Batterie Cocteau

et Iseut, légende musicale de Pierre Cardin, 2011. Adaptations cinématographiques : 1911 : Tristan et Yseult d'Albert Capellani. 1920 : Tristan et Yseult de Maurice Mariaud. 1943 : L'Éternel Retour de Jean Delannoy, écrit par Jean Cocteau, avec Jean Marais et Madeleine Sologne. 1972 : Tristan et Iseult d’Yvan Lagrange. 1998 : Le Cœur et l'Épée de Fabrizio Costa. 2002 : Tristan et Iseut, film d'animation de Thierry Schiel (tragique histoire d’amour se transformant en un

Histoire de l'auteur ainsi que de son oeuvre La Machine Infernale de Jean Cocteau (1889-1963) est une pièce de théâtre rédigée en 1932 et jouée en 1934, qui rentre dans la catégorie de la réécriture littéraire . L’auteur se base, en effet, sur l’histoire de la pièce tragique de Sophocle, Œdipe Roi, deuxième moitié du Vème siècle avant J-C. Cocteau a voulu mélanger les genres, c’est une réécriture tragique et comique. Acte I : Le Fantôme L'acte s'ouvre sur l'intervention de la Voix qui raconte

les auteurs d’aujourd’hui. Un théâtre de la « subversion » apparaît simultanément avec Alfred Jarry, notamment avec Ubu Roi en 1896, présente une pièce faite pour choquer. La première moitié du XXe siècle marque aussi le retour du tragique : Jean Cocteau et Jean Anouilh reprennent des mythes antiques comme celui d’Œdipe et d’Antigone. Ils montrent ainsi la permanence des interrogations humaines, mais aussi le sens nouveau que l’on peut donner à ces mythes dans le contexte d’affrontement idéologique

 Biographie de Jean Anouihl : Jean Anouilh est un écrivain français né en 1910 à Bordeaux. Dès l'âge de 13ans, le théâtre devint pour lui une passion (notamment grâce à Jean Cocteau). De 1929 à 1930, il devient secrétaire général de la comédie des Champs Élysées (ce qui fut pour lui un premier pas dans le milieu de sa passion). Après avoir emménagé à Paris avec sa compagne Monelle Valentin, il commença a écrire ses premières œuvres. Mais « Humulus le muet »

Anouilh : Antigone Intro : -1930-1944 -> resurgis les mythes de l’antiquité au théâtre, certain dramaturges vont faire des réécritures des tragédies de l’antiquité--> sous le signe de la modernité -ainsi Jean Cocteau « la machine infernal » reprenant le mythe Œdipe (père d’Antigone). -Œdipe roi de Sophocle -Anouilh réécrit Antigone en 1944 -> mise en scène au 20ème siècle auparavant par Sophocle -> Anouilh créer son Antigone -Antigone incarne la fidélité aux Dieux et à la famille -> dimension

de et à) ; pièce choisie dans l'œuvre des auteurs suivants : Sophocle, Euripide, récitation, en insistant sur la nécessaire mise en valeur du texte. -les pronoms relatifs. William Shakespeare, Pierre Corneille, Jean Racine, Jean Giraudoux, Jean Cocteau, Eugène Ionesco, Jean Anouilh, Albert Camus. - Le professeur peut faire découvrir aux élèves le théâtre contemporain dans sa diversité et aborder la relation entre texte et représentation, en tenant compte de la collaboration entre les auteurs dramatiques

Jean Giraudoux, La Guerre de Troie n’aura pas lieu A quoi peut on identifier le dénouement ? I. Les paroles des personnages II. Le visuel III. Les gestes Etudiez le mélange des registres I. Le registre comique II. Le registre tragique Jean Cocteau, La machine infernale, p280 I. Les éléments tragiques II. Les éléments comiques

Léon Tolstoï, Anna Karénine (1877), pp. 174-175 – Edward Bond, Rouge noir et ignorant (1985), pp. 194-195 • Le théâtre moderne du xxe siècle : – Jean Genet, Les Bonnes (1947), pp. 138-139 – Samuel Beckett, Fin de partie (1957), pp. 140-141 – Jean Cocteau, La Machine infernale (1934), pp. 190-191 – Jean-Paul Sartre, Les Mouches (1943), pp. 192-193 – Edward Bond, Rouge noir et ignorant (1985), pp. 194-195 • Faire lire aux élèves, dans le cadre des groupements de textes, des textes appartenant à la

Laventure est termine. Sandra refera une terminale. Quant mile Mosca, il est mort de jeunesse comme on meurt de vieillesse. Commentaire vingt et un ans, pour son premier roman, Didier van Cauwelaert se plaa sous le patronage de Marcel Aym et de Jean Cocteau, auteurs des deux pigraphes qui ouvrent la premire et la seconde parties du livre. Du premier, il retint le sens du portrait et de la satire tendre amre du second, un style dune lgante dsinvolture qui aime jouer avec les mots. Lintrigue de ce premier

concernant son « utilité » ou son accessibilité. Nous allons nous efforcer de faire disparaître ces stéréotypes à l'aide de quatre poêmes: Le cancre de Jacques Prévert, appartenant au recueil « Paroles » et datant de 1946, Les cheveux gris... de Jean Cocteau datant de 1922 et appartenant au recueil « Vocabulaire », L'Avis de Paul Eluard datant de 1944 et appartenant au recueil « Au rendez-vous Allemand » , Demain de Robert Desnos datant de 1942 et appartenant au recueil « Etat de veille ». Ces poèmes