émotion Au Théatre

La représentation d’une pièce de théâtre ne nécessite pas forcément d’un metteur en scène car il peut être remplacé par l’auteur de la pièce. Le métier de metteur en scène ne s’est développé qu’au XIXème siècle et auparavant la la représentation était mise en place par l’auteur ou le personnage principal de la pièce. Cela permettait à l’auteur de représenter la pièce comme il l’avait imaginé et de laisser libre court à son imagination. Lorsque l’auteur mettait en scène la pièce, il ne pouvait pas

compte le succès des pièces. -> premier tiers : des influences aident à la création des pièces. L’héritage du théâtre religieux : période médiévale, les mystère, qui empruntait leurs histoires a des sujets religieux et qu’on représentait sur le parvis des églises. Cette représentation des mystères n’est plus possible, cette tradition n’a plus lieu ce qui ne veut pas dire que le théâtre religieux n’a pas cesser, il continue dans des cadres éducatifs. On s’inspire des vies saints et de la

INTRODUCTION Plusieurs raisons nous pousse à dire que le théatre est un genre conventionnel. en premier lieu nous pouvons d’or & déjà souligner le fait que le théatre a toujours connu des conventions. Dès la Grèce antique le théâtre apparaît comme étant un genre fortement codé, les acteurs portaient des masques, le plan du théatre était fait de telle façon à ce que l’aristocratie ne soit pas mélanger au peuple et que des espaces réservés aux acteurs, au chœur… soit créer. Pourtant même si au

présentation, un paragraphe qui répond à la question de manière synthétique en confrontant les textes et une conclusion qui répond à la question posée. I – Vous répondrez d’abord à la question suivante (4 points) : Comment l’écriture de ces trois textes de théâtre rend-elle compte du processus de transformation des personnages ? Introduction : Présentation des 3 textes et de la problématique Texte A : Processus de transformation véritablement construit à travers le dialogue théâtral et le jeux de questions-réponses

Dissertation sur le théâtre Le théâtre prend source dans l'antiquité grecque, époque à laquelle il était loin de représenter le réel étant donné que les hommes, seuls comédiens, portaient des masques. Cependant chaque pièce cachait un véritable message souvent critique de la société. Le théâtre continua d'exister par la suite tout en suscitant toujours de vives critiques au cours des siècles. Ainsi, de nombreux auteurs se sont fait connaître grâce au théâtre, comme Molière, Jean Racine, William

Stroming: | Bijzonderheden | Pièces | Moyen-âge (500-1500) | * Dieu au centre de l’univers * Littérature est liée à la religion * Théâtre scènes de la bible, vie des saints (pour gens qui ne savent pas lire) | | XIIe siècle | * Théâtre va vers le parvis * Sujets comiques pour s’amuser | Le jeu d’adam, Mystère | XIIIe siècle | * Mélange des éléments comiques et tragiques, profanes et l’amour | Le miracle de Théophile (but moralisateur) | XVe siècle | * La farce * L’humour

avec de nombreux dramaturges célèbres comme Molière, Diderot ou encore Hugo, parce qu’il est à la fois texte et spectacle. En effet, le texte de théâtre ne prend vraiment vie que lorsque des comédiens lui prêtent leurs corps, leurs gestes, leur voix, pour le jouer. . Comme l’indique l’étymologie du mot « théâtre  » -lieu d’où l’on voit-, le théâtre ne raconte pas, il fait voir. Il est donc écrit pour être représenté et doit pouvoir être incarné dans une parole vivante et traduit visuellement

Le théâtre est apparu dès l’antiquité avec de nombreux auteurs grecs comme Eshyle, Euripide, Aristophane et Racine et désignait, à travers le mot même de théatron, l’action de regarder et de contempler. Ce terme est donc désigné aux spectateurs et est à l’origine, un lieu d’où ils observent la scène. Ce n’est qu’à la période du théâtre classique du VIIe siècle, que le théâtre vient aussi designer la littérature. Se pose alors la question de sa fonction : N’est-il fait que pour être joué. Musset a

Le théâtre se destine au spectateur, à celui qui regarde la pièce, celui pour qui la pièce a été écrite et donnée. Paradoxalement, face au dramaturge et au metteur en scène, il ne participe pas directement à l’acte créateur, il est dans une forme de passivité dont témoigne la distribution physique de l’architecture du théâtre. Pourtant, le théâtre a depuis longtemps donné naissance à des modalités qui lient le spectateur à l’acteur, aussi, dans quelle mesure est-il partie prenante de la représentation

« L’affaire du théâtre est de divertir les gens » : selon Brecht, le théâtre remplirait une fonction bien particulière : mais que peut-on entendre par « divertissement » ? Le théâtre est une fête divertissante, un spectacle qui se déroule dans une salle décorée avec faste et traditionnellement ornée de fauteuils en velours rouge. Le spectateur lui-même s’habille pour sortir, les acteurs eux-mêmes déguisés avec soin viennent dérouler un spectacle vivant sous les yeux du public. Sur la scène, des