Transposition Roman Théâtre

Pour certains musicologues, la musique baroque commence avec Bach et s’achève avec Mozart. Le roman picaresque naît dans l’Espagne du XVIe  siècle, passe en France et en Allemagne au XVIIe  siècle, en France encore, puis en Angleterre dans la deuxième moitié du XVIIIe  siècle. Shakespeare, un auteur purement anglais et inexportable, devient un génie européen à la fin du XVIIIe  siècle, et inspire le théâtre de toutes les nations. La périodisation de la littérature baroque doit tenir compte de ces disparités

La Nouvelle Vague est apparue dans les années d’après guerre alors que des jeunes réalisateurs voulaient refaire le cinéma. Le cinéma français de cette manquait de créativité comme d’originalité, se contentant souvent d’être un simple support au roman. Les jeunes cinéastes de la Nouvelle Vague ont bousculé les règles en revoyant tous les fondements du cinéma. Ainsi, la règle de continuité n’est plus toujours respectée, le point de vue du spectateur est parfois pris en considération dans le film

de la comédie. Les sous-registres du comique • le registre burlesque consiste à traiter un sujet noble et héroïque dans un style vulgaire utilisant un registre de langue familier, des caricatures et de comparaisons peu flatteuses. (ex. Incipit du Roman comique de Scarron). • la tonalité héroïcomique qui se fonde sur l’utilisation du style noble et de la tonalité épique rapportée à un sujet trivial ou familier afin d’aboutir à un effet comique. (ex. traditionnels : la Batrachomyomachie attribuée

Pourquoi j'ai mangé mon père, titre très étrange au premier abord mais qui prend tout son sens lors de la lecture du livre (l'horreur de cet acte anthropophagique étant effacée par l'humour qui caractérise l'ouvrage). L’œuvre fût également adaptée au théâtre dans de nombreux pays (le comique du texte semble en effet intéressant à exploiter), notamment en France en 2001 par Yann Morcelle à la Maison de la culture de Loire-Atlantique. Cet ouvrage est publié en 1960, en pleine Guerre Froide; après lecture

est membre du Centre de Recherche sur la Littérature de Voyage (Paris IV/Sorbonne), ainsi que du Centre de Recherche sur l'Europe Littéraire (Université de Haute-Alsace). Il s'intéresse particulièrement aux récits de voyage et aux spectacles (théâtre, danse, marionnettes...). Récits de voyage : écriture, récriture Trois récits de voyage –Aziyadé (1879), Mahé des Indes (1887) et Madame Chrysanthème (1887)- servent de référence à une réflexion sur la valeur accordée aux spectacles, vus par Pierre

française, avec 91 romans et nouvelles parus de 1829 à 1852, auxquels s'ajoutent une cinquantaine d'œuvres non achevées, le tout constituant un ensemble réuni sous le titre de Comédie humaine. Il est un des maîtres du roman français, dont il a abordé plusieurs genres : le roman historique et politique, avec Les Chouans, le roman philosophique avec Le Chef-d'œuvre inconnu, le roman fantastique avec La Peau de chagrin ou encore le roman poétique avec Le Lys dans la vallée. Mais ses romans réalistes et psychologiques

Avant-Propos Le théâtre ne s’accomplit vraiment que dans la représentation. On sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées ; et je ne conseille de lire celle-ci qu’aux personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre (Molière “Au lecteur” L’Amour Médecin) Il y a bien de la différence entre peindre à mon imagination et mettre en action sous mes yeux (Dorval, porte-parole de Diderot Entretiens sur le fils

parfois un registre neutre, qualifié de didactique ou d'informatif dans certaines œuvres pas toujours vraiment littéraires comme les Mémoires - ainsi les propos sur l'art de la guerre chez Blaise de Monluc, et dans les pages explicatives de certains romans comme le fonctionnement technique exposé dans Jules Verne ou les digressions sur l'agronomie dans Les Illusions perdues de Balzac), mais la curiosité et l'admiration pour le savoir-faire de l'auteur correspondent de façon plus générale au registre

simples récits poétiques, dépourvus de base réelle, des formes archaïques de réflexions philosophiques et proto-scientifiques, réalisées par une analogie poétique plus que sur la logique, et exprimées sous une forme symbolique, voire une sorte de roman. Ces histoires ne sont pas arbitraires : • Les différentes sociétés, même très différentes et sans contacts culturels, présentent des mythes qui utilisent les mêmes archétypes ; • Les mythes traitent toujours les questions qui se posent

ces axes équivaut en fait à une question de lecture sur le texte à commenter. 8 Conseils de méthode – FR20 Le commentaire de texte Fiche méthode 2 Rappel L’épreuve porte sur un texte relevant des divers genres littéraires (poésie, théâtre, roman, littérature d’idées...) Ce texte est accompagné de toutes les références et indications indispensables. Le commentaire est toujours organisé, composé : il faut donc dégager du texte deux ou trois points essentiels autour desquels s’ordonneront