Comment Juger Une Oeuvre D Art

Portraiture (1659) de Charles Sorel, L'insulaire, 2006. © : Pierre-Henry Frangne Le design : une naturalisation de la vie ordinaire ? « Mais pourquoi n’as-tu pas pensé à moi en premier ? Je suis parmi les divers artistes peut-être le plus exempt d’« art » et le plus proche de la « réalité » et de sa construction esthétique ; le plus proche de l’architecture et de l’industrie. J’ai étudié avec le plus de persévérance ce qui est à l’origine de la véritable beauté de la réalité, à savoir la mise en relations

Peut-on aimer une oeuvre d’art sans la comprendre ? Nous pouvons apprécier un tableau ou un monument sans rien savoir de son auteur ni de ses intentions. Il paraît étrange d’associer amour et compréhension, sentiment et intellect : le goût relève d’abord de la sensibilité. Qu’on me donne autant d’explications qu’on voudra, si l’oeuvre me déplaît, on ne me la fera pas aimer en me la faisant connaître. I b Pour autant, être sensible à la beauté ou à la réussite d’une oeuvre d’art n’est pas seulement

et d'oppositionA- Ils sont irréductibles du point de vue de la méthodeB- Art et philosophie sont irréductibles du point de vue de leur contenuIII- Dépassement de l'opposition tranchée art et philosophieA- La philosophie a besoin de l'artB- Les frontières entre eux sont plastiquesC- L'art, meilleur moyen que le concept pour exposer le contenu de la philosophie...IV- L'assujettissement philosophique de l'artA- L'alternative art et philosophie n'est pas évidente, et a pour origine la philosophie.B- L'art

l’art Art : technique : soubassement de toute activité, omniprésente Art : esthétique : anesthéis signifie qui est relatif aux sens (anesthésie)  endormissement des sens, composante sensible Introduction L’art c’est une culture. Quelle importance donner à une telle culture ? Etant donné que d’autres formes culturelles existent : sciences, religion, philosophe etc. L’importance que les cultures ont accordée à l’art n’a pas été la même. Elles ont pu avoir une conception différente de la fonction

une perversion.) En revanche dans les sociétés qui admettent cette pratique, le cannibalisme est la norme elle-même insérée dans un système culturel de rites et de croyances. L’ethnologue Pierre Clastres (XXe) dans sa Chronique des Guayakis montre comment ces Indiens du Paraguay pratiquent l’endocannibalisme, ils mangent leurs propres morts pour répondre à la menace que constitue pour les vivants l’âme des morts : le danger d’être attiré de l’autre côté, d’être assimilés et digérés par la consommation

Pour la naissance de l’esthétique il s’agit de penser le beau en rapport avec la sensualité du moi. La question de l’esthétique est pourquoi est-ce que j’aime? La question de l’esthétique a atteint le sommet avec Kant. « le goût est la faculté de juger un objet ou un mode de représentation par l’intermédiaire de la satisfaction ou du déplaisir de façon désintéressé » Kant. La phrase est intéressante mais elle n’a pas de goût. De ce fait, nous pouvons nous poser la question : la philosophie du goût

critique est encore un transmetteur, pour reprendre la terminologie de Roland Barthes dans Critique et vérité. Plaque sensible qui réagit à ce qu’il lit, il (ré)évalue les œuvres pour ses contemporains ; le critique est donc doté d’un important pouvoir de consécration. Dès lors, il constitue la plaque tournante de la réception des œuvres. Son influence sur les écrivains peut être considérable, tant sur le plan psychologique que littéraire ou social (cf l’impuissance créatrice qui frappa Mauriac ou Genet

objets qu’une personne quelconque qualifie d’œuvre d’art ? Certaines œuvres n’existent, à proprement parler, que dans la mesure où elles sont interprétées par des artistes en chair et en os. Par exemple, chaque interprétation des Etudes symphoniques de Schuman est différente de toutes les autres, même si la partition de l’œuvre est unique. Il est également abusif de réserver l’appellation « œuvres d’art » aux chefs-d’œuvre « officiels », consacrés par la tradition. Une aquarelle

  indispensable   au   fonctionnement   du   monde   de   l’art.   Sans   critique,   les   œuvres  n’obtiennent  aucune  légitimité.  Le  mythe  de  du  chef  d’œuvre  inconnu  n’est  …  qu’un   mythe  parmi  d’autres  entretenu  par  la  doxa.  En  réalité,  une  œuvre  d’art  n’existe  que  par  son   statut   public,   ce   qui   requiert   un   espace

fait qu'un poème, au delà des mots, des idées, des images ou des intentions de son auter, est un poème... THEATRE Du texte à la représentation Art scénique, le théâtre oscille entre illusion et réalité. Pour étudier ce genre littéraire, jouez le jeu. Mettez-vous dans la peau d'un metteur en scène. Par son étymologie, le théâtre est avant tout un art de la "représentation". Il cherche à persuader le public de la vérité de ses artifices. Il oscille entre la réalité d'un espace scénique contraignant