Analyse Autoportrait Pictural

de 10 ans, de nombreuses expositions seront consacrées à Matisse et à son style nouveau : Le fauvisme. De 1946 à 1951, Matisse s’occupe de la décoration de la Chapelle de Vence et meurt le 3 novembre 1954. Sa sépulture se trouve à Nice. 2. Analyses diverses de tableaux * Luxe, calme et volupté (1904) « Luxe, calme et volupté » est une des premières œuvres d’Henri Matisse puisqu’elle a été peinte en juillet 1904. Il s’agit d’une huile sur toile à l’aquarelle de 98,5 cm de long et de

quatre pistes de recherche ayant un lien étroit avec le succès sans égal de la Joconde auprès de son public. * la personnalité marginale, fantasque et géniale de son créateur, Léonard de Vinci (1452-1519) * la perfection de sa technique picturale * les mystères, entretenus sur l'identité du modèle qui a posé pour cette oeuvre * les rebondissements de son histoire, aussi surprenants et nombreux qu'un roman policier pourrait le permettre. La technique parfaite de la Joconde La recherche

artistes de la seconde moitié du XXIX siècles. Fortement critiqué à ses débuts, ce mouvement se manifeste notamment de 1874 à 1886 par des expositions publiques à Paris, et marqua la rupture de l'art moderne avec la peinture occidentale Ce mouvement pictural est notamment caractérisé des traits de pinceau visibles, la composition ouverte, l'utilisation d'angles de vue inhabituels, une tendance à noter les impressions furtives s, la mobilité des phénomènes climatiques et lumineux, plutôt que l'aspect

dans l'école de Pen à Vitebsk... j'aime Pen... Il vit dans ma mémoire comme mon père »3. Arrivée à Paris, 1910-1914 Après avoir étudié ensuite auprès de Léon Bakst à Saint-Pétersbourg, il part pour Paris en 19104. Il y est témoin de mouvements picturaux tels que le fauvisme finissant et le cubisme naissant. Le premier lui inspire la couleur pure, gaie et claire, le second une certaine déconstruction de l’objet. Il découvre notamment les toiles de Robert Delaunay, Jean Metzinger, le Douanier Rousseau

peintre aux idéologies contemporaines ? TABLE DES MATIÈRES Introduction3 1 Balthus et ses maîtres Pierro della Francesca 4 Poussin 5 Courbet 7 Bonnard8 2 Contexte esthétique de ses recherches picturales Une peinture contre les avant-gardes9 Pourtant médiateur d'une modernité10 3 La force d'une pensée narrative contemporaine Le peintre et la scène11 La littérature comme point d'ancrage à son fétichisme12

ne parlent pas eux-mêmes d'autoportrait au sujet de leur œuvre, mais plutôt d'essai ou de méditation, ou encore de promenade ou d'antimémoire. L'autoportrait littéraire diverge aussi de manière assez radicale de l'autoportrait pictural. Le mot autoportrait évoque spontanément des peintres plutôt que des écrivains, il évoque Rembrandt plutôt que Montaigne, Bacon plutôt que Leiris; dans le contexte littéraire, il est invariablement métaphorique, et c'est la raison pour laquelle il est insatisfaisant

amoureuse ( 3 – 7 ) La période bleue ( 8 ) La période Rose ( 9 ) Picasso et la Musique ( 10 ) Influances Africaines ( 11 ) Le cubisme ( 12 – 13 ) Le surréalisme ( 14 – 15 ) La Guerre civile Espagnol ( 16 ) Guernica : Un artiste engagé ( 17 – 18 ) - Analyse du tableau Affaire non classée ( 18 – 19 ) Conclusion ( 20 ) Pablo Picasso est sans doute le peintre le plus célèbre du XXe siècle.Au cours de sa vie. Il a peint dans des styles différents.Il a une grande influence sur d'autre artistes de notre

et l'arrivée au pouvoir d'Hitler en 1933. ANALYSE DE L'OEUVRE 1) Genre ou formes de l'oeuvre Cette œuvre est un polyptyque (tableau en plusieurs parties), elle rappelle la forme des retables : dans une église, c'est un tableau placé sur un autel et sur lequel sont représentés les épisodes de la vie du Christ et des saints de la Renaissance. C'est une oeuvre figurative, car on peut reconnaître des éléments du réel. Elle appartient au genre pictural de la peinture d'histoire. 2) Thème Dans cette

argumentatifs vous sont proposés, un extrait de roman et une œuvre picturale. Si chaque type de document nécessite une approche particulière, les deux premiers textes permettent de dresser une grille de lecture que vous pouvez ensuite appliquer aux œuvres plus artistiques. Vous complèterez ensuite cette première approche par les remarques propres aux troisième et quatrième documents, en fonction de leur intérêt et des axes dégagés. Analyse du document 1 Ce premier document du corpus est un extrait

qui frappe tout d'abord lorsque l'on voit cette peinture, c'est son format. En effet, la mode des triptyques date du XIVème et XVème siècle et leur thème était essentiellement religieux. Ainsi, l'artiste a introduit dans Der Krieg des références picturales à différentes œuvres: La vision très crue de la violence et les pieds putréfiés sont font penser au Retable d'Issenheim peint par Grünewald ( 1512-1515) La représentation de l'apocalypse, sujet fréquent dans les triptyques que Dix va représenter