Umberto Eco Le Signe

STRUCTURALISTE Le groupe Tel Quel Le mouvement post-moderne La notion de pluralité 2. LA TRADITION SOCIOLOGIQUE ET EMPIRIQUE Étude sur l’agenda setting et les Gate keepers. Les Cultural Studies CONCLUSION 4 5 6 6 7 7 7 8 9 9 10 11 LES AUTEURS 12 UMBERTO ECO « LECTOR IN FABULA » « LES LIMITES DE L’INTERPRETATION » 12 14 16 ROLAND BARTHES « LE PLAISIR DU TEXTE » « SUR LA LECTURE » « S/Z » 17 18 20 21 L’ECOLE DE CONSTANCE HANS ROBERT JAUSS Grands principes de l’entreprise de Jauss 22 23 23 GUILLAUME

Umberto Eco : « le texte est une machine paresseuse qui exige du lecteur un travail coopératif acharné pour remplir les espaces de non-dits restés en blanc ». Cette sitation est vrai pour toute la littérateur, mais encore plus pour le théâtre puisqu’il est fait pour petre interprèté, pour être joué. Il est vrai que certrains ont écrit juste pour la lecteure et non pour la représentation, comme Hugo à la fin de sa vie ou Musset et son « théâtre dans un fauteuil ». Mais c’est très minoritaire.

s'inquiète en vain, cependant il marche dans l'image)). St. AUGUSTIN cité par Julia KRISTEVA dans "ELLIPSE sur la séduction spéculaire". 1 - INTRODUCTION Le lecteur a donc vu cette thèse ,s'ouvrir sur un document illustré. Il lIra peutêtre là le signe d'une revendication, celle de pouvOIr substituer le «texte graphique» au «texte écrit». Il aurait tort d'oublier que cet affect de revendication est la conséquence retournée d'un préjugé culturel inverse, bIen vivant aujourd'hui même, qUI voit dans

d’oreille peuvent suffire aussi à cette distinction : Rompus à identifier des idéogrammes qui ne diffèrent parfois entre eux que par un seul petit trait, les lecteurs japonais n’ont besoin, pour distinguer deux éphèbes ou deux collégiens, que d’un signe minime : une mèche, une frange à droite ou à gauche, un nez en virgule ou en circonflexe […]. Néanmoins, il ne faut pas penser que tous les mangas sont aussi extrêmes car en effet, il existe de très nombreuses séries qui détaillent les expressions

femme-ange bien aimée du narrateur. Le choix de ce titre qui donne la moindre information sur le genre du texte affirme l’idée de certains critiques comme Umberto Eco et Lessing. Le critique italien prétend que le titre de l’œuvre ne doit pas influencer l’esprit du lecteur, ni affecter ses pensées: « Un titre doit embrouiller les idées, non les embrigader ». (Eco, 1985, 9) Lessing, l’écrivain allemand affirme également que plus le titre donne peu d’informations au lecteur sur l’histoire, plus la curiosité

l’espace : -« la mise en place de l’espace ds le roman renforce ce dispositif palimpseste : les allers-retours de Rachid entre Bône et Constantine s’inscrivent dans le contrepoint du palimpseste, tant onomastique que tporel, où la ville moderne est le signe qui découvre la pulsion historique étouffée. » =) cf les noms des villes, Bône-Constantine = Cirta-Hippone. On retrouve cette structure au sein même des persos : exple : Si Mokhtar = un perso entre le passé et le présent. 2) Une variation des genres

régis aussi par des normes culturelles : • Les distances entre individus et la perception de l'espace : La PROXEMIE (Les cultures latines tolèrent des distances beaucoup plus restreintes entre individus que la culture anglo-saxonne (R.HALL). Umberto ECO a montré que comment les distances entre individus représentés sur une affiche pub évoquaient la nature de leur relations • La perception du temps (conduite d'une négociation)) • Les positions et mouvements du corps, mais aussi le regard. (Le

Dr Panksepp, le rire aide à contribuer au développement d'une hiérarchie sociale et à signaler l'amitié plutôt que l'agression. Le rire est donc un signe social. Le rire serait une réponse automatique, involontaire, et non un stratagème conscient... et chez les humains, celui qui rit n'est pas forcément amusé (l'acte de rire n'est pas toujours un signe d'humour !). De la même façon, la complexité intrinsèque à une personne - comme l'identité culturelle, la personnalité, le milieu sociologique, les

traduction (Syme 2001 ; Gile 2005 : 263). Cependant, l’idée de rapprocher traduction et interprétation n’est pas nouvelle. Elle est déjà présente, par exemple, chez Gadamer, qui affirme que chaque traduction est toujours une interprétation (voir Eco 2003 : 230). De plus, nous ne saurions ne pas remarquer, toujours sur la primauté accordée au sens, une certaine convergence entre la théorie de Danica Seleskovitch et la sémiotique textuelle, dont il sera question plus loin10. Comme on l’aura compris

SLAMTI SadEléments de critique littéraireSemestre v Université Ibn Zohr2020/ 2021Avertissement L’article intitulé L’ivresse intertextuelle aura comme but de vous amener au lieu de la littérarité chez Baudelaire. Le poète arabe cité comme un intertexte n’est qu’un prétexte pour approcher l’écrire poétique baudelairienne qui est l intertexte sur lequel nous bâtirons notre critique des poèmes proposés à l’étude Avant propos « Qu’on ne me dise pas que j’ai rien