Corneille Et Phèdre

Introduction : Au XVIIIème siècle, le théâtre a connu ses plus grandes lettres de noblesse. En tant que genre dominant, le théâtre s’est exécuté à travers la comédie, la tragédie et la tragi-comédie. Mais ici il importe de considérer Phèdre de Jean Racine qui est un fruit de la tragédie classique et symbolise en même temps le goût du XVIIème siècle en matière de culture gréco-latine. I)-Présentation de l’auteur : Jean Racine, né à Ferte-Milon le 22 décembre 1639 et mort à Paris le 21 Avril

8) La pièce qui rend célèbre Racine est Andromaque 9) le dramaturge qui est considéré comme le rival de Racine est Corneille. 10) les différences entre les deux rivaux étaient que Corneille a reçu une éducation jésuite et Racine une formation janséniste. Corneille s’inspirait d’histoire de l’antiquité latine et Racine d’histoire classique grecques . Les personnages de Corneille sont forts, ils contrôlent toujours leur passions parce-que ils sont dominés par la raison et ceux de Racine sont perçu

siècles sans pour autant perdre sa popularité, et ses spectateurs venant de plus en plus. Aujourd’hui encore, le théâtre reste un art respecté, et admiré de tous. De nombreux auteurs ont sublimé celui-ci, comme Marivaux, Shakespeare, Racine, ou encore Corneille. Pour comprendre ce succès, il faut savoir si le théâtre exprime le réel. Nous étudierons d’abord pourquoi le théâtre exprime le réel, puis pourquoi il ne l’exprime pas. Axe 1- Le théâtre installe le réel : Dans un premier temps

Commentaire Composé Phèdre Acte I scène 3 Durant la deuxième moitié du XVIIème siècle, le classicisme précède les lumières comme mouvement littéraire dominant. Il se caractérise par un retour à l’antiquité et une recherche de perfection. Racine est considéré comme l’un des plus grands dramaturges de cette époque avec par exemple, le succès de Phèdre, écrite en 1677, célèbre notamment pour la scène 3 de l’acte I. La scène peint le portait de Phèdre, une héroïne tragique rongée par la passion amoureuse

sentiment qu’est l’amour. - Je pense, voyez-vous, qu’un écrivain de votre envergure n’est point capable de comprendre comme il se doit ce noble sentiment qu’est la passion, la vrai passion, destructrice et inéluctable. Un de mes plus grands rivaux, Corneille a rejoint durant toute sa vie votre façon de penser. D’après lui, la dignité de la tragédie demande quelque grand intérêt d’Etat ou quelque passion apparemment plus noble et plus mâle que l’amour, telle que l’ambition par exemple. Or, les conflits

Corneille (1606-1684) 1) Biographie Fils d'avocat, Pierre Corneille est né à Rouen le 6 juin 1606 dans une famille bourgeoise. Pierre Corneille fait de brillantes études chez les jésuites de 1615 à 1622 et exerce la charge d'avocat général (1624) à la table de marbre du Palais pendant vingt ans. On ignore souvent que Pierre corneille à commencer sa carrière comme nègre de Richelieu. Il débute sa carrière dramatique en 1629 avec des comédies dont Mélitte, une comédie jouée à Paris en 1629. Il

classique du passé pour ces raisons. En effet, Le Cid de Corneille ne fût pas évident pour moi à lire et pire encore Phèdre de Racine. Le vocabulaire employé n'est plus du tout d'actualité et les trames de ces tragédies classiques sont bien éloignées de mon univers. Je pense que cela est également dû à l'évolution du contexte historique, religieux et politique. Les préoccupations du monde ne sont plus les mêmes. Par exemple, dans le Cid de Corneille, l'honneur défendu ne fait plus partie des valeurs qui

folie, 1509 François Rabelais, Gargantua, 1534 Montaigne, Les Essais, 1572 2. La Pléiade Du Bellay Ronsard B. 17ème siècle 1. Baroque Corneille, L’illusion comique, 1635 Calderon, La vie est un songe, 1635 2. Classicisme Molière Boileau La Rochefoucauld, Maximes, 1665 Racine, Andromaque, 1667 La Fontaine, Fables, 1668 La Bruyère, Caractères, 1688 Une Corneille perchée sur la Racine de La Bruyère boit l'eau(Boileau) de La Fontaine Molière. 3. Préciosité / libertinage Mme de Lafayette, La princesse

corresponde au temps de la représentation. C’est Racine qui s’en est le plus approché, dans Athalie, et Eugène Ionesco dans La Cantatrice chauve même si elle est vue par l’auteur comme une anti-pièce elle en respecte paradoxalement l’unité de temps. Mais Corneille voyait la question de façon plus large et admettait que certaines de ses pièces dépassaient légèrement les 24 heures. En un lieu : l’unité de lieu : Toute l’action représentée se déroule dans un seul endroit (un décor de palais par exemple pour une

Racine: On considère Racine comme l’auteur de tragédie par excellence, les thèmes de ces pièces sont souvent empruntés aux tragédies grecque (fatalité (passion impossible) ). On le retrouve en opposition avec Corneille. Ses personnages sont considérés comme plus crédibles que ceux de Corneille. On considère le théâtre de Racine comme un théâtre de la violence, beaucoup de choses y sont dures. Autant le jeu des acteurs que les mots employés. Biographie: Jean Racine est né en 1939 dans le nord