Tirso De Molina Registre

bien : le coupable est puni. C’est ce que rappelle Sganarelle : « Voilà par sa mort un chacun satisfait » (27). Dans sa version originale, le registre comique est même présent à travers le personnage du valet poltron de la scène 5, bassement préoccupé par ses « gages » dans la dernière réplique. -D’un autre côté, le dénouement utilise des éléments du registre tragique en inspirant la « terreur » (10) par l’emploi du surnaturel. Il oppose à l’orgueil de Dom Juan la force de son destin à travers de nombreuses

malgré le succès qu’il rencontra, ne fut joué que 15 fois à cause notamment de son « impiété ». Reprise sur scène au XIXème siècle, elle est aujourd’hui reconnue comme un chef d’œuvre du théâtre français. Reprenant le thème du Dom Juan de Tirso de Molina dans El Burlador de Sevilla y Convidado de piedra (1625), cette pièce de théâtre est l’histoire d’un noble sicilien et libertin à l’excès qui, tout au long de la comédie, reçoit différents signes du mécontentement divin avant que celui-ci le happe

Dom Juan, acte I, scène 2 Introduction En 1665, Molière publie sa comédie, Dom Juan. En s’inspirant de la pièce El Burlador de Sevilla crée par Tirso de Molina, Molière donne au personnage de Dom Juan une toute autre dimension, ce qui lui a permis de créer un véritable mythe. Dom Juan est joué pour la première fois le 15 février 1665 au théâtre du Palais-Royal, la plus grande salle parisienne. La pièce remporte un très grand succès mais elle est censurée dès le deuxième jour et disparaît de

éditée qu'en 1682 dans des versions souvent mutilées et ce n'est qu'en 1884 qu'elle sera rejouée pour la première fois dans sa version originale. Molière s'est inspiré du personnage principal de El Burlador de Sevilla y Convidado de piedra de Tirso de Molina, sauf que ce Don Juan espagnol, qui passe son temps à renier Dieu et séduire les femmes, demande à se confesser avant sa mort lors du dénouement. Intentions de Molière Molière entretient l'ambiguïté sur ses intentions en décrivant un personnage

DOM JUAN ACTE V, SCENE 5, 6 Introduction : Dom Juan ou le festin de Pierre est une tragi-comédie écrite en 1665 par Molière, inspirée du mythe créé par l’Espagnol Tirso de Molina. Cette pièce nous conte les aventures d’un grand aristocrate espagnol et de son fidèle serviteur, inspiré de la comdia dell arte, Sganarelle. En pleine époque classique, Molière crée une pièce baroque sur le sujet du libertinage. Tout comme Tartuffe, Dom Juan subit rapidement la censure après quelques représentations

largement mis au goût du jour par la littérature de l’époque dans une facture en rupture avec les conventions. La pièce mêle les registres, ne respecte pas la règle des unités, met en péril vraisemblance et bienséance. L’histoire « vécue » d’un certain Dom Juan Tenorio, seigneur espagnol du XVIe siècle, entre en littérature grâce à la comédie espagnole du moine Tirso de Molina dans les années 1620-1630. Les spécialistes discutent pour savoir si Molière connaissait ou non l’original. Peu importe. L’histoire

française Du Bellay avance que l'antiquité est a imiter, qui signifie donc copier . Dans le sonnet 10 des Regrets, Du Bellay reprend le thème, la structure ainsi que le registre des Pontiques et des Tristes d'Ovide (43 avant J-C - 17 après J-C) ainsi il utilise le thème de l'exil, la même structure, c'est à dire la forme de lettre et le registre, pathétique en l'occurence. Ronsard, lui, copie, Pétrarque, c'est ainsi que l'on retrouve les canzioneres, tel que Les Amours dédié à Cassandre, dans le sonnet 1

VI- Bilan : Une pièce mêlée Questions d’analyse : questions de préparation et éléments de correction - La structure de la pièce - Maître et valet - Les personnages secondaires dans Dom Juan : questions de préparation + correction - Le mélange des registres dans Dom Juan : questions + correction - Molière et son temps - Dom Juan, un mythe moderne Annexes - Le téléfilm de Bluwal - Sujet de dissertation : Le rôle de la comédie est-il uniquement de faire rire ? : barème et proposition pour une correction

ORAL BLANC DE FRANCAIS. Descriptif de la 1ère séquence. Objet d'étude : la question de l'homme dans les genres de l'argumentation. Thème : esclaves et bons sauvages (16ème et 18ème siècle). Problématique : en quoi la diversité des genres et des registres permet-elle tout à la fois de dénoncer l'esclavage et de faire l'éloge des bons sauvages ? Lectures analytiques : Montaigne, Essais, « Des cannibales », manuel p.316. Baron de la Hontan, Dialogue du baron de la Hontan et d'un sauvage de l'Amérique

termine son Misanthrope. Son Dom Juan s’inspire donc fortement, et surtout pour le dénouement, du schéma établi dans les pièces contemporaines, jouées par les Italiens et d’autres troupes concurrentes – à savoir ce motif, inventé par l’Espagnol Tirso de Molina en 1630, du séducteur impénitent, noble impie, qui rencontre son destin sous la forme merveilleuse d’un convive de pierre, statue mortuaire animée d’un commandeur qu’il a précédemment assassiné. Par opposition à ses confrères, qui font de Dom