Travestissement Au Theatre

 LE JEUX DE L AMOUR ET DU ASARD INTRO Le Jeu de l'amour et du hasard est une pièce de théâtre en trois actes écrite en prose par Marivaux et publiée en janvier 1730. Elle a été créée pour le théâtre Italien, à l'hôtel de Bourgogne pour un public plutôt aisé. Cette pièce traite d'un sujet traditionnel de la comédie : le mariage, la découverte de l'autre et du sentiment amoureux par le déguisement.De cette manière, on voit un reflet de la société:

Littérature comparée Cours du 25/09/14 Différence entre la Grèce antique, entre erastes (l'amant, actif) et eromenos (l'aimé, passif), ce qui montre la supériorité se l'homme dans la société. Dans le théâtre antique, valorisation de l'actif. A l'époque, on se méfie des corps. Rapports homosexuels. Le personnage de Pausanias dans le banquet de Platon représente 2 Aphrodite : vulgaire : Pandemos. Qui aime les corps. L'Aphrodite céleste, qui aime les âmes. (fille d'Ouranos, le ciel, qui a été châtré

l’espace et les artifices du théâtre. Loin d’une interprétation historique ou politique de cette pièce, la troupe du Français nous montre des rapports humains tendus, âpres parfois, mais toujours sur le mode de la fantaisie et de la gaîté. Rédaction Laurence Jung, professeur de lettres modernes Crédits photos Max Hureau Édition Anne Peeters Maquette Annik Guéry Ce dossier est en ligne sur le site de Télédoc. www.cndp.fr/tice/teledoc/ Le théâtre dans toutes ses dimensions

connaissance de George Sand, avec qui il a eu une relation amoureuse passionnée mais tumultueuse. Leur relation a inspiré plusieurs de ses œuvres, notamment "Un Caprice" et "Lettres d'un voyageur".Musset a également écrit de nombreux romans et pièces de théâtre, dont "On ne badine pas avec l'amour" et "Lorenzaccio". Ses œuvres ont été très populaires de son vivant et ont continué à être lues et jouées longtemps après sa mort en 1857. Il est considéré comme l'un des plus importants écrivains français du XIXe

dans l'act III scène 10, véritable scene de théatre dans le théatre, proceder a l'oscultation d'Argan. Dans cette scene Molière suit la pensée de Pascal qui dit "l'habit fait le moine". Cet extrait convient bien au parcours, car Toinette va donner au spectateurs la comédie en contrefaisant le medecin et en dupant Argan. Elle va mettre dans cette scene, la pratique du medecin en se servant du théatre dans le théatre. LecturePrb :Comment se travestissement de Toinette permet- il une satyre efficace

véritable identité. Le public, contrairement à Roxane, comprend l’ambiguïté des paroles de Cyrano. Certes, celui-ci se fait passer pour un autre, mais paradoxalement, il n’a jamais été si sincère. Nous pourrons nous interroger sur le sens du travestissement pour Cyrano : sert-il avant tout à dissimuler ses traits, ou bien au contraire à révéler son véritable caractère ? C’est pourquoi dans un premier temps, nous étudierons la complexité de la situation d’énonciation et dans un second temps, nous

L’œuvre que je vais présenter est Les Bonnes de Jean Genet. Jean Genet est un écrivain, poète, auteur dramatique français considéré comme un des auteurs les plus marquants du 20e siècle. Il est connu pour ses pièces de théâtre et on l'a défini comme le poète du vol, de l'homosexualité, du crime et de la trahison.  En 1947 ; la France est encore sous le choc moral, philosophique et politique de la 2nde Guerre Mondiale (achevée en 1945) et c’est dans ce contexte là qu’il écrit Les Bonnes, Pièce dont

1Le théâtre, celui de Shakespeare en particulier, est le lieu privilégié du déguisement, procédé qui se présente sous deux formes et emplit deux fonctions différentes, quoique forcément liées l’une à l’autre. Chacune de ces deux formes et de ces deux fonctions entraîne des subdivisions, qui apportent quelque diversité tout en se rattachant à un concept unificateur. Dans les deux cas le procédé apparaît comme spécifiquement théâtral et repose sur une connivence étroite entre l’auteur et le public

siècle des Lumières Un éloge du théâtre : le jeu au service de la sincérité 11 18 23 ■ Chronologie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27 7 Le Jeu de l’amour et du hasard Acte premier Acte II Acte III 39 61 86 ■ Dossier . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 107 Avez-vous bien lu ? Microlectures Le discours amoureux : les obstacles à la sincérité 108 110 115 Théâtre et travestissement La question du bonheur, au cœur

siècle, siècle des Lumières, écrit L'Ile des Esclaves en 1725, une oeuvre qui fait partie des comédies sociales comme La Colonie, sur la question des femmes. La pièce aborde la question de l'inégalité sociale. Le théâtre de Marivaux est caractérisé par le goût du travestissement, utilisé en général dans des intrigues amoureuses. Dans L'Ile des Esclaves au contraire, ce thème est exploité de façon originale, puisqu'associé à une réflexion plutôt politique: l'échange maîtres / valets sur l'ordre