Boileau Propos

antiques : s’ils sont dignes d’admiration, disent-ils, le progrès de l’art et de la société oblige les artistes à innover et à rechercher d’autres sources d’inspiration et de nouvelles formes artistiques en accord avec leur temps. Le parti des Anciens (Boileau, La Bruyère) ou parti des classiques rétorque que l’Antiquité gréco-latine est la seule référence possible car elle a atteint la perfection et l’universel. La preuve en est la durée de la renommée des auteurs de l’Antiquité. Séquence 5 – FR20

d'un même but polémique: affirmer la conformité de ses pièces vis- à-vis des règles. Molière, quant à lui, tourne en dérision les doctes et leurs prétentions de savoir. Dans Dom Juan, par exemple, il entreprend de commencer la pièce par ces propos de Sganarelle : « Quoi que puisse en dire Aristote et toute sa philosophie, il n'est rien d'égal au tabac », il montre ainsi le peu de cas qu'il fait d'eux, mais aussi des règles alors instaurées. La règle des trois unités Les unités d'action

l’art, mais le style, la forme et par conséquent on peut créer une œuvre d’art a propos de tout. C’est la tache de l’artiste de transposer les sujets ordinaires dans une œuvre d’art et quand il resussi à atteindre cette perfection artistique, les façons et les voies par lesquelles il l’a réussi deviennent tout a fait sans importance. Il écrit à Louise Colet : «Quand un vers est bon, il perd son école Un bon vers de Boileau est un bon vers d’Hugo. La perfection a partout le même caractère, qui est la

anciens. Le Classicisme atteint son apogée dans la 1ère partie du règne de Louis XIV. Le genre dominant est le théâtre. Écrivains représentatifs : Corneille (pièces de théâtre, 2ème partie de son œuvre), Racine, Molière, La Fontaine, La Bruyère, Boileau, Pascal. Contexte historique : prépondérance de la monarchie absolue avec Louis XIV, conformisme religieux, l’effet d’ordre et de rationalisation de la pensée va de pair avec la diffusion de la pensée de Descartes qui est un philosophe qui a écrit

plaisanterie) désigne un comique outré. Sous sa forme substantivée, il désigne un style très prisé au XVII° siècle qui traitait un sujet noble de manière familière. Très voisin, le registre héroï-comique traite, lui, un sujet vulgaire de manière noble (Boileau, Le Lutrin).  Vocabulaire : familier, voire vulgaire pour traiter un sujet noble, il peut être à l'inverse délicat et précieux pour traiter un sujet vulgaire.  Formes : le burlesque, volontiers narratif, consiste à caricaturer les situations

plaisanterie) désigne un comique outré. Sous sa forme substantivée, il désigne un style très prisé au XVII° siècle qui traitait un sujet noble de manière familière. Très voisin, le registre héroï-comique traite, lui, un sujet vulgaire de manière noble (Boileau, Le Lutrin). Vocabulaire : familier, voire vulgaire pour traiter un sujet noble, il peut être à l'inverse délicat et précieux pour traiter un sujet vulgaire. Formes : le burlesque, volontiers narratif, consiste à caricaturer les situations,

Robert Marteau a écrit des recueils de sonnets à la fois modernes et fidèles à la tradition. Reconnaître un sonnet « Un sonnet sans défauts », a écrit Nicolas Boileau à l’époque classique, « vaut seul un long poème » (Art poétique). En effet, le sonnet se démarque avant tout par sa brièveté et s’oppose ainsi aux longs poèmes épiques. Le propos de ce type de poème est ainsi condensé ; chaque vers est porteur de sens. Les règles du sonnet de langue française ont été fixées en grande partie durant la

(scène 7). Celui-ci refuse d'épouser la fille de Géronte... mais reconnaît en elle, quand on la lui présente, celle-là même à qui il voulait rester fidèle : il est alors heureux de concilier son amour et l'obéissance filiale (scène 10). Tout aussi à propos, grâce à un bracelet donné par les bohémiens, Argante retrouve en Zerbinette sa fille volée à l'âge de quatre ans (scène 11). À ce moment, on apporte Scapin mourant, le front bandé : il a, dit-on, reçu sur la tête un marteau de tailleur de pierre

antiques : s’ils sont dignes d’admiration, disent-ils, le progrès de l’art et de la société oblige les artistes à innover et à rechercher d’autres sources d’inspiration et de nouvelles formes artistiques en accord avec leur temps. Le parti des Anciens (Boileau, La Bruyère) ou parti des classiques rétorque que l’Antiquité gréco-latine est la seule référence possible car elle a atteint la perfection et l’universel. La preuve en est la durée de la renommée des auteurs de l’Antiquité. Séquence 5 – FR20

passions. La tragédie classique avait ses règles, dont la fameuse règle des trois unités (unité d’action, unité de temps, unité de lieu) : « […] Qu’en un lieu, qu’en un jour, un seul fait accompli Tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli. […] » Boileau, L’Art poétique, chant III. Les règles de la bienséance devaient être aussi respectées afin de ne pas choquer le public. La vraisemblance était également de rigueur. Les thèmes tragiques sont souvent l’héroïsme, l’honneur et la vengeance, l’amour