Tragédie Moderne

William Shakespeare datant de 1597. Le prologue se distingue des anciennes tragédies antiques en exposant les faits dès le début créant une attente, le suspense chez le public. Il est écrit sous forme de sonnet (= 2 quatrains et 2 tercets) avec des rimes croisées puis suivies. La pièce est en elle-même un mélange de style : c'est une tragicomédie. Comédie jusqu’à la fin de l’acte III, la pièce se transforme en tragédie au début de l’acte IV. Un mariage refusé, des amours contrariés sont des classiques

* * * * * Sommaire * Introduction * Dressons la problématique du comique et du tragique à partir de la Poétique d’Aristote * La question de la catharsis et de la séparation des genres de la comédie et de la tragédie au cours des siècles Compte rendu de la conférence de Catherine Naugrette, Université de Paris-III Introduction Le thème « comique et tragique » peut circuler selon plusieurs perspectives : * L’histoire littéraire, * Les genres et registres

double (extrait) J.M. Domenach, « L’infra-tragédie » Le Retour du tragique Ionesco, Notes et contrenotes p.22 (manuel Hatier) Lecture cursive obligatoire : Ionesco, Rhinocéros Lecture cursive (une au choix) : Obaldia, Du vent dans les branches de sassafras Giraudoux, Intermezzo Beckett, En attendant Godot, (ou) Fin de partie Pour la S.1 : Avoir lu la pièce 1ère séance : dominante lecture (…./….) Objectif : élaborer un dossier sur le théâtre moderne Activités : Au CDI (pour une classe

symbolique ? 3) A quel genre littéraire appartient l’œuvre ? Justifiez. A quel sous-genre ? Justifiez. 4) Quel est le rôle du prologue au début de la pièce ? 5) Quel est le rôle du chœur en général au théâtre? Quelle conception de la tragédie révèle le chœur dans la pièce d’Anouilh (texte étudié en classe) ? 6) Précisez les liens qui unissent : Créon et Antigone, Antigone et Ismène, Hémon et Créon, Hémon et Antigone. 7) Qui sont les deux frères d’Antigone ? Qui sont les parents

pouvoir y fixer des perruques ou au contraire, à figurer un crâne chauve. Le masque est percé aux yeux et à la bouche, pour permettre au comédien de se déplacer et de s'exprimer librement. Malgré les indications des Anciens à ce sujet5, des expériences modernes ont montré que la bouche du masque n'a pas pu servir de porte-voix.[réf. nécessaire] Le masque tragique est plutôt réaliste. Le masque du drame satyrique porte une barbe, des oreilles pointues et un crâne chauve. Il y a deux trous pour les yeux

DISSERTATION Analyse du sujet : Le sujet nécessite une culture portant sur les formes modernes du genre théâtral. La formulation de la question « dans quelle mesure » invite à établir un plan dialectique. De plus, la question porte sur les conventions théâtrales, ce qui suppose qu’elles ont été définies dans l’introduction. Eléments pour l’introduction : Rappeler les origines du théâtre en précisant qu’il s’agit d’un genre codifié (règle des 3 unités, bienséance, vraisemblance…) dès l’Antiquité

LE HEROS de la tragédie classique : I) La poétique d’Aristote : La poétique d’Aristote (384-322 av JC) est un traité sur les différents genres littéraires. Seul le premier volume, consacré à la tragédie a été conservé. Cette œuvre a été une référence fondamentale pour les théoriciens de la tragédie classique. En voici un extrait : « Puisque donc la composition, dans la tragédie la plus belle, ne doit pas être simple mais complexe, et que de plus la tragédie doit imiter les

ils veulent montrer sur scène des choses moins glorieuses comme les meurtres, les suicides, les duels, etc. comme dans Chatterton, Ruy Blas, ou encore Hernani . Ils mélangent les genres en refusant ainsi qu’il n’y ait que du tragique dans une tragédie, que du comique dans une comédie, et mélangent les genres : Tragi-Comédie comme Le Cid par exemple 2 - Le drame est souvent écrit en prose, mais lorsqu'il est en vers, Victor Hugo veut briser la monotonie de la versification classique, il n'y

IV- La tragédie peut-elle avoir une fin heureuse ? Aristote insistait sur l'importance de la « catastrophe » finale. A l'époque de Shakespeare, en Angleterre, on définissait la tragédie comme l'histoire de la chute d'un personnage illustre, qui passe de la prospérité au malheur, et finit misérablement. Enfin, dans le langage courant, le mot tragédie est teinté de pessimisme: on qualifie de tragiques des événements terribles, tels que des guerres, des massacres, des désastres naturels... L'idée

Dans l'ANTIQUITÉ Dans l'Antiquité grecque, rôle très important de la tragédie : valeur sociale et religieuse (liée au culte de Dionysos). Un choeur célébrait ce dieu en évoluant autour de son autel. Avec la présence d'acteurs apparurent les dialogues, introduits par Eschyle. Le poète dramatique est reconnu dans la cité ; nombreux concours à l'issue desquels le gagnant est très valorisé. Public nombreux et populaire (gratuité des places pour les plus démunis). La représentation se déroule dans