Van Gogh Description Tableau

création de l'oeuvre : 1940 Période artistique : art moderne Contexte historique de l'oeuvre : Le contexte historique de l’œuvre : Les couleurs fades, les sujets austères représentés (colibri mort, chat noir) nous font comprendre que ce tableau a été inspire par son divorce d’avec Diego Rivera, un celebre peintre argentin . Frida Kahlo se représentera régulièrement (au moins 70 autoportraits ). Tous ses autoportraits traitent de sa souffrance physique et psychologique. En effet , suite à

l’illustrateur et son fils « My Adventures as an Illustrator ». N. Rockwell se présente ici en train de peindre comme le fit de nombreux artistes avant lui : Poussin en 1650, Manet en 1879, ou Picasso en 1938 se représentent palette à la main. [->3] Description de l'oeuvre : Ce miroir doré est décoré de l’aigle américain symbole des Etats-Unis. La main droite du peintre est levée, elle tient un pinceau posé sur la toile, où se dessine le portrait de l’artiste en noir et blanc. L’image dans le miroir

l’impressionnisme opère une véritable révolution dans la peinture. Nouvelle tendance plus que véritable école, il rompt avec l’académisme et rencontre l’incompréhension du public et de la critique, qui lui donne son nom en 1872, traitant par la dérision le tableau de Monet Impression, soleil levant. Rassemblés initialement autour de Manet, les peintres Renoir, Cézanne, Pissarro, Sisley, Degas et bien d’autres veulent fixer l’impression ressentie devant une nature, un paysage urbain, fugace et insaisissable

fondeur.
 Il est élève à Untermhaus où très vite un professeur de dessin le remarque.
 Il prend alors des cours du soir pour parfaire sa technique et entre à l'école des arts décoratifs en 1910. 
Il découvrira durant son apprentissage des œuvres de Van Gogh, celles des futuristes italiens en 1913, celles des expressionnistes allemands en 1914.
 Envoyé au front dès 1914, il retranscrira dans le style inégalable qui est le sien l'horreur de la guerre à travers des dessins très modernes et saisissants

primaire de Untermhaus ou il est encouragé par son professeur de dessin. De 1906 à 1910 il suit un apprentissage de peintre décorateur et prend des leçons de dessin le soir. Il entre à l'école des Arts décoratifs de dresde en 1910. Otto découvre Van Gogh, les futuristes italiens et les expressionnistes allemands. A la proclamation de la guerre il s'engage dans l'armée allemande, prend part à la bataille de la Somme, puis part sur le front Russe où il est blessé plusieurs fois. Il envoie de nombreux

Montmartre, quartier qui commence à se transformer en haut lieu de la vie nocturne parisienne et où diverses tranches de la population fréquentent ce quartier : artistes, filles, artisans, voyous et même le « beau monde » parisien. Il rencontre Vincent Van Gogh à l’Atelier Cormon en 1886 et se liera d’amitié avec lui. Il rencontre aussi Suzanne Valadon, qui lui sert de modèle et qui deviendra sa maîtresse. De plus en plus, il s’affranchit de l’académisme. Il publie pour la première fois des dessins dans

première exposition internationale de Düsseldorf au grand magasin Tietz. Il s’installe à Düsseldorf, où il suit les cours d’Heinrich Nauen et de Wilhelm Herberholz à l’Académie. À Berlin, un procès lui est déclarer, à la suite de la présentation du tableau "Mädchen im Spiegel" (1921), représentant une vieille prostituée. Après les interventions des peintres Carl Hofer et Lovis Corinth, il est acquitté.  Un nouveau procès lui est fait à Darmstadt en 1923, lorsqu’il expose "Salon II". Otto Dix est de

de genre. La représentation est plus valorisée que le talent du peintres, seuls certains peintres peuvent peindre des scènes religieuses. Neanmoins, Le Caravage se monte contre ce système, est annonce qu’il s’applique autant pour chaque type de tableau. De meme, Courbet veut peindre sur de grands formats des scènes de la vie, des personnes (il ne parvenait pas a le faire accepter auprès de l’académie). Courbet ouvre un espace d’exposition en marge du salon , « du réalisme », et montre ces toiles

ou encore la réduction ou la fixité des prix Dès 1825, l’Angleterre commence à construire des chemins de fer. Le reste de l’Europe suivra cet exemple les années suivantes. Mais ces nations n’évoluent pas de la même manière. Ce que nous montre le tableau c’est l’évolution du chemin de fer de 1825 à 1850 en Europe : | |1825 |1830 |1835 |1840 |1845 |1850 | |Angleterre |40km

Nietzsche) ____________18 2. L’imitation de la nature est un moyen d’accès à la vérité (Aristote) ___________________________18 3. Mentir pour faire vrai (impressionnistes, Maupassant) ____________________________________19 4. L’exp ressionnisme (Van Gogh) _____________________________________________________21 5. L’exp ression des forces (Schopenhauer, Deleu ze) ________________________________________23 6. L’art révèle la perception elle -même (Michel Henry) _____________________________________24