Bergson Qu Est Ce Qu Un Artiste

singulière. En effet il est à penser que de même que Bergson relève dans le sous-chapitre « L’intuition philosophique » de La pensée et le mouvant que chaque philosophe possède une intuition propre à l’origine de sa pensée et que celle-ci aurait demeurée dans son essence la même qu’elle que soit l’époque où aurait vécu le philosophe, chaque individu est disposé à formuler sa représentation particulière et unique de la vie. Et de même que selon Bergson cette intuition se caractérise principalement par

raison l’être humain devient contingent et il n’y aurait peut-être pas de sens à l’existence humaine. «  Tout ceux qui ne peuvent éviter une abjecte pauvreté pour leur enfants, devraient éviter de se marier ». *Deuxième section du cours : Bergson et la métaphysique de l’élan vital ou la philosophie fait de la résistance On a souvent des idées fausses de l’histoire des idées autour de la vie ; une idée fausse d’Auguste comte et de Bachelard ; c’est l’idée selon laquelle il y aurait deux grandes

comme “présent vivant” dit Bergson). Le problème: L'identité personnelle se construit-elle contre le temps, en résistant à l'écoulement (la mémoire recueille alors ce qui résiste à l'écoulement)? ou avec le temps, en s'épanouissant par étapes temproelles successives? On est parti d'une distinction qui concerne le concept de temps pour aboutir au problème qui confronte deux perspectives sur l'identité personnelle. Les références aux auteurs (St Augustin, Bergson) sont indicatives.

223. L'universalité esthétique signifie que le prédicat "beau" ne concerne pas seulement un individu particulier, mais s'applique à tout l'ensemble des sujets capables de jugement. Si l’œuvre d'art n'était que la fantaisie ou le délire de tel artiste, elle ne possèderait pas cette communicabilité universelle. L'imagination de l'artiste n'invente pas arbitrairement les formes des choses. Elle nous dévoile leur véritable apparence ; elle les rend visibles et reconnaissables. L'artiste choisit un

Devoir de Philosophie Sujet n°2: dissertation Bergson disait que l’artiste est « un homme qui voit la réalité mieux que les autres car il regarde la réalité nue et sans voile ». Reste à savoir ce qui fait l’artiste. À travers les âges le mot « art » revêt différentes significations. Ainsi le mot latin ars traduit du grec techné désigne le savoir faire de l’artisan, la maîtrise d’une technique. On pourrait alors penser

Lola Cornuet-Gazel TG5 Essai littéraire: Pourquoi les artistes cherchent-ils à dévoiler ce qui est caché en nous ? "La valeur réelle de l'art est fonction de son pouvoir de révélation libératrice" écrit René Magritte, célèbre peintre surréaliste belge. L'art a pour premier devoir de produire la beauté à l'état pur, certes. Mais il peut également être représentateur d'idées politiques, sociales ou morales et aussi dénonciateur et critique. Il tend toujours à trouver un équilibre entre le réel

l’enfant apprend et se construit à travers l’imitation. De même, contempler une représentation est un plaisir et répond à une soif d’érudition de l’homme. Or, quand bien même l’artiste imite, peut-on considérer qu’il copie le réel ? Le dessein de tout artiste et de présenter sa vision du monde et de faire partager une émotion, qu’il soit peintre, dramaturge, poète ou compositeur. Cependant, pour le spectateur ou l’auditeur, accéder au réel par sa copie semble paradoxal, puisque le terme même de copie

dire que l’homme est avant tout un individu, il est unique. L’homme est un sujet libre qui peut se détacher du monde, voire s’y opposer. Il ne se réduit pas à ce qu’il est pour le monde, il se pense indépendamment du monde extérieur - les artistes montrent ces idées avant tout le monde : → Montaigne : l’individu devient une réalité évidente ; l’homme devient intéressant → le roman a été inventé avec la conscience (individualité) ; valorisation du sentiment amoureux → peinture : le monde apparaît

pouvoir donné à certains privilégiés par les dieux. En cela, il distingue les artistes des artisans. L’art n’a pas de fin pratique, comme pourrait l’avoir la production industrielle : son but n’est pas de produire massivement un grand nombre d’' uvres identiques ; mais l’' uvre d’art se caractérise par la singularité de l’objet, la singularité des techniques employées, et la subjectivité de l’artiste. Bergson défend notamment cette thèse dans son texte L’évolution créatrice, où il affirme

l’art nous est-il réellement indispensable ? Le sens de l’œuvre d’art ne tient-il pas à son inutilité ? La notion de beaux arts (qui concerne les œuvres d’arts) n’est apparue qu’au 18ème siècle. Ce que nous appelons maintenant des artistes étaient considérés à l’époque comme des artisans. Une œuvre d’art de distingue aujourd’hui de la production artisanale qui se caractérise à la fois par une fonction d’utilité et d’esthétique. Elle se distingue également des objets techniques qui