Arlequin valet de deux maîtres

favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et quiproquos), et adopte une gestuelle bouffonne célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules, et les situations souvent absurdes (La Farce de Maître Pathelin, XV siècle, Molière). * L’héritage de la commedia dell’arte. Venue d’Italie, cette forme théâtrale se développe dans toute l’Europe, grâce au prestige de ses comédiens, dès la fin du XVe siècle. Les acteurs improvisent souvent à partir d’un

L’acte I scène 1 est donc une scène d’exposition, dans laquelle on découvre Figaro, le valet du comte Almaviva, en train de parler avec Suzanne, sa fiancée, dans leur future chambre. Axes de lecture : Une scène d’exposition traditionnelle qui suit les règles de comédie Présentation des lieux et des personnages Une chambre : « Dans cette chambre ? » « la chambre du château la plus commode » Figaro  valet loyal et fidèle « j’avais assez fait » Suzanne  de la personnalité Figaro et Suzanne vont

cause de deux découvertes astronomiques : la Terre est ronde et c'est elle qui tourne autour du soleil (et non l'inverse). La commedia dell arte est un théâtre populaire, masqué, improvisé, et composé d'artistes indépendants . 1° personnage : Giovanni Giovanni : nom le plus répandu dans le nord de l'Italie . La nourriture est considérée comme un signe de richesse . Sur scène, le personnage doit être vivant , et l'aspect visuel est très important . Giovanni trouve un maître, un marchand

publication) : Personnages échoués - inversion des rôles maitres/valets. Recontextualisation : Après le transfert des rôles, difficilement accepté par les maîtres, on a ici dans la scène 3 l'épreuve des portraits (Arlequin dresse le portrait d'Iphicrate dans la scène V et Cléanthis fait celui d'Euphrosine dans la scène III) = Epreuve par laquelle doivent passer les maîtres : un examen de leur comportement auquel procèdent les anciens valets eux-mêmes. Résumé scène : Au cours de cette scène, Cléanthis

tactique et stratégie pour mettre en balance des rapports de forceA. Amorce : Dès l’Antiquité, le genre théâtral met en valeur la comédie pour faire rire les spectateurs, les détendre. Ce sont des pièces considérées comme mineures, comme en attestent les deux auteurs que sont Plaute et Térence. Au XVIIème siècle, la comédie fait partie du Classicisme, les règles y sont moins strictes que pour la tragédie, il s’agit de « plaire et instruire ». Ainsi, Molière écrit trois types de pièces comiques : des farces

à part. Nous y voilà. … travaillons-le un peu dans son genre. » (cf. doc. joint) acte V, scène 03 : « FIGARO, seul, se promenant dans l'obscurité … redoutent les petits écrits. (Il se rassied.) » (cf. doc. joint) Textes autour de la relation maître et valet - Molière, Les Fourberies de Scapin, III, 2, 1671 Marivaux, L'Ile des esclaves, I, 1, 1725 Genet, Les Bonnes, 1947 • Les Lumières • L’évolution du terme « libertin » : De Dom Juan à Almaviva • Etude de l’image : − Visionnage d’extraits de

dénouement de comédie 3. une philosophie de la société I) Les rapports entre les personnages - réapparition de Trivelin qui avait disparu de la scène quand la situation lui échappait (parodie de scène amoureuse, plus tentative de séduction des maîtres par les esclaves). Continuité du rapport de père à enfants vis-à-vis des serviteurs (reprise de l'expression "mes enfants", déjà utilisée à la première apparition du personnage, scène 2 et renforcée dans la réplique suivante par l'adjonction de "chers"

et la scène 5 de l’acte III dans Ruy Blas de Victor Hugo. Chacune de ces pièces datent du XVIII, XIX et XXème siècle avec des registres variés : deux comédies, une tragédie, un drame romantique et une pièce qui s’inscrit dans le théâtre de l’absurde 1) Ces différents affrontements sont caractérisés par plusieurs éléments. La supériorité du maître est parfois mise en valeur grâce à des comiques de situation par exemple, dans Les bonnes de Jean Genet lorsque Claire imite sa patronne ; ou quand

à part. Nous y voilà. … travaillons-le un peu dans son genre. » (cf. doc. joint) acte V, scène 03 : « FIGARO, seul, se promenant dans l'obscurité … redoutent les petits écrits. (Il se rassied.) » (cf. doc. joint) Textes autour de la relation maître et valet - Molière, Les Fourberies de Scapin, III, 2, 1671 Marivaux, L'Ile des esclaves, I, 1, 1725 Genet, Les Bonnes, 1947 • Les Lumières • L’évolution du terme « libertin » : De Dom Juan à Almaviva • Etude de l’image : − Visionnage d’extraits de

tous deux déguisés en leur valet respectif : Bourguignon et Lisette tombent sous le charme l'un de l'autre. En quoi cette scène qui repose sur un quiproquo montre t'elle la naissance de l'amour 1) Un quiproquo 1. La situation sociale / Le masque ⁃ Dorante et Silvia ont tous les deux les habits de leur servants. Dorante devient → « le fils d'honnetes gens qui n'étaient pas riches », Silvia dupé lui dit : « La fortune a tort avec toi ». ⁃ Cependant ils se font la cour comme deux personnes