Tirade De Thésée

qu’il s’agit d’amour violent, de passion destructrice, de conflits, de mort… · les références à la mythologie. C’est l’occasion de raviver les connaissances acquises au collège sur Vénus, le Soleil, l’Achéron, Neptune, le Labyrinthe, le Minotaure, Thésée, le fil d’Ariane … on peut alors présenter les personnages (arbre généalogique) et leurs liens, de façon schématique. · le genre : les élèves ont repéré le vocabulaire de la mort et le destin implacable de cette « triste famille ». Travail à faire :

confient, nous somme tenus au courant des évènements passés, et des relations qu’entretiennent les personnages entre eux. Hippolyte dans cette tirade, évoque la double personnalité de son père, condamnant l’’aspect volage. Mais pèse sur lui l’interdit paternel qu’il ne peut transgresser. I- Ce que révèle Hippolyte lui-même 1. Admiration envers Thésée le héros - Eloge de exploits qui s’opposent à l’indignité de sa vie amoureuse - Condamnation du présent à la fin avec la culpabilité de son choix

tragédie de la parole n’aurait pu se poursuivre. Dans les vers 269 à 316, Phèdre fait le récit de la naissance de sa passion et de ses tentatives de guérison. La tirade de Phèdre est donc une peinture de la passion amoureuse dont nous commencerons par montrer l’extrême violence, puis le caractère incurable. Enfin, nous montrerons que cette tirade se transforme en véritable récitatif grâce auquel Phèdre, dans une transe douloureuse, revit son amour. I – La passion amoureuse : une force irrépressible

Clefs d’analyse Compréhension Une émotion retenue ♣ Au début de l'entretien, du début de la scène jusqu'au vers 508, Hippolyte se place sur le terrain politique avec Aricie, à l'exclusion de tout épanchement sentimental explicite. La mort supposée de Thésée implique un problème de succession, et Hippolyte propose de céder la place à Aricie (v. 494), princesse déchue et prisonnière. ♣ Toutefois, de nombreux termes dans ce discours politique sont ambigus et font allusion à l'amour qui pourrait les réunir

choses dignes d’intérêt et de passion. On verra que si cette tirade apparait à la première lecture comme solidement argumentée, elle s’avère en réalité surtout chargée de ridicule et d’éléments comiques. En effet, notons tous d’abord qu’il s’agit d’un discours structuré, qui assène des « vérités » avec une certaine stratégie de persuasion. Examinons la composition et la structure de la tirade, de la ligne 1 à 12, Armande expose sa thèse, avertissant sa soeur que le mariage est la pire des choses

principalement des tragédies, comme ces deux grands succès ; Andromaque et Phèdre. En publiant Phèdre, sa dernière tragédie, Racine est au sommet de sa gloire, et signe alors un chef-d’œuvre. Phèdre est mariée à Thésée, mais elle aime le fils de ce dernier, Hippolyte. Lors de l’Acte II, la mort de Thésée est annoncée à tort. Mais Phèdre, qui se croit veuve désormais, se laisse aller à avouer son amour à son beau-fils. L’Acte IV, dont est extrait le texte étudié, nous montre Phèdre ayant appris qu’Hippolyte

Dom Juan, Acte I, scène 2 : la tirade de l’inconstance Situation à préciser Entrée en scène de DJ qui ne la quittera qu’II, 1 (idem Sganarelle) Il donne à son valet l’autorisation de parler en toute liberté mais il sait qu’il va pouvoir l’écraser de son discours (situation identique III, 1) Type de discours ? argumentatif. En quoi cette tirade est-elle révélatrice de l’insoumission de DJ  aux valeurs de son temps ? Thèse : L’éloge de l’inconstance Progression du texte ? 1. La critique

la tragédie Le classicisme impose plusieurs contraintes au théâtre du 17ème siècle. Il faut minutieusement suivre les règles telles que celles du temps, du lieu et de l'action. Afin de suivre au mieux la réalité, l'utilisation de récits (par ex. tirades) est très intégrée pour raconter la mort d'un personnage, etc. C'est aussi un retour au modèle antique, celui d'Aristote et une importante légifération de la langue et la recherche de perfection et d'esthétique. On met en scène le monde et le pouvoir

: (cf. textes précédents) À la fin de l'acte III, le retour de Thésée a accéléré l'action. Le roi a cru la calomnie d'Oenone, confidente de Phèdre, contre son fils, Hippolyte, et, sous l'effet de la colère, sans écouter ses protestations d'innocence de son fils, a appelé contre lui la malédiction de Neptune. L'acte IV se termine sur la jalousie de Phèdre, qui renonce ainsi à disculper Hippolyte. Mais l'acte V fait naître chez Thésée des doutes, trop tardifs : le récit de Théramène lui apprend la

été écrit par Jean Racine en 1677. Cet une pièce de théâtre écrit en vers. L´auteur s´est sûrement inspiré de la mythologie grecque pour cet œuvre. Hippolyte, la personne principale de cet extrait, est tombé amoureux d´Aricie. Le problème est que Thésée, le père d´Hippolyte, est en dispute avec la famille d´Aricie. Mais quand Hippolyte entend que son père est mort, il décide d´avouer son amour à Aricie. Cet extrait est soumis à nos études. C´est une pièce tragique mais en quoi cette situation révèle-t-elle