Une Martyre Baudelaire

psychologie ou dans le raffinement, tentation ordinaire des auteurs de romans d’analyse, dans ce dénouement on trouve un luxe narratif qui peut sembler excessif. Aussi Grimm put-il lui reprocher son invraisemblance «moliéresque», son «artifice». Mais Baudelaire comprit que : «C'est la brouille de ces deux scélérats qui amène les dénouements», et Giraudoux indiqua que les deux libertins «mènent à leur déchaînement final et à leur vrai et irrémédiable aboutissement toutes les passions auxquelles les plus

elliptique crée l’effet de projection vers l’autel qui est relayé par la vue du tableau du martyr, surmonté de la sculpture illustrant l’arrivée du saint dans la vie. Les effets de la lumière du lanternon modèle le relief des murs et anime la gloire du martyre de Saint André pour exalter le triomphe du martyr. Richesse des matériaux intérieurs (marbre rose et caissons dorés de la coupole). Avec Michel-Ange comme précurseur de l’architecture baroque, la tendance plastique de l’architecture autorise de la

désirs : sagesse orientale, yoga Schopenhauer, bouddhisme sublimation, travail Nietzsche, Alain choix des objets s’isoler des autres ermite se centrer sur l’amour Spinoza, Saint François d’Assise se centrer sur la beauté Nietzsche, esthètes (Baudelaire…) Annexe Quelques idées supplémentaires Sois prêt à te suicider Les Stoïciens : Si tu es prêt à te suicider, personne ne peut rien sur toi, personne ne peux te contraindre. Tu es parfaitement libre et heureux (pour une période de temps assez

pas entravée. L'artiste n'est pas cette personne sacrée d'avance, il n'est pas artiste a priori, mais il le devient. Et la vocation chez l'artiste proustien n'est que le prix final des risques et des aventures pris par lui-même et dans le sens d'un martyre. Dans la Recherche, de ce fait, deux types de personnages artistes s'imposent: ceux qui arrivent à concevoir l'essence de l'art avant qu'ils ne meurent: “Heureux ceux qui ont30 rencontré la première avant la seconde, et pour qui, si proches qu’elles

tas de sable, et qu’il relèvera brutalement, grinçant, décoloré, dans le brouillard, pour d’autres charges. Lui est encore là, à l’abri, avec, dans une poche de sa vareuse, un carnet, un gros crayon, et le papier de la caisse des retraites.IV. LE MARTYRE DU JOUR OU « CONTRE L’ÉVIDENCE PROCHAINE » Considération, baie des nuits, pure vitre d’une ennuyeuse entrelueur à l’aube embue, le volet bleu fermé d’un coup il fait jour à l’intérieur. Aussitôt sur Oscar l’incisif outil du soleil brille. Il divise

27 Jean Cocteau, « Rien ne m’effraye plus que la fausse accalmie », Plain chant 28 Robert Desnos, « Un jour qu’il faisait nuit », Coups et biens 29 Paul Éluard, « Le miroir d’un moment », Capitale de la douleur 30 Charles Baudelaire, « La Beauté », Les Fleurs du mal (Approfondissement et soutien) Séquence 1 : Le roman et la nouvelle réalistes au XIXe siècle Séquence 2 : La critique sociale du XVIIe au XVIIIe siècle Séquence 3 : Le Colonel Chabert : les hommes

tas de sable, et qu’il relèvera brutalement, grinçant, décoloré, dans le brouillard, pour d’autres charges. Lui est encore là, à l’abri, avec, dans une poche de sa vareuse, un carnet, un gros crayon, et le papier de la caisse des retraites.IV. LE MARTYRE DU JOUR OU « CONTRE L’ÉVIDENCE PROCHAINE » Considération, baie des nuits, pure vitre d’une ennuyeuse entrelueur à l’aube embue, le volet bleu fermé d’un coup il fait jour à l’intérieur. Aussitôt sur Oscar l’incisif outil du soleil brille. Il divise

Tanga, op, cit., p. 52-53. Calixthe BEYALA , C’est le soleil qui m’a brûlée, p. 6. 38 toute du joug maternel pour acquérir plus d’autonomie et de liberté. La figure maternelle représente en nous l’image de la victime, de la femme soumise de la martyre. Nos personnalités (la nôtre et celle de la mère) semblent dangereusement s’embrouiller et se confondre ; et dans la tentative désespérée de savoir où se termine la mère et où commence la fille, nous réalisons une opération (chirurgicale) Radicale115

remarque le vieil usage qu’est l’antéposition du pronom personnel réfléchi : «s’aller sécher» (II, 3, 8), on s’étonne de l’expression «saisir à poigne-main» (I, 8, 4). À la suite de cet immense répertoire, on ne peut que partager l’admiration que Baudelaire manifesta dans ‘’L’art romantique’’ : «Je vois dans la Bible un prophète à qui Dieu ordonne de manger un livre. J’ignore dans quel monde Victor Hugo a mangé préalablement le dictionnaire de la langue qu’il était appelé à parler ; mais je vois que

désillusions, on se retrouve une fois de plus partagé entre espoir et désespoir, on est vaincu par l’Ennui. On note, en effet, la « dysharmonie » de l’être, laquelle est clairement manifestée dans le poème de Baudelaire au titre symbolique « Heautontimorouménos » (Les Fleurs du mal), un Baudelaire écartelé entre le Spleen et l’Idéal. C’est dans cet air de désillusions, que s’élève le cri d’un Mallarmé : « La chair est triste, hélas !/ Et j’ai lu tous les livres », le même qui prône la « disparité élocutoire