Types de personnages de la Comédie humaine

LE RÉCIT Les différents types de héros Le héros positif, ou héros traditionnel Ses attributs physiques : beau, fort, hors du commun Ses attributs moraux : courageux, vertueux Les chevaliers, comme Lancelot ou Galaad, dans les Romans de la Table Ronde. Le duc de Nemours dans La Princesse de Clèves. Le héros négatif Ses actions : la corruption, la destruction Ses attributs moraux : immoral ou amoral, violent, souvent sans états d’âme On le trouve souvent présenté en opposition

farce, une pitrerie, un quiproquo de vaudeville, une scène de comédie ? Quelle est « l’essence, toujours la même, à laquelle tant de produits divers empruntent ou leur indiscrète odeur ou leur parfum délicat ? ». * * * 1. Trois observations préliminaires     Bergson part de trois observations qu’il estime tout à fait décisives pour la compréhension du comique : 1) Il n’y a pas de comique en dehors de ce qui est proprement humain.     Cette proposition doit s’entendre de manière précise. Bergson

cependant parler encore d'interprétation véritable. Les chœurs des tragédies descendent des chœurs psalmodiant autour d'un autel. La plus ancienne tragédie qui nous est parvenue est une pièce d'Eschyle, Les Perses (472 av. J.-C.), la première comédie Les Nuées, d'Aristophane (v. 427 av. J.-C.) Naissance de la tragédie -538 Comme le révèle son étymologie qui superpose "bouc" et "chant", la tragédie naît des célébrations religieuses consacrées à Dionysos. Faisant jouer trois acteurs face à

labeur acharné. Poussé par la nécessité, il écrit roman sur roman. En 1833 commence la correspondance avec Mme HANSKA, une polonaise que Balzac rejoint successivement en Suisse, en Saxe et en Russie. De 1835 à 1850, la Comédie Humaine prend peu à peu forme. On retrouve les personnages de ses différents romans d'un livre à l'autre. Balzac déploie une activité fébrile, pour essayer de de se débarrasser de ses dettes et d'achever cette œuvre immense. En 1850, Mme HANSKA se décide à épouser Balzac, mais

théâtre Antique de Vienne (Isère) Alors que le théâtre grec est ouvert sur le paysage, le théâtre latin est fermé par le "frons scenae", haut mur de fond, qui renvoie le son et forme décor.   A Rome, il y a quatre types de monuments différents, où ont lieu quatre types de spectacles différents : le cirque, pour les courses de chars ; l'amphithéâtre, pour les combats opposant des hommes deux à deux ou des hommes et des animaux ; le théâtre, pour les représentations dramatiques (plus ou moins

au lecteur des exemples d’humanité : Même dans le roman réaliste, le romancier choisit les événements et les mets en relief (Maupassant, préface de Pierre et Jean) : le personnage de roman se trouve donc forcément face à des obstacles, cela semble inévitable. b) Le roman peut donc avoir une fonction morale : On voit les personnages face à leurs passions, il sont donc à la fois en pleine douleur et dans la désillusion. Le but est ici de critiquer les passion, c’est ce que l’on retrouve dans le roman

sinistres, ils mêlent les tours populaires, maternels, avec les poses et les tendresses bestiales. Ils interpréteraient des pièces nouvelles et des chansons “bonnes filles". Maîtres jongleurs, ils transforment le lieu et les personnes, et usent de la comédie magnétique. Les yeux flambent, le sang chante, les os s'élargissent, les larmes et des filets rouges ruissellent. Leur raillerie ou leur terreur dure une minute, ou des mois entiers. J'ai seul la clef de cette parade sauvage.» [pic]BOSCH

Au XVIII siècle, la comédie sort d’une époque de gloire et de reconnaissance publique. En effet, au cours du XVIII siècle, elle connaît un essor fabuleux grâce en parti à Molière. Cet essor entraîne un changement de regard sur la comédie et, d’un point de vue plus général, sur le théâtre. En effet, celui-ci gagne en respectabilité et devient un lieu de vie sociale très important. Malgré tous ces avantages obtenus, le XVIII siècle ne brille pas par le théâtre. En effet, Racine et Molière ont mis la

La Mort de Molière, scène du film d’Ariane Mnouchkine                    Ce que j’aime, c’est que dans cette scène, au moment de son agonie, le personnage voit en trois ou quatre "visions" les quelques raisons profondes qui expliquent in fine ce qui l’aura fait agir et vivre. Il y assiste comme un spectateur étonné qu’un sens vienne expliquer sa vie, ainsi, à l’extrême fin. Alors ce sens révélé procède comme d’un don grâcieux : connaître par quoi et pour-quoi (tenants et aboutissants en effet

l’Antiquité (donc moins bien perçu)!!! 3.1 Baroque Artistes :Rubens, Vivaldi * Lié à la ><réforme -> Italie -> Pays catholiques * Profusion d’ornementation,liberté des formes, mélange des styles (comédie-ballet,tragi-comédie..) * Beaucoup de personnages et intrigues compliquées * Instabilité : mort,violence, précarité * Goût du bizarre/merveilleux : métamorphoses,illusions,travestis * Extrêmes : * Préciosité -> bonne utilisat° du FR pour se ≠ du peuple