Analyse Tableaux Kandinsky

c’est un ensemble d’œuvres hétérogènes : picturales, musicales, cinématographiques… Abstraites ou concrètes, engagées ou non-engagées. L’Art regroupe un ensemble indéfinissable car en constante évolution. Se demander si l’art est un langage, c’est analyser dans quelle mesure on peut appliquer les principaux concepts qui permettent de caractériser la langage à la compréhension de ce qui fait l’identité d’une œuvre d’art. Peut-on alors confronter Art et langage ? Peut-on comprendre ce qu’est une œuvre

caractère monumental des pièces, parfois des environnements, voire dans le cas d’art opticocinétique de réelles sources de lumière jaillissant de l’ombre. Histoire[modifier] Les origines de l'op art remontent aux théories visuelles développées par Kandinsky et d'autres artistes dans les années 1920. Au Bauhaus, l'école des beaux-arts fondée en Allemagne en 1919 pour explorer une esthétique fonctionnelle moderne, les étudiants en design industriel apprenaient les principes de la couleur et du ton d'une

………………………………………………………………………………………… 3 1-Présentation de Pablo Ruiz Picasso 4 1.1: Biographie 4 1.2: Démarche artistique 7 2-Analyse du contexte de l'artiste et de l'œuvre 8 2.1: Contexte historique, social et géographique 8 2.2: Contexte littéraire et artistique 12 3- Présentation de l'œuvre choisie 13 3.1 : Description et analyse de l’œuvre 13 3.2 : Interprétation 15 Conclusion 17 Annexes……………………………………………………………………………………………………..18 La victoire de Guernica

qui rappellent le corps fendu du personnage principal. Sa posture est extrêmement droite et immobile. Au dessus de sa tête, on voit un ciel bleu. Le visage porte des cils et des cheveux très noirs ,des larmes coulent sur ses joues. Analyse C est une œuvre qui représente la douleur et la solitude . Au premier plan , on voit ce corps de femme debout jusqu’ au genou qui est centré ,c est l élément principal du tableau. Ce portrait attire toute l attention car il est impressionnant

réalité ayant été ébranlée par des découvertes scientifiques, telles celles de l’atome et de la division à l’infini de la matière. L’art ne pouvait plus avoir pour fonction d’imiter le monde, celui-ci n’ayant que peu de réalité philosophique. Wassily Kandinsky a écrit dans Du spirituel dans l’art : « Lorsque la religion, la science et la morale (cette dernière par la rude main de Nietzsche) sont ébranlées, et lorsque les appuis extérieurs menacent de s’écrouler, l’homme détourne ses regards des contingences

social (vous devrez citer de grands événements ou bouleversements) et dans son mouvement ou courant artistique (vous devrez citer d’autres artistes et d’autres œuvres qui participent au même mouvement que l’artiste que vous aurez choisi). 4. Analyser l’œuvre d’après certains critères : moyens plastiques, formes, techniques, procédés  et effets stylistiques, cinématographiques, significations et portée, thématiques, usages, … Pour ce faire, vous pouvez recourir à la fiche d’analyse remise en cours

UNIVERSITÉ DE SHERBROOKE FACULTÉ DES LETTRES ET SCIENCES HUMAINES DÉPARTEMENT DES LETTRE ET DES SCIENCES HUMAINES CERTIFICAT EN ARTS VISUELS ANALYSE D’UNE ŒUVRE D’ART L’ÉRIEUX, 1957 DE JEAN-PAUL RIOPELLE DANS LE CADRE DU COURS ART 101 LES ARTS VISUELS ET LA CULTURE PRÉSENTÉE A DIANE BOUDREAULT CHARGÉE DE COURS SHERBROOKE 18 NOVEMBRE 2013 L'Érieux, 1957, huile sur

Catherine Booth dans un bistrot parisien, tableau anonyme » Tableau 1a page 66 : « J.-F. Millet, L’Angélus, 1857-1859 (musée d’Orsay, Paris) » 1. Présentez précisément et décrivez chacun des deux tableaux. 2. Quelles différences apparaissent dans ces tableaux ? Comment les interprétez-vous ? • Deux tableaux sont ici mis en regard. L’un, anonyme et non daté, est intitulé Catherine Booth dans un bistrot parisien. On la voit prêcher dans un bistrot face à un auditoire d’ouvriers pas franchement intéressés

manières de comprendre sont diverses et libres, et n'ont rien à voir avec la connaissance froide et objective. On peut comprendre par le goût, le plaisir, mais aussi par l'analyse empathique de la manière du peintre, par la comparaison avec d'autres tableaux, par l'étude d'un genre, d'une période. Ainsi l'amour d'une oeuvre d'art nous propose également de nouveau modèles pour réfléchir à ce qu'est comprendre quelque chose — et qui n'est pas nécessairement intellectuel. PLAN POSSIBLE 1. On n'a

L’exécution rapide est la base de ce mouvement. Ce que l’on recherche est l’expression de sentiments et non la composition des objets et formes dans l’œuvre. Artistes : Edvard Munch, Vincent Van Gogh, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Franz Marc. Mouvement pictural français caractérisé par l'audace et la nouveauté de ses recherches chromatiques. Les fauves rejetèrent la palette impressionniste aux tons doux et miroitants pour les couleurs pures et vives