Chorégraphie Doit Elle Dire Quelque Chose

illustrative, narrative, abstraite… Une chorégraphie doit-elle nécessairement dire quelque chose ? » La danse est un art, elle permet au corps de s’exprimer en toute liberté, mais mis à part ça, la danse n’a pas de fonction particulière. La chorégraphie permet la mise en signification de cet art, elle lui donne un sens, investit le corps et donne à la danse la possibilité d’exprimer quelque chose. Nous pouvons cependant nous demander si une chorégraphie doit elle obligatoirement raconter une histoire

groupe 6 Introduction « L’action de la danse , c’est l’art de faire passer les émotions et les actions dans l’âme du spectateur par l’expression vraie de nos gestes, de notre corps. » Noverre (In les lettres de la danse et du ballet en 1759) Quelques soit la danse, sa logique interne peut se caractériser par le souci constant « d’exprimer, évoquer par le moyen de formes corporelles destinées à créer un impact impressif souhaité et attendu sur autrui ». (Pineau et Coll en 1989) La danse contemporaine

chorégraphique et le fruit d’une création en accord avec le spectacle lui-même. On se rend compte que le tutu reste dans l'imaginaire collectif le plus célèbre des costumes de danse. Sans revenir sur toute leur histoire et évolution, nous pouvons citer quelques dates clé dans l’évolution des tendances sur scène. Durant le règne de Louis XIV, la danse est un art de première importance, notamment au moment où le Roi créer l’Académie Royale de Musique ou d’Opéra en 1669. Le costume tiens alors une place

UE Libre Stage Professionnel RAPPORT DE STAGE : Création d’une chorégraphie de claquettes américaines destinée à figurer dans le spectacle de fin d’année de l’école de danse « ClapOlé Dance Center » | Entreprise : Iara FONSECA SCHMIDT 2ème année de Licence en Arts du Spectacle Années 2009/2010 Remerciements Je tiens à remercier tout particulièrement Mme Henriette CROUZET, ma tutrice de stage, propriétaire gérante de l’école ClapOlé Dance Center, pour son accueil chaleureux et

page Alors que danser était pour moi une pratique intériorisée relevant de l’intime et n’admettant qu’avec peine un regard extérieur, il s’est agit lors de ma préparation à l’épreuve de danse du CRPE d’accepter de me montrer, d’être regardée, c'est-à-dire, d’appréhender le rôle fondamentalement social de la danse. Cette gêne que j’avais ressentie à soutenir le regard extérieur, il m’apparut qu’elle provenait de la peur de ne pas être à la hauteur physiquement et de la peur de me dévoiler et d’être

L’œuvre domine le domaine chorégraphique de part la force engagée pour faire naitre un monde intangible au moyen de ce qu’il y a de plus matériel c'est-à-dire ce qu’il y a de plus tangible Intangible : qui dépasse le domaine de la raison, cela désigne quelque chose qui n’est pas cernable Dans Giselle, il y a l’incarnation d’un état d’âme intérieur, d’un fantasme ou d’une idée. Œuvre forte dans l’impacte de la danse, car elle porte la lumière sur cet intangible, sur cet état intérieur. Pour danser

Exposé de danse Introduction J’ai préféré la danse au 1500m car c’est une activité qui m’a paru moins « solitaire », dans le sens où le 1500m représente en quelque sorte « une course individuelle contre soi-même » alors que la danse est un mode d’expression artistique individuel ou collectif qui envisage une communication (d’émotions, de sensibilité, prise de positions…) entre les danseurs et les spectateurs. En effet la danse existe avant tout pour être vue et appréciée et c’est par

normes, et c'est cette idée qui les poussera à travailler à une indépendance de leurs deux arts au sein d'une même représentation, ou encore à inclure le hasard et la non détermination dans leurs travaux. Pour John Cage et Merce Cunningham l'art doit être le miroir de la vie, le spectacle de la nature humaine, un lieu d'ouverture de l'esprit, d'épanouissement. Cette idée leur a été en grande partie inspirée par la tradition philosophique orientale. Ils reçurent tout deux, à la fin des années 40

commencions par des séries d’environ 5 à 7 minutes d’échauffement progressif en intensité avec le ballon et par deux, pour ensuite commencer la séance de Volley en équipe. Au fur et à mesure des premières séances j’avais quelques difficultés à réaliser les smashes. Mais avec les conseils de notre professeur et les exercices qu’ils nous donner a faire, j’ai réussit petit à petit a prendre plus de hauteur, pour smasher plus fortement le ballon pour battre l’adversaire. Exemple

(dynamique) ; un rythme effectué pour toutes espèces de raisons involontaires ou volontaires, physiques, psychiques, émotionnelles, instinctives (motivation) 4 éléments du mouvement : dessin (forme), dynamique, rythme, motivation Etude : exemple mini- chorégraphie : - une motivation réalisée dans le mouvement, - dans une mesure à 4/4, - avec au moins deux contrastes de forme, dynamique (soutenu, saccadé), rythme (accents). Ces phrases d'une mesure sont arrangées dans diverses directions pour construire 9