Acte 2 Scène 5 De Phèdre

notamment de la tragédie Bajazet à plusieurs égards : le contexte oriental, la sultane nommée Roxane, le suicide final.) Pb* : En quoi cette mise en scène d’une mort tragique est l’occasion d’un réquisitoire contre la tyrannie ?Structure : · 1er mouvement, l.1 à 5 : L’aveu de Roxane · 2ème mouvement, l.6 à 9 : Roxane s’affranchit du tyran et proclame sa

inscriptions des enseignes et des murailles Les plaques les avis à la façon des perroquets criaillent J'aime la grâce de cette rue industrielle Située à Paris entre la rue Aumont-Thieville et l'avenue des Ternes LECTURES ANALYTIQUES : TEXTE 1 ACTE I, scène 2 : DOM JUAN, SGNARELLE. DOM JUAN.- Quoi ? tu veux qu’on se lie à demeurer au premier objet qui nous prend, qu’on renonce au monde pour lui, et qu’on n’ait plus d’yeux pour personne ? La belle chose de vouloir se piquer d’un faux honneur d’être

LECTURES CURSIVES PROPOSEES 1. Sophocle, Œdipe Roi 2. Shakespeare, Hamlet, 1598 3. Corneille, Médée, 1635 4. Corneille, Horace 1640 5. Molière, Tartuffe , 1669 6. Racine, Phèdre, 1677 ou Britannicus 7. Ibsen, Une maison

Bérénice de Racine Une pièce typiquement tragique Le titre lui-même, «Bérénice», est typiquement un titre de tragédie. En effet comme l’a remarqué Bergson dans le rire, les tragédies ont souvent pour titre un nom propre (on peut citer Antigone, Phèdre, Othello...) parce que les caractères qui sont incarnés par les personnages sont entièrement absorbés et éclipsés par eux - alors qu’au contraire dans la comédie, qui a souvent pour titre un nom commun (l’Avare, le Bourgeois gentilhomme, les précieuses

elle est souvent simple de dialogue c’est un comique bas et grossier simple propres aux farces. (ex : Phèdre de Racine). - Comédie ballet : La comédie ballet est un genre dramatique, musical et chorégraphique, elle à été inventée par Molière en 1661 pour sa pièce « les Fâcheux » , il s’agit de mêler la musique et la danse dans une action comique. Elle traite des sujets contemporains et met en scène des personnages ordinaires de la vie quotidienne. Le thème central est souvent le mariage. (ex : le

Séquence 2 : Lecteur analytique de Racine : Britannicus Texte : Jean Racine, Britannicus (1669) BRITANNICUS. - Néron nous écoutait, Madame ; Mais, hélas ! Vos yeux auraient pu feindre, et ne m'abuser pas, Ils pouvaient me nommer l'auteur de cet outrage. L'amour est-il muet, ou n'a-t-il qu'un langage ? De quel trouble un regard pouvait me préserver ! II fallait... JUNIE. - II fallait me taire et vous sauver. Combien de fois, hélas ! puisqu'il faut vous le dire, Mon cœur de son désordre

Discours direct * Changement d'interlocuteur. * Ponctuation : guillemets, tirets. | Genres : | conversation téléphonique, interaction orale quotidienne, débat, interview, dialogue de roman, de théâtre, de film,... | écrire un dialogue | | 2. Textes poétiques Caractéristiques :  | production de significations nouvelles ("écarts") à l'aide de : * retour d'éléments semblables : son, nombre de syllabes, structure grammaticale, mots, vers ou groupes de vers (refrain) * glissements de sens

incluant son amour pour la fille de ce dernier, et sa tentative de meurtre contre Madame de Rênal qui aboutira à sa condamnation à mort. Première partie En épigraphe, Le Rouge et le Noir, Chronique de 1830 porte « La vérité, l'âpre vérité. DANTON » 2. Aussitôt, Stendhal plante avec précision le décor de la petite ville de Verrières sur le Doubs et la situation sociale et politique, définissant l'atmosphère dans laquelle se forme l'état d'esprit du héros. Julien Sorel est le troisième fils du vieux

Jean Racine, Phèdre (1677) Explications de texte Phèdre : Acte II, Scène 5 (623-670) Situation : ils viennent d’apprendre que Thésée est mort. C’est l’un des aveux les plus envoûtants et les plus tragiques de la pièce. C’est le moment où Phèdre tente de vivre son amour en confondant Hippolyte et Thésée. Par le mécanisme du fantasme, elle récrit l’aventure du minotaure et par une série de glissements successifs, elle remplace Thésée par Hippolyte et Ariane par elle-même. Problématique :

maître à valet, et des différentes situations sociales ? Dans quelle mesure le comique est-il lié au spectacle ? Quel plaisir nous délivre le langage ?   C- Une exceptionnelle théâtralité. Le thème du masque est au cœur de la pièce : dès la première scène, on oppose vérité et mensonge social : le déguisement est donc, paradoxalement, un moyen de percer les êtres... Mais il est également l'occasion de se piéger soi-même. Le plaisir du spectacle tient avant tout à la situation d'observation privilégiée