Bout-rimé

fin d'une vie. Ce n'est pas l'automne avec ses connotations positives de récoltes et de flamboiement de la nature mais une fin mélancolique, angoissante comme une mort. - La rime : le miroir des sensations Le poème se compose de trois strophes de six vers selon une combinaison de rimes appelée rythmus tripertitus, la même rime se répétant après un groupe de deux vers. Toute la subtilité du poème réside dans ce côté répétitif de ce vers de trois syllabes dont l'isolement reflète l'incertitude du poète

« chambre », « mêlant », « senteurs », « ambre », « splendeur, « langue », « orientale »), qui donne à la strophe sa musique et son « odeur » ; effet renforcé de surcroît par un habile jeu de rimes intérieures, puisque la rime suivie en eur des vers 18-19 est doublée par la rime à distance de « senteurs » (v. 20) avec « splendeurs » (v. 23). 2. UNE COMPAGNE DE VOYAGE Inspiré par la jeune Marie Daubrun, le poème met en scène une compagne de voyage dont la « douceur » (v. 2) contraste apparemment

“ans”, “chambre”,” mêlant”,”senteurs”,”ambre”,“splendeur”,“langue”,”orientale”), qui donne à la strophe sa musique et son « odeur » ; effet renforcé de surcroît par un habile jeu de rimes intérieures, puisque la rime suivie en “eur” des vers 18-19 (“fleurs”-”odeurs”) est doublée par la rime à distance de « senteurs » (v. 20) avec « splendeur » (v. 23). UNE COMPAGNE DE VOYAGE Inspiré par la jeune actrice de théâtre Marie Daubrun, le poème met en scène une compagne de voyage dont la «douceur

1. La rime - Sa nature Rime féminine : terminée par un « e » muet (singulier ou pluriel) Ex : ailes, colombe, aimée Rime masculine : toutes les autres rimes Ex : fleur, couleur ; flambeau, tombeau Exemples : …………………………………………………………………........ ……………………………………………………………………....................... ………….........………………………………………………………………..……………...……………………………………………………………………… - Sa qualité Rime pauvre : quand

si l’allégorie de la mort apparaissait dans son corps même. Ce vers traduit l’importance du regard, partagé entre la cécité volontaire et la peur d’avoir peur. La comparaison amène à un tremblement du malade, accentué par le terme « tremble » à la rime. Deuxième quatrain : « Apollon et son fils, deux grands maitres ensemble » : rupture entre l’évocation très réaliste du corps et la mention antique d’Apollon et d’Esculape, même les Dieux ne peuvent le sauver.

appartenait à 1 élite : InspiraØ + maîtrise de son art → poète un ê d’excepØ → peut venir à bout de « toute adversité ». Rime intérieur v.2 cœur/vainqueur → amplifie pouvoir de la poésie. V.4 Le poète n’a rien a voir avec le peuple « au peuple non commune ». V.7 C de lieu met en valeur le participe passé « écarté ». D.B un poète qui visait l’immortalité : « immortalité » mis valeur par place à fin du vers + rime avc adversité. Mais immortalité a pr condiØ reconnaissance, donc quête de reconnaissance

Le langage poétique (2) : Les formes poétiques Traditionnellement, la poésie est régie par un certain nombre de contraintes liées à l’usage du vers, de la rime, de la strophe. Ces contraintes sont fortement remises en cause dans le courant du 19è siècle, les poètes se tournant alors vers des formes plus libres. 1. Les formes fixes On appelle ainsi des formes poétiques obéissant à des contraintes de composition rigoureuses tant au niveau du type de vers que des rimes et des types de strophes, leur

l'idée de chant populaire. Blason : XVIe siècle : pièce de petits vers à rimé plate contenant l'éloge ou la critique d'une personne qu'on voulait « blasonner», c’est à dire célébrer et, plus souvent, blâmer. rajout : souvent, les parties du corps sont énumérées et décrites séparément. De plus un ensemble de blason est une héraldique Bouts-rimés : rimes choisies d'avance avec lesquelles on doit faire une poésie dites «bout-rimé», sur un sujet imposé ou librement choisi ; ce divertissement fut très

grecque. Nous analyserons pour commencer le contenu thématique du poème, suivi de diverses des principales figures de style présentent dans ce sonnet, et on finira avec son aspect formel. Développement Le concept ou le thème du poème se résume à un bout de phrase près : la mort d’Icare. Au premier vers, le poète commence avec Icare, personnage de la mythologie grecque qui fut connu grâce à sa mort, fils de Dédale, un inventeur, un grand architecte et constructeur du labyrinthe visant à enfermer le

horizontal de l’espace : métaphore v.3 : prison, univers entièrement (« tout ») clos ; la rime v.1-3 insiste d’ailleurs sur cette idée d’enfermement horizontal l’oxymore du v.4 « jour noir » repris à la rime par « nuits » renforce l’idée d’obscurité, d’aveuglement conséquences : « l’esprit » personnifié est la « proie », la victime souffrante (« gémissant » à la césure) de ce rétrécissement de l’espace ; la rime v.2-4 réunit d’ailleurs cause et conséquence, « nuits » et « ennuis » → le ciel est dc