Action poétique

Résumé du chapitre « Maison et Univers » du livre La poétique de l’espace de Bachelard. Pour celui qui habite une maison, la relation entre l’extérieur et l’intérieur est importante. Car l’intérieur est personnifié, il protège de l’environnement extérieur. Ce même extérieur qui plus est hostile, plus il amplifie la sensation de protection que procure l’intérieur. L’hiver mentionné dans ce chapitre renvois à une image de la maison du passé. Cette image renforce la différence entre le monde extérieur

pensent que les grands auteurs de l'antiquité avaient atteint la perfection, prouvée selon eux par la durée de leur renommée. Molière a ainsi imité Plaute, Racine Sénèque ou Euripide, La Fontaine, le fabuliste grec Ésope, Boileau dans son Art Poétique la Poétique d'Aristote... Ce mouvement exige la perfection, d'où les nombreuses règles qui codifient la littérature comme la règle des trois unités par exemple. Les écrivains classiques aiment le travail bien fait, et le génie n'empêche pas un énorme

représentation d’une chose répugnante: « des objets réels que nous ne pouvons pas regarder sans peine, nous en contemplons avec plaisir l'image la plus fidèle ; c'est le cas des bêtes sauvages les plus repoussantes et des cadavres. » (Aristote, La Poétique Chapitre IV - Origine de la poésie - Ses différents genres.) L’important n’étant pas l’objet de la représentation mais cette représentation elle-même. Il insiste cependant sur la distance existant entre la chose représentée et son imitation :

comme imitation des auteurs de l'antiquité. Par exemple Racine avec ses tragédies à sujet antique qui étaient déjà traité par les tragédiens grecs, et qui respect les règles du théâtre classiques élaborées par les poètes classiques à partir de la poétique d'Aristote. b. Le camp des Modernes : Il est mené par Charles Perrault, qui soutient le mérite des auteurs du siècle de Louis XIV, il affirmait que la création littéraire devait innover contrairement au camp des classiques. Charles Perrault voulait

La tragédie est une œuvre théâtrale dont l’origine remonte au théâtre antique. Elle met en scène une action et des personnages héroïques, et se dénoue par la mort de la plupart ; Ce qui a pour but, selon Aristote, de provoquer terreur et pitié chez le spectateur. Dans sa lettre à d’Alemenbert sur les spectacles en 1758, Jean-Jacques Rousseau, philosophe majeur du siècle des Lumières, écrit : « La tragédie est si loin de nous, elle nous présente des êtres si gigantesques, si boursouflés, si chimériques

conserver sagement l’écriture bourgeoise issue de y’a-t-il une écriture poétique ? Barthes s’interroge sur ce qui fait la singularité de la poésie moderne. Il remarque que la poésie classique ne donnait à voir dans sa diversité qu’une variation des rhétoriques qui n’affecte en rien la singularité de l’écriture poétique classique. La poésie classique n’était sentie que comme une variante décorée de la prose. Le lexique poétique classique était un lexique d’usage non d’invention. Les images véhiculées

saillantes de ses élèves. » Pour comprendre ce qui sépare la peinture racinienne de Guérin de la peinture Shakespearienne de Delacroix, nous utiliserons les règles fondamentales du théâtre classique. Ce dernier s’applique sur les principes de la poétique aristotélicienne : la règle des trois unités, le principe de vraisemblance et celui de la bienséance. A) La règle des 3 unités Boileau résume ce principe : « Qu'en un lieu, qu'en un jour, un seul fait accompli Tienne jusqu'à la fin le théâtre

scènes tragiques, est purifié de ses pulsions en les ayant comblées par la terreur et la pitié qu'il a ressentit dans la pièce à laquelle il a pu assister. Ce phénomène découvert par le philosophe Aristote et expliqué dans son ouvrage intitulé La Poétique est particulièrement bien appliqué dans Horace, une tragédie de Corneille, dans laquelle Camille, sœur d'Horace, et amante de Curiace apprend la mort de son amant au cours d'un combat dont son frère est sorti victorieux. En entendant ses plaintes

III- Les règles de la tragédie classique en France La Poétique fut, comme nous l'avons dit, maintes fois traduite et commentée pendant la Renaissance. Un commentateur du XVIe siècle, Scaliger, en déduisit certaines règles qui allaient être appliquées au siècle suivant: Scaliger est à l'origine, notamment, des fameuses « unités » de temps, de lieu et d'action. Aristote ne mentionne que les unités de temps et d'action; l'unité de lieu fut proposée et développée au XVIe siècle. Les trois unités

l'œuvre peut se comprendre et se trouver déjà dans la « Catharsis » telle que Aristote la définissait dans la Poétique. L'illusion est l'attitude du spectateur quand l'œuvre d'art est réussi, il est dans un état, comme si c'était vrai. La vraisemblance produit un oubli provisoire;il n'y a plus de distinction claire entre l'univers de la diégèse et l'univers réel. Chez Aristote dans la Poétique, la mimésis est la représentation d'une fiction telle qu'elle serait si elle était réelle. Elle fait donc appel