Violence Politique Dans Lorenzaccio

Analyse de textes Les quatres textes étudiés: Ruy Blas de Victor Hugo, Mac Beth de Shakespeare, Lorenzaccio de Musset et La préface de Cromwell de Victor Hugo illustrent certains aspects du drame romantique. Ce genre littéraire s'oppose complètement à la tragédie classique. C'est une véritable révolution qui remet en cause les préceptes fondamentaux de la tragédie. Tout d'abord, la tragédie classique est un genre codifié: les personnages doivent être de rang élevé, appartenir

Littérature Peut-on parler de pittoresque et de couleur locale dans Lorenzaccio ? Lorenzaccio, écrit en 1834 par Alfred de Musset, se déroule en Italie, où l'action se passe principalement à Florence en 1536. Tout d'abord définissons les termes pittoresque et couleur locale à l'aide du dictionnaire Larousse. Quelque chose de pittoresque est une chose qui attire l'attention, qui a du charme, comme par exemple une ville pittoresque, cela peut aussi être une ville dont la beauté est frappante

Drame destiné à être lu « dans un fauteuil », Lorenzaccio peut enfin être considéré aussi comme un poème : les faits rapportés par Varchi et par George Sand se retrouvent pratiquement chez Musset. Mais ils ne sont plus les mêmes, ils sont colorés par sa sensibilité. Non seulement pour tout ce qui regarde Lorenzo, mais aussi pour Marie Soderini, Tebaldeo, et ce personnage essentiel qu'est Florence : hommes, femmes, ville, bien loin d'être conçus abstraitement, sont aimés, plaints, par un mouvement

Lorenzaccio est considéré comme le chef d’œuvre drame romantique français. Lorenzaccio domine la pièce de sa forte présence, il est un personnage complexe et ambigu présente par deux visages antithétiques, être pur malgré lui dans la débauche; Déchiré entre les aspirations à l'idéal et la pureté, et l'attirance pour les plaisirs. Sa morale et son comportement sont marqués par la contradiction, tourné vers le beau et le bien, mais désespéré de ne pas les trouver. Son costume est souvent noir, pour

! 1. LORENZACCIO EST-IL UN HÉROS? 1 Etude du polysème «héros». cf. Le Robert: 1. dans la mythologie antique, demi-dieu; par extension, personnage légendaire auquel on prête un courage et des exploits remarquables 2. à partir de 1550, celui qui se distingue par ses exploits ou un courage extraordinaire (dans le domaine des armes) 3. Homme digne de l'estime publique, de la gloire, par sa force de caractère, son génie, son dévouement total à une cause, une oeuvre 4. A partir du XVIIe s.: personnage

ainsi la situation le 15 août 1830 : « Mais si par hasard on était dupe de soi-même? Si on avait mis des mots à la place des idées, si on avait laissé sans s’en douter, beaucoup de latitude au retour futur de l’absolutisme ? »  Montrer que Lorenzaccio exprime le pessimisme de George Sand et d’Alfred de Musset Introduction Le XIXème siècle reflète le mal-être des hommes, après une succession d’échecs révolutionnaires. Après la révolution de 1789, l’empereur Napoléon Ier donne un espoir à une

romantique comme l'est par exemple Lorenzaccio (1834) de Musset. La conjuration1 se poursuit à la scène 4, puisqu'Ubu fait part de son intention meurtrière au capitaine Bordure dans un entretien particulier. La parodie, cependant, vient se greffer sur ce canevas, dont la pièce propose une réécriture. Les jeux de mots, la grossièreté, les personnages, sont toujours aussi caricaturaux, ce qui permet une mise à distance du schéma typique de l'intrigue politique présente dans le drame romantique.

Lorenzaccio (Musset) Acte 1 Scène 4 pages 30 à 32, lignes 103 à 183 Dans cette quatrième scène, Lorrenzacio nous apparaît plus ambiguë qu’il ne semble l’être, alors que le Duc se complaît toujours dans sa débauche. LECTURE METHODIQUE PAR AXES : I. Le personnage du Duc. II. Le dualisme de Lorenzo. III. La scène de l’Epée. I. LE PERSONNAGE DU DUC. Le Duc nous a déjà été présenté dans les scènes précédentes comme un personnage débauché aux moeurs des plus douteuses : prostitution

Lorenzo : un rôle féminin ? Proposition de plan Introduction Le 3 décembre 1896, au théâtre de la Renaissance, Sarah Bernhardt crée, à 52 ans, le rôle de Lorenzaccio : Une tradition, est ainsi fondée : faire jouer le rôle équivoque par une femme, écrit Anne Ubersfeld, qui dénonce l’effet pervers de cette interprétation : souligne[r] fâcheusement sa subjectivité au détriment de sa pensée et de son action. La question se pose donc de savoir si cette incarnation du héros du drame romantique

féminisé. * Lorenzo est lui-même obsédé par sa virilité, a le gout du travesti et du féminin. ->Ambigüité dans ses relations sexuelles * Facination et dégout du Duc a l’égard de Lorenzo -> »Conducteur de bœuf » -> »Garçon boucher » * Lorenzaccio n’est ni homme, ni femme, ni Hétéro, ni Homo. * Ambivalence et Infériorité 2) L’infériorité due à sa position * Humiliation de l’enfant légitime (Lorenzo) gouverné par un bâtard * Intellectuel pendant son enfance, son cousin de