Universalité De La Poésie

et jeune nouveauté" (vers 9). "rend le Ciel jaloux de sa vive couleur" : thème poétique de la belle matineuse (= thème poétique fréquent). B. Marie, divinité parmi les divinités du jardin. Présence de la culture païenne pour donner ampleur et universalité à la mort de Marie. Ronsard est un chrétien convaincu, mais il fait cependant ici largement appel à la mythologie et aux rites antiques. En faisant se pencher sur la rose les divinités païennes, Ronsard met Marie au centre des divinités du jardin

critères pour être universellement prouvable donc convaincante ; quels sont-ils? Accord de la pensée avec elle-même (cohérence) Accord de la pensée avec son objet réel (expérience reproductible et universalisable) Accord des esprits entre eux (universalité) qui suppose que soient satisfaits les deux premiers. Ainsi ces critères sont les seuls qui peuvent nous permettre de distinguer la vérité de l’erreur et mieux, la vérité de l’illusion subjective afin de fonder un accord solide entre les hommes

l’étymologie du mot « génie » vient du mot latin « genius » qui signifie avant toute chose « la divinité ». Ainsi la source d’inspiration de l’idée du génie apparaît comme plus ou moins mystérieuse. Dans son dialogue du Ion, Platon considère que la poésie n’est pas un effet de l’art puisqu’elle naît de l’inspiration divine. C’est donc par l’emprise d’une force surnaturelle que le poète réussi son œuvre. Pareillement, les muses apparaissent comme des « pierres magnétiques » qui attirent le poète vers

rejeté ces oeuvres c'est pcqu'ils n'obéissaient pas au critère de beauté. Pr Levi-Strauss, pas de culture inférieure, tte culture doit être mise sur pied d'égalité (aspect socio). Le romantisme a introduit dans l'art l'étrange, le terrible: «La poésie veut quelque chose d'énorme, de barbare et de sauvage» Diderot Personnages de V.Hugo monstrueux mais statut de héros. Baudelaire dans Les fleurs du mal également. «Le beau est toujours bizarre» Baudelaire 2)L'oeuvre Renvoie à l'objet. Il n'y

peut tenter de convaincre son lecteur, en faisant appel à sa raison cette fois ci. Cette stratégie se retrouve notamment quand l’argumentation est au cœur de l’œuvre : essais, discours… Mais elle n’est pas indissociable de d’autres genres comme la poésie. Le poème « Assieds-toi sur le bord » de Chassignet, présente une visée argumentative précise et fondée sur la conviction. Il s’agit de montrer l’inconstance de toute chose par le biais d’une analogie avec la rivière. Ainsi la littérature dispose

penchée sur son reflet est en net contraste avec le groupe hétérosexuel situé à l'arrière-plan, au centre du poème et de la toile. Ce groupe ou transparaît le désir latent de l 'autre sexe se profile sur le tableau en un pastiche du Quatrocentto. Son universalité est également tournée en dérision dans le poème, à travers l'énumération qui détaille tous les personnages (vers 79-84). Ce groupe adopte "les fameuses poses de l'expectation préliminaire", à savoir celle de l'attente érotique qui annonce l'acte

écrire. Elle commence son apprentissage avec Andriu-Jacme BOUSSAC puis à l’Escola Occiatana avec Prosper Estieu, Antonin Perbosc et l’abbé Salvat. Louisa obtient deux prix de l’Académie des Jeux Floraux qui récompense les auteurs des meilleures poésies. Ses premiers poèmes en occitan paraîtront au début des années 1940 : Sorgas, Montségur, Variations, Fresca et Violonaire d’inferm. Devenue presque aveugle, elle dicte ses poèmes et ses lettres aux amis qui viennent la voir. Ainsi, Quelqu’un, son

Objet d’étude : La poésie du XIXe siècle au XXIe siècle. Parcours associé : Modernité poétique ? Guillaume Apollinaire, Alcools, « Automne malade », 1913. (Explication linéaire) De Ronsard à Prévert, en passant par Chateaubriand, Baudelaire et Verlaine, l’automne a inspiré des générations de poètes. De son côté, Apollinaire a fait de cette saison, associée souvent au temps qui passe, à la mort, aux souffrances de l’amour et, donc aux fins des amours, sa saison privilégiée. Il s’écrit d’ailleurs

surprenante, qui est que la littérature sert à faire de l’art, car la littérature est un art. Les Parnassiens, par exemple, firent des œuvres sans aucune prétention au niveau du sens mais donnait vraiment beaucoup d’attentions à la mélodie que produit la poésie. Il faisait de “l’art pour l’art”, mais il n’y a pas que ces œuvres qui sont considérées comme de l’art. La littérature ayant des prétentions au niveau du sens peut aussi faire partie de l’art du pays, car soit elle présente une esthétique mélodieuse

 LA REPRESENTATION DE L'ECRIVAIN ET DE L'ECRITURE DANS LA POESIE DE FRANCOIS VILLON La forme testamentaire des Poésies de François Villon implique la mise en scène du poète par lui-même. Ce recours au « je » poétique n'est pas nouveau au XVe siècle, il s'inscrit dans une tradition qui, depuis deux siècles, exhibe un « moi » présenté comme authentique et personnel. Nous pouvons citer Le Roman de la Rose de Guillaume de Lorris ou Le Jeu de la Feuillée d'Adam de la Halle. Mais le modèle que