Comique Et Tragique Chez Moliere

La mise en scène théâtrale est aujourd'hui considérée comme une création à part entière. Un même texte peut ainsi être représenté par des metteurs en scène différents sans que leurs représentations ne se ressemblent. Ce fut le cas du Dom Juan de Molière qui, durant la seconde moitié du XXème siècle fut mis en scène par pas moins de dix metteurs en scène connus. Cette part de création s'explique tout d'abord par la nécessaire interprétation du texte par le metteur en scène. «Une mise en scène n’est

aussi au autres acteurs. Il sert a faire passer un message, tout en continuant le déroulement de la pièce. 7- Le héros tragique est le personnage qui, dans le registre tragique, se trouve au centre de la situation tragique : conflit de l'homme avec les dieux, conflit des hommes entre eux, conflit de l'homme avec lui-même. Il est confronté à un dilemme. Le héros tragique, chez les Grecs, n'apparaît pas comme un individu autonome et responsable. En effet, il s'agit plutôt d'un être déroutant, contradictoire

Molière Sa Biographie : [pic] Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge et acteur de théâtre français. Sa mère, Marie Cressé, meurt en 1632 alors qu'il n'a que dix ans, son père se remarie avec Catherine Fleurette, dont il aura cinq enfants. Grâce à son grand-père, il a pu assister aux représentations théâtrales de l'Hôtel de Bourgogne, mais aussi à celles des improvisations sur canevas des Italiens,

Le théâtre est un genre littéraire particulier qui a beaucoup évolué depuis sa création dans l'antiquité. D'abord un art majeur chez les Grecs, il a été quelque peu délaissé au Moyen-âge. Ensuite baroque, il s'est vu contraint à de nombreuses règles sous l'ère classique du XVII ème siècle. Puis, il s'est peu à peu libéré à partir du XIX ème siècle jusqu'à être aujourd'hui totalement libre. Cependant, il ne faut pas oublier que ce genre a une visée divertissante et qui doit être joué sur scène. Aujourd'hui

Lecture analytique : Dom Juan, Molière Acte IV, scène 3 : la visite de M. Dimanche Molière, sous son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, est l'un des plus célèbres hommes de théâtre du XVIIe siècle. Sous le règne de Louis XIV, il a été auteur, dramaturge, comédien et directeur de sa troupe « L'illustre théâtre ». A partir de L'École des femmes en 1662, il écrit des comédies qui font rire, tout en critiquant certains travers humains et sociaux, ce qui lui vaut des inimités notamment auprès du clan

psychologique et sociologique A. Faire connaître les personnages B. Dénoncer défauts et vices C. Analyser les passions III. Moyen d’insister sur la signification générale de l’oeuvre A. Au service des enjeux sociaux B. Au service de l’ironie tragique C. Le dénouement et l’accès au sens. Conclusion Devoir rédigé : Au fil des siècles, le théâtre est devenu le siège d’invraisemblances qu’à force nous ne remarquons plus, et les conventions peu crédibles sont devenues partie intégrante du genre

drama, drame, c’est-à-dire mettre une action en marche) consiste à imiter une action dans le fait de la représenter (la jouer, l’imiter ; puisqu’au théâtre on fait semblant, on joue un personnage, on joue un rôle : séparer entre acteur et personnage).Molière, qui va être influencé par le théâtre italien et notamment par ‘’La commedia dell’ arte’’ genre de théâtre populaire italien né au XVI siècle, basé sur l’improvisation, dont le nom indique ‘’théâtre interprété par des gens de l’art’’ c’est-à- dire

Le portrait que le romancier fait de ses personnages révèle la vision qu’il se fait de l’être humain, la place qu’il accorde au rang social Ce qui est plat, prosaïque, n’est pas romanesque. Le héros comique Le vagabond se prête à toutes les aventures des romans comiques Le héros du roman comique traverse la société de son temps pour en montrer les travers et les ridicules  le roman burlesque évoque des scènes de la vie quotidienne. Cyrano de Bergerac, Charles Sorel Le héros précieux Descendant

Chez l’être humain, le rire est un besoin vital aussi bien physiquement que moralement. Toutes sortes de divertissements permettent de subvenir à ce besoin notamment en littérature. On peut distinguer au théâtre un genre qui se définit par sa capacité à faire rire le lecteur, ou le spectateur : la comédie. On peut pourtant être amené à réfléchir sur les réelles fonctions de ce genre théâtral comme le fait remarquer Jacques Lassalle en proposant de faire graver au fronton de tous les théâtres la formule

classe aristocratique au XVIIe. Le tragique nait toujours d'un conflit (liberté- fatalité.). Le dénouement est "tragique" et finit toujours sur la mort du protagoniste toujours manipulé par des forces qui le/la dépassent (le temps, l'espace, les dieux, la raison). L'effet de la tragédie doit inspirer la terreur, la pitié et crée chez le spectateur une catharsis, sorte de purification des passions humaines. Exemple: Phèdre de Racine *Le registre tragique : Le tragique renvoie aussi à une situation violente