Bertolt Brecht

volonté participative. L’amphithéâtre permet au plus grand nombre de voir et d’entendre ce qui se passe sur scène ou dans l’orchestra. Théâtre de Delphes 2) La théorie de la distanciation Au XX ème siècle, un auteur de théâtre comme Bertold Brecht a voulu redonner aux spectateurs une place essentielle, en s’attaquant à la notion d’identification et à la théorie de la catharsis, développée par Aristote, dans son ouvrage La Poétique: “II. La tragédie est l’imitation d’une action grave et complète

sur la lune de Richard Kalinoski en 2001. C'est pourquoi, elle reçut dans la même année cinq trophées à la “Nuit des Molières” dont celui de la meilleure mise en scène. Brook excelle la plupart du temps dans des oeuvres de Shakespeare, Bertold Brecht ou Tennessee Williams. Elle travaille également à la mise en scène d'opéras, de Mozart et Verdi notamment, à Aix-en-Provence et à Nice. La scène 3 de l'Ile aux esclaves est ici une véritable invention scénique. En effet, le jeu des acteurs est

(août) Mort de Brecht à Berlin. 1958 (10 septembre) Première mise en scène par Peter PALIZTSCH (Berliner Ensemble), à Stuttgart (Württembergischen Staatstheater) 1960 Première représentation en France (Théâtre Sarah Bernhardt), en allemand, dans la mise en scène de Peter PALIZTSCH (Berliner Ensemble) 1960 (15 septembre) Création en français (Jean Vilar et Georges Wilson) au TNP. 1967 Nouvelle édition de la pièce, suite à la découverte d'un manuscrit corrigé de la main de Brecht.  Bref résumé

tyrannie, au machisme, etc qui est totalement juste. Beckett connaissait le théâtre de Jarry : la farce et derrière la farce la condition philosophique de la condition humaine. 4) influence de deux théoriciens du théâtre Antonin Artaud et Bertold Brecht l'un est français, l'autre allemand. Antonin Artaud (1896-1948) : il a commencer comme acteur, il a été metteur en scène, etc. Il a fait une œuvre théorique qui s'appelle Le théâtre et son double publié en 1938. Artaud à lui aussi été influencer

• Paradoxe sur le comédien, de Denis Diderot, page 166 • Petit Organon pour le théâtre, de Bertholt Brecht, page 168 1) Sur quel point peut-on rapprocher les idées émises par Diderot et par Brecht? Diderot et Brecht n'ont pas les mêmes points de vue sur le jeu d'un comédien. Cependant, tous deux sont d'accord sur ce point: le comédien ne doit en aucun cas s'approprier le rôle et ne doit pas se métamorphoser en son personnage. En effet, le propre du comédien doit être de montrer les émotions

pas très caïd, il est maladroit et pas sur de lui, et nous le sentons bien. De même que dans la pièce écrite, d’ailleurs. On retrouve souvent des similitudes entre la pièce de Bertholt Brecht et l’adaptation de Gianni Schneider. En somme, la pièce a été réinventée tout en gardant quand même les mêmes éléments que Brecht avait insérés dans l’originale. Pour ma part, j’ai trouvé cette pièce très intéressante et moins ennuyeuse que ce à quoi je m’attendais, j’ai même pris plaisir à la lire, et plus encore

Quand l’exagération dérape.....  Le Théâtre de la Veillée accueille de nouveau au Prospero la pièce La noce de Bertold Brecht, jusqu’au 11 février.  Mettant en scène les acteurs Paul Ahmarani, Alex Bisping, Enrica Boucher, Stéphanie Cardi, Denis Gravereaux, Frédéric Lavallée, Isabelle  Leclerc et Diane Ouimet, la pièce originale est revisitée de façon déroutante par Gregory Hlady.  La noce, racontant un repas de mariage qui tourne mal, avait quelque chose de résolument novateur dans la forme

observer. Piscator veut aussi que le dialogue des acteurs soit interrompu par des documents, et recourt pour cela au cinéma, comme le fera ensuite Brecht. [pic] Piscator avait déjà donc esquissé une partie des fondements du théâtre brechtien. [pic] BRECHT & PISCATOR Experimental Theatre in Berlin Bertold Brecht (1898 – 1956) a vécu les désordres de la République de Weimar, observé la montée du fascisme, rêvé à une société nouvelle pacifiste). Exilé aux

mouvements qui les précédaient, comme l’expressionnisme. Pour eux, cet art vivant doit transmettre des idées. Rose Lee Goldberg applique le terme de performance au travail des futuristes comme Marinetti. Les artistes de Fluxus tels que d’abord George Brecht, initiateur de Fluxus avec George Maciunas et créateur de l’EVENT, puis Yoko Ono, Nam June Paik, Joseph Beuys, Wolf Vostell ont fondé durant les années 1960 les assises de la performance post-moderne occidentale. L’oeuvre peut être présentée en

entre l'art et la vie. Si Fluxus compta parmi ses membres des personnalités aussi prestigieuses et variées que Joseph Beuys, Nam June Paik, Robert Filliou, Yoko Ono, Dick Higgins, Wolf Vostell, Charlotte Moorman, Bazon Brock, Henry Flynt, George Brecht, Marcel Alocco, Serge Oldenbourg (dit Serge III), Ben Vautier, Ben Patterson, Jean Dupuy, Daniel Spoerri, Vytautas Landsbergis (ex-président de la République de Lituanie de 1990 à 1992)) il ne s'est pas contenté de limiter son existence aux livres