Analyse Acte 1 Scene 2

 Lecture analytique Phèdre, Acte 2, scène 5 Dans cette scène, Phèdre fait l’aveu de son amour à Hyppolyte. Cet aveu est contre nature puisqu’il s’adresse à son beau -fils, le propre fils du mari de Phèdre, Thésée dont on ne connaît pas le sort. Selon Aristote, un événement doit avoir lieu dans la tragédie. Et cet événement doit procurer à la fois la terreur chez le spectateur mais aussi la pitié pour le personnage victime de cet événement. Ici, ils sont deux à être victimes : Phèdre à

 Phèdre d'Alexandre CABANEL 1880 INTRODUCTION Nous vous présentons dans ce dossier une analyse approfondie du tableau Phèdre d'Alexandre CABANEL réalisé en 1880. A travers ce dossier, vous allez pouvoir comprendre les intentions de l'auteur et découvrir qui il est. Dans ce tableau, la place de chaque objet a une signification. Cette peinture très simple d'apparence est en réalité complexe. L'ensemble des interprétations de ce dossier sont celles du groupe

Beaumarchais Le Mariage de Figaro, ou la folle journée (1784) Objet d’étude E Le théâtre, texte et représentation. Sommaire Introduction 1. L’œuvre et son contexte 2. Le Mariage de Figaro : une habile composition 3. Intrigues et dialogues : l’art du dramaturge 4. Prolongements : maîtres et valets au théâtre, du XVIIe siècle à nos jours Séquence 3 – FR10 1 © Cned – Académie en ligne I ntroduction L’objet d’étude Pour l’objet d’étude « Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe

l’article : I-L’histoire 1.La pièce de Racine 2.Les divergences avec le mythe traditionnel II-Les personnages III-La tragédie 1.Par actes et par scènes 2.Une tragédie classique ? 3.Le tragique du duo Iphigénie/Eriphile – Le lien entre les deux personnages — Le tragique dans le personnage d’Iphigénie — Le tragique dans le personnage d’Eriphile IV-Extrait - Sacrifice d’Iphigénie d’après Tiepolo © Weimar Staatliche Kunstsammlungen I-L’histoire : 1.La pièce de Racine Pâris

Le plus important est de synthétiser les documents. L’idée est de confronter les documents, pas de les résumer un à un. Les compétences requises sont l’analyse et la reformulation. On doit faire une première lecture du corpus, dite active. Il faut analyser le paratexte, définir la nature du document, dégager l’idée générale, hiérarchiser les idées, etc. La première lecture correspond environ à 15 min. Le deuxième lecture est une lecture approfondie, on s’interroge sur le genre du texte (4 genres littéraire :

Ange Maxime SOMMAIRE Lecture Méthodique Données méthodologiques ……………………………………page 2 Étude des œuvres ……………………………………..page 4 Œuvre 1 : L’aventure ambiguë, roman …………………………………page 7 Œuvre 2 Les rayons et les ombres ………………………………..page 16 Le groupement de textes théâtraux

Engagement et littérature Sartre part d'une littérature engagée, fondée sur la responsabilité de l'être humain et qui dit-il doit prendre part au conflit de son temps. L'humain se redéfini dans la solidarité et dans le combat contre l'injustice. Analyse de « Situation II » de Sartre. (Essai politique philosophique) Circonstances des (non) engagement des écrivains. Le procès Calas : accusé un père d'avoir tué le fils parce qu'il voulait sortir avec une chrétienne car Calas était juif. Dreyfus :

Comprendre comment des situations d’argumentation peuvent construire le tragique à travers l’étude d’Antigone de Jean Anouilh analyser la révolte de l’héroïne. lire des tragédies du XVIIème siècle. C’est pourquoi, parallèlement à la pièce d’Anouilh, j’ai étudié quelques extraits de pièces de Racine, dont La Thébaïde qui présente certaines symétries avec Antigone cette séquence faisait suite à une séquence sur le dialogue argumentatif dans le récit dont l’objectif était de réactiver les connaissances

Fiche Brevet Histoire des Arts Antigone, de Jean Anouilh I. Présentation de l’œuvre A. Fiche d’identité de l’œuvre Barbara Schulz dans le rôle d’Antigone, mise en scène Nicolas Briançon (2009) > Auteur : Jean Anouilh (1910-1987) > Titre et date : Antigone, 1944. > Mise en scène : Nicolas Briançon (2009). > Domaine artistique : Arts du langage / Arts du spectacle vivant. >Thématiques : Arts, créations, cultures / Arts, mythes et religions / Arts, État, pouvoir / Arts, ruptures et continuités

Séance 4 : Analyse d'une fourberie de Scapin : la scène de la galère. Acte II, Scène 7 Situation du passage La scène présente une fourberie de Scapin : extorquer à Géronte une somme qui permettra à Léandre de racheter Zerbinette aux Egyptiens qui la retiennent. Axes de lecture Une scène comique : Géronte déchiré entre son amour de l'argent et sa fibre paternelle ; Le rôle du valet : la stratégie de Scapin. I. Une scène comique : un cruel dilemme pour Géronte déchiré entre son amour de l'argent