Iphicrate et Arlequin, mais aussi aux spectateurs ou lecteurs. Un auteur russe Griboedov montre ses

dame noble avec Cléanthis, sa servante et Trivelin, le gouverneur de l’île où ces deux femmes sont arrivées. La particularité de cette île repose sur le fait que lorqu’un maître arrive avec son valet, les rôles de ceux-ci s’inversent. À présent donc, on a Cléanthis qui joue le rôle de maîtresse et Euphrosine le rôle de servante soumise, d’où son absence de répliques le long de l’extrait. Cette permutation de rôles a été proposée par Trivelin, qui à présent juge l’imitation de Cléanthis, pour qu’Euphrosine

profite pour se rebeller contre l'autorité de son maître. Il refuse d'obéir à son maître (193 à106) et ne cesse de provoquer son maître (169, lorsqu'il chante). Puis il est sérieux (193) et il expose par une tirade les nouveaux rapports et l'enjeu de la pièce de façon raisonnée, car la tirade est construite. Cet Arlequin n'est pas aliéné, il comprend très bien les nouvelles règles du jeu. - 2 attitudes opposées d'Arlequin (le rire et le sérieux) II - Les relations entre les personnages a) - Relations

renvoient au XVIIIe siècle. Relevez les anachronismes. 2) Le portrait d’Euphrosine par Cléanthis appartient-il à l’éloge ou au blâme ? Justifiez vos propos. 3) Dans les anecdotes qu’elle rapporte, Cléanthis varie les formes de discours. Vous relèverez les formes de discours direct, indirect et indirect libre en montrant comment il marque les variations de l’attitude d’Euphrosine. 4) Cléanthis fait le portrait de sa maîtresse en racontant différentes anecdotes vécues par celle-ci ;

nous renvoient au XVIIIe siècle. Relevez les anachronismes. 2) Le portrait d’Euphrosine par Cléanthis appartient-il à l’éloge ou au blâme ? Justifiez vos propos. 3) Dans les anecdotes qu’elle rapporte, Cléanthis varie les formes de discours. Vous relèverez les formes de discours direct, indirect et indirect libre en montrant comment il marque les variations de l’attitude d’Euphrosine. 4) Cléanthis fait le portrait de sa maîtresse en racontant différentes anecdotes vécues par celle-ci ; elle

Cléanthis surenchérit ensuite par une comparaison hyperbolique dans la suite de sa réponse : « cela lui ressemble comme son visage ». b. Ligne 75, la réaction d’Euphrosine .Euphrosine réagit en exprimant son malaise face

symbolique. Pour Iphicrate et Euphrosine cette île suggère l’enfermement : "  ne négligeons rien pour nous sortir d’ici ", ainsi que la sauvagerie des habitants puisque " leur coutume est de tuer les maîtres qu’il rencontrent ". Pour Arlequin et Cléanthis, cette île est " un lieu paradisiaque peuplé de gens " aimables " et " raisonnables ". A travers ces deux extrêmes, Marivaux nous présente cette île comme un lieu civilisé où est né un projet social. On peut expliquer la volonté du dramaturge de