Comédie-Canadienne

d'acteur à l'âge de onze ans. Au lycée, il jouait fréquemment dans les pièces de théâtre et il travaillait également aux théâtres The Great American Melodrama et Vaudeville2 puis il a commencé à prendre des cours de chant. Il a joué dans de nombreuses comédies musicales : Gypsy, Peter Pan, The Boy Who Wouldn't Grow Up, Little Shop of Horrors et The Music Man. Il a été recommandé à un agent de Los Angeles par sa professeure d'art dramatique, Robyn Metchik (la mère des acteurs Aaron Michael Metchik et Asher

C'est le moment où l'on se construit et où l'on a besoin, plus que jamais, de s'appuyer sur des bases solides. Alors, pour eux, pour Anne et Guillaume, Patrick fait face, comme il a toujours fait. Il apprend très vite à faire semblant et à jouer la comédie du bonheur, mais il manque dans celle-ci le personnage principal, Marianne. Mais à la veille du premier anniversaire de la mort de Marianne, la mécanique que Patrick a mise en place depuis un an se déglingue brusquement. Un soir, alors qu'il vient

menti". c.Un personnage de comédie Sganarelle manie le langage avec fantaisie. Son bagout produit des effets sur Gusman "Tu demeures surpris et changes de couleur à ce discours". Il affectionne les accumulations. Dom Juan est "un enragé, un chien, un diable, un Turc... Un vrai Sardanapale". Il utilise de nombreuses hyperboles. Sa fantaisie verbale et ses fanfaronnades font de lui un personnage de comédie, et malgré la gravité du sujet, la pièce s'oriente vers la comédie. III. Relation du valet

clan dévot, mené par de grands personnages de la cour et par la Reine-mère, Marie de Médicis, qui l'accusent d'irrespect à l'égard du mariage, donc de la religion. Se croyant fort de la protection du Roi Louis XIV, Molière contre-attaque par une comédie féroce contre l'hypocrisie, le Tartuffe ; la cabale des dévots l'accuse alors d'athéisme, une accusation très grave pouvant mettre sa vie en danger, et fait interdire Tartuffe. Molière écrit alors, à partir d'août 1664, Dom Juan, destiné à remplacer

Ainsi on trouve aussi des caractéristiques propre à la comédie. Les dénouements heureux lui sont plutôt réservés. Rivarol définissait la comédie de cette manière. 1er ACTE. L’amoureux se mariera. / 2e ACTE. Il ne se mariera pas. /3e ACTE. Il se mariera. / 4e ACTE. Il ne se mariera pas. / 5e ACTE. Il se marie. Cependant toutes les comédies ne se réduisent pas à des affaires de mariages. En attendant Godot par exemple fait partie de la comédie française. Si le dénouement est fait de caractéristique

quelles formes il peut aussi constituer une ouverture. Le dénouement a donc comme fonction première de terminer une comédie ou une tragédie. Nous pouvons penser qu’un auteur veillera à construire un dénouement conforme au genre de la pièce et aux attentes des spectateurs. Dans une comédie, ceux-ci viennent souvent pour se détendre et même rire. Ainsi, le dénouement de la comédie résout les obstacles survenus pendant toute la pièce et surtout marque une fin heureuse, comme le mariage de Suzanne

tirées de l'Antiquité grecque (Racine) ou romaine (Corneille). La comédie met en scène une action basse et donc des personnages bas (normalement des bourgeois mais parfois des paysans). Il est donc permis de représenter des gens de l'époque. Normalement on critique un défaut commun (avarice, sottise, hypocrisie, infidélité, ambition démésurée). La comédie raconte le renversement du malheur au bonheur. Le dénouement typique d'une comédie est le mariage (même si le jeune couple n'est pas toujours au premier

voulue car elle va éclairer la suite. Un animal ne pleure pas ® Le cerf ( il est considéré comme le seul animal qui ne pleure pas ). Explication rapide et brutale. Reine : terme noble qui jure avec les actions « étranglée » ® vocabulaire atroce. La comédie tournera à la tragédie ® dénonciation des flatteurs qui n’hésitent pas a diffamer. Donc le roi ne peut accepter qu’un animal ose rire, ose être satisfait de la mort de la reine. Le roi va traiter le cerf avec mépris «  chétif hôte des bois » Langage

discours. Vous êtes là sur une matière qui, depuis quatre jours, fait presque l'entretien de toutes les maisons de Paris, et jamais on n'a rien vu de si plaisant que la diversité des jugements qui se font là-dessus. Car enfin j'ai ouï condamner cette comédie à certaines gens, par les mêmes choses que j'ai vu d'autres estimer le plus. URANIE Voilà Monsieur le Marquis qui en dit force mal. LE MARQUIS Il est vrai, je la trouve détestable ; morbleu ! détestable du dernier détestable ; ce qu'on appelle

registre de chacune d’elle. La comédie de Molière l'Ecole des femmes, en cinq actes et en vers soulève des questions importantes (l’institution du mariage et l’éducation des filles), tranche nettement avec les thèmes habituels de la farce ou de la comédie à l’italienne. Innovation littéraire en même temps que critique originale de la société du temps, elle irrite certains auteurs concurrents autant qu’elle choque les tenants de la morale traditionnelle. Entre comédie et tragédie, L'École des femmes