Caricature Et Comédie

L’École des femmes est une comédie de Molière en 5 actes (comportant respectivement 4, 5, 5, 9 et 9 scènes) et en vers (1779 dont 1737 alexandrins), créée au théâtre du Palais-Royal le 26 décembre 1662. |Acteurs et actrices ayant créé les rôles | |Personnage |Acteur ou actrice

scène était petite et éclairée par des chandeliers Fixés au mur et par des lustres La Comédie Au 17ème siècle, la comédie la plus populaire était la comédie d’intrigue issue des théâtres latins et italiens. Le schéma est le plus souvent lié à l’activité déployée par un jeune amoureux pour détourner les obstacles qui l’empêchent d’accéder à la jeune fille qu’il aime. Dans ce type de comédie, se déroulent des intrigues compliquées avec des déguisements, duels, naufrages, pirates, voleurs

ou moins caricatural de la société, qui permet de mieux la comprendre, et de mieux dénoncer ses failles. Le théâtre est utilisé pour dénoncer les travers de certains individus. La comédie était, pour Molière, un moyen d’expression, de véhiculer des idées dans le but de dénoncer, par des procédés comme la caricature, les défauts de la société ou de certains type d’individu. Dans Le Bourgeois gentilhomme, Molière se moque d'un riche bourgeois qui veut imiter le comportement et le mode de vie de la

la phase finale du procès où l’avocat fait une plaidoirie (plaider). - Nous verrons dans cet extrait dans un premier temps la parodie, caricature de la justice, et dans un second temps le sentiment ressenti par Meursault et l’explication du titre. I. Parodie/caricature de la justice ? - Décors, atmosphère général(e) : o Ambiance suffocante, en effet, comédie : éventails multicolores, s’agitaient : scène comique (impression) ; sensibilité de Meursault. - Meursault dit que la plaidoirie de son

l'intérieur de ses terres, Athènes s'impose également dans le domaine théâtrales. Présenter le théâtre athénien au V ème siècle avant JC ( lieux , fonctionnement , principaux auteurs ) Le théâtre, plus particulièrement la tragédie et la comédie, est apparu en Grèce à travers des cérémonies religieuses en l’honneur de Dionysos . Dès lors le théâtre grec se développe pour atteindre son apogée au V ème siècle avant JC. Les représentions se déroulaient le plus souvent lors des Grandes Dionysies

Depuis 1983, depuis la création très polémique de la mystérieuse et magique Félicité, de Jean Audureau, par Jean-Pierre Vincent, sans doute n’avait-on plus osé courir le risque d’auteurs vivants dans la noble salle Richelieu de la Comédie-Française, temple de toutes les nouveautés, pourtant, avant la Révolution... Décidé à rompre le mauvais sort, à renouer ici avec le théâtre contemporain, le nouvel administrateur Marcel Bozonnet aligne aujourd’hui toutes les audaces. Non seulement il fait entrer

Séquence n°3 : Maîtres et serviteurs au théâtre Texte n°1 : Plaute, Aulularia, IV,4 Introduction : voir séance d’AP. La comédie fustige souvent les travers humains, faisant rire les spectateurs des défauts des protagonistes [= entrée en matière] Dans sa pièce Aulularia dont Molière s’est inspiré pour L’Avare, Plaute, dramaturge comique romain qui s’inspire des comédies grecques antiques, met en scène un vieux monomaniaque avare, Euclion, qui, après avoir trouvé une marmite pleine d’or cachée par

situations, de mots et de caractères), la caricature, la déformation, l'exagération, le changement de rôles et l'écart permettent, bien sûr, de se détendre mais aussi, et surtout, de corriger les moeurs d'une société et de porter un regard proprement humain sur la réalité humaine. Ainsi, le rire n'est plus un but mais un moyen. Ne faut-il donc pas sous-entendre, grâce à une « deuxième » écoute plus attentive, un sens plus profond, masqué par cette comédie ou, au contraire, mis en valeur par celle-ci

désignait dans l'Antiquité toute pièce de théâtre. A partir du XVII° siècle, il qualifie les œuvres essentiellement théâtrales (les comédies) qui s'opposent à la tragédie dans leur finalité, qui est le rire, et leur dénouement heureux. Le registre comique s'applique à des sujets ordinaires, traités dans un style familier, où souvent domine l'intention satirique et morale : la comédie "châtie les mœurs en riant", tournant en ridicule des caractères ou des vices à la mode. Formes dominantes : Types de

1 : Acte I, scène 1 – On ne badine pas avec l’amour. Problématique : Montrez que cette première scène remplit les fonctions d’une scène d’exposition. Plan : I. Une scène d’exposition II. Une composition symétrique III. Une comédie fantaisiste teintée de tragique. I. Une scène d’exposition 1) Confirmant le titre et le genre. a. On ne badine pas avec l’amour : Badin = peu sérieux, enclin à la plaisanterie. Badiner = plaisanter, dire des choses d’un air enjoué. Badinage