Tragedie Effet Lecteur

La tragédie permet, depuis l’Antiquité, de dénoncer les différentes natures de pouvoir. Les héros tragiques sont en constant affrontement entre deux forces distinctement opposées, d’une part, ils penchent vers le devoir, le pouvoir qui leur a été légué menant au bien-être de leur patrie ou de leur cité, tandis que de l’autre, leurs sentiments sont mis à l’épreuve, la passion demeure omniprésente. De nombreux auteurs classiques tels que Racine traitent du pouvoir comme une force absolue primant sur

BAJAZET, Racine ACTE I SCÈNE I La scène d’exposition sert à la présentation, à donner des informations, mais aussi à susciter la curiosité du lecteur en présentant une situation instable. 3 parties : V. 1 à V. 8, nous avons les retrouvailles entre Acomat et Osmin. A partir du V. 8 s’instaure un jeu de questions / réponses. Du V. 8 à V. 28, on est dans le récit, et du V. 28 au V. 45, dans une interprétation des sentiments des personnages. Il faut aller au-delà des simples apparences des relations

devient une femme amoureuse Les preuves= 1ere colonne du tableau b)une scène d’amour passionnelle II-La jalousie d’une héroïne tragique a)une passion dévorante b)une vengeance endiablée Phèdre est une tragédie de Racine publiée en 1677,elle est représentative du classicisme. Cette tragédie est l’extrait 6 de l’acte4.dans cette œuvre, racine a souhaité traiter plus précisément le thème de la terreur et de la pitié [ étape1] INTRO cette scène 6 de l’acte 4 est une description qui donne a voir

De 1942 à 1945, l'Europe fut le théâtre d'une des plus grandes tragédies du siècle et de l'histoire de l'humanité : le génocide des Juifs programmé méticuleusement, ce que les nazis désignèrent comme la "solution finale". Depuis maintenant plus de cinquante ans que les événements ont eu lieu, notre connaissance des événements n'a cessé de se préciser. Malgré les désaccords entre historiens, la lumière a été faite sur le processus, les responsables, le nombre de victimes, s'appuyant notamment sur

approfondie de la pièce    1. imagination : interprétation personnelle.    2. côté pratique : on peut lire la pièce à n'importe quel moment, et pendant autant de temps que l'on veut (-> pas de limitation dans le temps)    3. lecteur aux "premières loges" : lecture personnelle et lecteur proche des personnages.    4. après vision de l'oeuvre jouée, la lecture permet une meilleure compréhension de la pièce.[inversemment : I.3.] 1.Le théâtre est fait pour être lu 1er paragraphe    Idée du paragraphe

fortune tant convoitée qui leur échappe, toujours courant de quelqu’un qui les persécute. Cette inconstance va de pair avec leur destin fatal car c’est pendant la fuite que la jeune fille trouve sa mort. Et même si c’est elle qui perd la vie, c’est, en effet, son amant qui souffre le plus. Si on dresse le bilan, c’est le jeune homme qui a tout consacré pour s’adonner à sa passion dévastatrice. Dans l’œuvre on voit les marques du pessimisme janséniste de Racine qui ne croit pas en l’homme. D’après lui,

Une leçon est un mot polysémique, en effet une leçon peut être un cours qu'un élève note pendant une heure de classe et qu'il doit apprendre et mémoriser mais elle peut aussi être une leçon de morale c'est à dire un enseignement mais pas scolaire et qui n'est pas dispensé sous forme de cours. Ce type de leçon est très intéressant car il arrive fréquemment qu'il ne soit pas dispensé directement à oral, de l’émetteur au récepteur de la leçon. En effet dans beaucoup d’œuvres littéraires il est question

influencé par une volonté de soumettre le déraisonnable à l'ordre de la raison que par un véritable rationalisme qui inspirera plus tard les philosophes des Lumières. Or pour donner l'impression de naturel, il importe avant tout de ne pas choquer le lecteur. C'est pourquoi les règles de vraisemblance et de bienséance jouent un rôle majeur au XVIIe siècle. Théâtre : François Hédelin joue un rôle important car dans La Pratique du théâtre en 1657 il analyse le théâtre antique et le théâtre contemporain

les dramaturges doivent présenter les personnages, le lieu et l’intrigue de manière claire et directe. Cette caractéristique est présente dans notre extrait de Ruy Blas. Tout d’abord, nous pouvons noter que la longue didascalie initiale permet au lecteur de situer efficacement le lieu et l’époque : « Le salon de Danaé […] à Madrid ». La sonorité hispanique des noms des personnages participe également à cette localisation – « don » est une particule espagnole. De plus, nous pouvons constater que les

vision critique et satirique de la société occidentale. Cependant l'Orient, l'organisation de la société orientale sont également présents notamment dans la dernière partie de l’œuvre. Les 15 dernières lettres évoquent en effet le drame du sérail, sous la forme d 'une tragédie orientale. On apprend que les femmes se dérobent et violent les lois du sérail, du harem. Parmi celles ci, Roxane favorite du Sultan, la plus belle et courtisane du Sultan vient d’être surprise dans les bras d'un jeune homme