Tragedie Effet Lecteur

êtres manipulateurs et cruels Dans la tragédie Grecque de Sophocle, « Œdipe-Roi », les dieux sont omniprésents. On ne les voit pas comme dans les mythes, mais ils affectent toujours le monde. Ce sont eux qui décident des récompenses et des punitions attribuées aux héros. En revanche, leurs décisions, ou plutôt leur loi divine est elle juste? Œdipe n’est qu’un pion pour les dieux, ils le possèdent et le ridiculisent constamment. A maintes reprises dans la tragédie, Œdipe est présenté avec les preuves

Question 1 : Chercher cinq scènes du roman pouvant constituer les cinq actes d'une tragédie. Indiquez à quels chapitres ils apparaissent et donnez-leur un titre.Acte d'exposition : Rencontre entre Thérèse et Laurent dans le chapitre V Péripéties : La passion amoureuse engendre le meurtre dans le chapitre IX Nœud de l'action : La morttragique de Camille dans le chapitre XI Résolution : Découverte de la vérité par Mme Raquin dans le chapitre XXVI et Tentative de dénonciation dans le chapitre

par un récit rétrospectif. Il permet ainsi d’entremêler le souvenir lui-même et son récit distancié. C’est ce que le lecteur constate dès les deux premières phrases grâce à l’usage du plus-que- parfait (« j’avais marqué le temps ») et à sa reprise grandiloquente (« que ne le marquais-je »). Le chevalier Des Grieux ne cache aucune émotion quant au souvenir qu’il va relater. En effet, l’utilisation de l’interjection « hélas », de la tournure exclamative introduite par « que » et du conditionnel passé

les textes du corpus, sur l’ensemble de la pièce de Phèdreet sur des pièces de théatre vues et lues. Le théâtre du XVIIe siècle s’est beaucoup inspiré des œuvres des Anciens, les auteurs classiques leur vouaient une grande admiration. Ils ont en effet reproduit la plupart des scénarios en y ajoutant cependant un trait personnel mais ces scénarios ne sont tout de même pas originaux. Les personnages nobles, issus de la mythologie grecque ou de l’histoire romaine, y subissent leurs passions qui les

dans les œuvres de Marlowe et Goethe : 1. Quel est le rapport de Faust avec la mythologie antique chez Marlowe ? 2. Quelles sont les différentes représentations de l’enfer dans la pièce de Marlowe ? 3. La pièce de Marlowe est-elle une tragédie ? pourquoi ? 4. Goethe : comparez l’attitude de Faust dans le tableau « Cuisine de sorcière » et le tableau de « La nuit de Walpurgis ». Faust a-t-il évolué ? 5. Quel est le sens du drame de Marguerite ? Qui Goethe condamne-t-il ? 1

imbrique l’exécution du jeune Silvère : le héros révolté qui meurt en martyre (archétype du héros, modèle) et le triomphe festif. Zola théâtralise cette double représentation pour mieux mettre en évidence la dualité. Ainsi, le romancier invite le lecteur à réfléchir sur la valeur morale du triomphe des Rougon en même temps qu’il prépare le destin des personnages de la saga à venir. Quelle est la portée symbolique de cet épilogue ? I. Un épilogue duel : Zola, par le biais d’une juxtaposition

rideau qui se lève, la découverte du décor et des acteurs. C'est un instant magique, une expérience particulière, et chaque auteur, chaque dramaturge aspire à voir ses pièces représentées. Mais le texte de leurs œuvres est également publié et les lecteurs prennent, eux aussi, plaisir à lire et à relire - souvent sans les avoir vues représentées sur la scène - les grandes pièces de théâtre de la littérature. On peut se demander alors s'il faut assister à sa représentation pour comprendre pleinement

dans la « pénombre », l'action semble ne pas avoir débutée et cf début du deuxième § « il dort encore »; passage descriptif avec usage d'articles définis : « la pénombre », « la salle », « le patron », « les tables », « les chaises » comme si le lecteur devait déjà connaître le lieu : une salle de café au mobilier banal présenté dans une accumulation « la table et les chaises, les cendriers, les siphons ». Le personnage n'est pas nommé, il est définit par rapport à sa fonction « le patron » et

cette pièce : le valet Figaro, appelé « l’importun » par le comte. 2. Chaque auteur a fait un choix d’énonciation différent pour débuter sa pièce (qui parle ? à qui ?). Précisez lesquels et étudiez quels peuvent être les effets de ces choix sur les spectateurs ou les lecteurs. (3 points) Chaque pièce propose une scène d’exposition dont l’énonciation est différente. Dans Le Barbier de Séville, les personnages des scènes 1 et 2 sont dans des situations de monologues. Ils se parlent à eux-mêmes et

description détaillée. Celle-ci nous amènera à évoquer la description précise de La Lison, des repères spatiaux, les différents bruits… Puis, nous allons nous intéresser à la présence d’un registre pathétique par lesquel nous révèlerons les émotions du lecteur, la mise en valeur de la souffrance, les procédés d’écriture utilisés. Comment Zola parvient-il à révéler l’horreur de l’accident par la description réaliste et les procédés d’écriture ? Pour commencer, nous pouvons étudier la façon dont l’auteur