Bergson Le Rire

Introduction « Je me presse de rire de tout, de peur d’être obligé d’en pleurer », lance Figaro à son maître dans Le Barbier de Séville de Beaumarchais. Le valet conseille donc, comme Rabelais, Molière ou La Fontaine avant lui, et Ionesco ou l’humoriste Raymond Devos après lui, de ne pas évoquer les « choses graves » sur le mode sérieux, mais de prendre le parti d’en sourire ou même d’en rire. Peut-on aborder les questions graves sur le mode humoristique ? L’artiste doit-il, comme le conseillait

sur le mode plaisant ou humoristique  Introduction « Je me presse de rire de tout, de peur d’être obligé d’en pleurer », lance Figaro à son maître dans Le Barbier de Séville de Beaumarchais. Le valet conseille donc, comme Rabelais, Molière ou La Fontaine avant lui, et Ionesco ou l’humoriste Raymond Devos après lui, de ne pas évoquer les « choses graves » sur le mode sérieux, mais de prendre le parti d’en sourire ou même d’en rire. Peut-on aborder les questions graves sur le mode humoristique ? L’artiste

mot de « vache » n’a pas la même signification ou le même signifié pour nous occidentaux et en Inde (cf. caractère sacré). cf. Gavagai ; les plantes Nous découpons le réel suivant nos connaissances, suivant nos besoins, notre façon de vivre… cf. Bergson. - communiquer et parler : cf. texte Descartes (la différence se comprend surtout à propos du problème du langage animal) - penser et parler : la pensée pré-existe-t-elle au langage ? peut-on penser indépendamment des mots ?

Nous pouvons donc penser que « le rire est le propre de l'homme » et c'est vrai, car rire aide l'homme à s'épanouir. Il engendre le bonheur, provoque la détente mais nous fait aussi évoluer car il nous aide dans la vie à faire des rencontres, à partager, à oublier les mauvais moments, à s'évader, à mieux accepter les remarques et les réalités. Nous emprunterons donc à M. Desproges la réponse à notre question qui la résume à merveille : « On peut rire de tout, mais pas avec tout le monde

sa dignité particulière; il n’a besoin d’aucune autre justifications que l’amusement mais de celui-ci absolument ». Il veut juste exprimer par là que le rôle du théâtre, comme celui de tous les autres arts est de distraire les gens par le biais du rire. La question qui se pose alors est de savoir si Brecht écrit ses œuvres pour amuser les spectateurs tout en les détournant de leurs problèmes ou alors, s‘il y a une raison plus officieuse dans sa façon d‘écrire. Ainsi, il est obligatoire de traiter

similitudes. c’est ce que nous allons essayer de démontrer en comparant le comique dans Le Malade imaginaire de Molière pièce classique, comédie ballet et En Attendant Godot de Beckett pièce moderne qualifiéde nouveau theâtre. En effet l’expression du rire chez Molière de même que chez Beckett se traduise dans des jeux de scènes (geste),les didascalies, les mots, les situations, le caractère.L’études des dialogues des répliques ainsi que des didascalies des deux pièces permettent de lister l’emsemble

Le rire est un comportement réflexe, exprimant généralement un sentiment de gaieté, qui se manifeste par un enchaînement de petites expirations saccadées accompagné d'une vocalisation inarticulée plus ou moins bruyante. Ces mouvements concernent en premier lieu la musculature respiratoire et le larynx et sont accompagnées d'une mimique provoquée par la contraction de muscles faciaux, entraînant notamment l'ouverture de la bouche. D'autres mouvements plus ou moins contrôlés peuvent accompagner le

Molière doit faire rire ‘’la multitude’’ mais aussi plaire aux courtisans. • Le secret du comique : Pourquoi un personnage nous fait-il rire non par ses paroles, ni par ses actes, mais par lui-même ? Cela tient à un déséquilibre intérieur, à une inadaptation aux conditions normales de la vie en société. On en rit si le personnage nous paraît indigne de notre pitié. (L’impression de déséquilibre, d’inadaptation est l’essence du rire selon Henri Bergson ‘’le rire. Essai sur la signification

Secondement, le rire crée la distance, contrairement au mode sérieux. Molière dans ses comédies, suit le mode des anciens « castigat ridendo mores », il préfère peindre les défauts des hommes en les amplifiant, caricaturant (la vertu cathartique du rire). De ce fait, le rire a un côté libérateur, il renforce l’horreur et met en valeur l’absurdité de la vie. Il offre au sujet grave une porte de sortie. Le philosophe Bergson reprend l’idée de Molière sur la vertu du rire « le rire châtie certains défauts

que l'on attend d'elles! Sujet: Les aspects comiques d’une pièce de théâtre ne servent-ils qu’à faire rire? I Le rire libérateur 1) Apparition simultanée dans l’histoire du théâtre de la comédie et de la tragédie: la comédie est issue du Κωμος (kômos), une fête en l’honneur de Dionysos, un cortège au cours duquel les participants échangeaient des plaisanteries et des moqueries. Le rire apparaît ainsi comme le moyen d’évacuer les tensions et les soucis du quotidien. 2) Le comique de gestes