Corpus Moliere

de mettre en scène des personnages qui dialoguent entre eux. Il arrive cependant qu’à certains moments rares un des acteurs laissé seul sur scène soliloque. C’est bien ce qui se produit dans les quatre extraits proposés dans le corpus. Le paysan George Dandin, de Molière et le valet Figaro de Beaumarchais se plaignent de leur sort. Perdican de Musset hésite sur la conduite à tenir à l’égard de sa cousine tandis que l’extravagant détective de Jean Tardieu décline ses états de service. Privés d’interlocuteurs

comédie française, la comédie italienne, la comédie classique, ou même jusqu’au nouveau théâtre, chez Genet par exemple. Mais leur rôle est-il uniquement de divertir le public ? Dans une première partie nous analyserons les extraits présentés dans ce corpus tout en les mettant en relation avec les mœurs qu’ils représentent, et dans une seconde partie nous verrons les moyens qu’utilisent les valets pour divertir le public et aussi les moyens utilisés pour qu’ils ne soient pas de simples figurants mais

foire au Moyen Age, qui s’adresse à un public très populaire, les farces, tout le vaudeville, le théâtre de Boulevard avec l’histoire ridicules des petites gens (Labiche, Feydeau) le café-théâtre sont surtout divertissants Certaines comédies de Molière, Achard, Guitry * Le mélodramatique : Les deux orphelines * Le pathétique : La dame aux camélias (immense succès au XIXème siècle du roman de Dumas fils monté pour le théâtre) * « Happening »: défoulement collectif. II. Ne doit-on

divertissement   Le théâtre, détaché des contraintes de la réalité ne semble avoir d'autre fin que d'être un divertissement. L'univers est purement esthétique et le spectateur apprécie le caractère festif ou  tragique de l'oeuvre. Cf. la comédie-ballet de Molière, Le Malade imaginaire, qui se termine par un délire carnavalesque. La tragédie même n'enseigne parfois aucune morale contre la fatalité: le public y trouve le plaisir de la terreur et de la pitié. Quand le théâtre est sa propre fin, les spectateurs

d'Olympe Bhêly-Quenum est d'une dimension unique dans la littérature...   434 Mots | 2 Pages   Phèdre, bajazet et othello- question de lecture Question : Comment la jalousie se manifeste-t-elle dans les trois textes et quelle est sa fonction ? Le corpus que nous allons étudier s’inscrit dans l’objet d’étude, le théâtre et sa représentation du XVIIème siècle à nos jours. En effet il est constitué d’extrait de scènes provenant...   645 Mots | 3 Pages   Lecole des femmes la structure globale de la

registre : Le Jeu de l'Amour et du Hasard, de MARIVAUX Séquence proposée par Alain BOSDECHER, professeur de Lettres modernes Alain BOSDECHER (Lycée Léonard de Vinci, 43120 Monistrol-sur-Loire) Plan du document Vision générale de la séquence Le corpus Description générale de la séquence (sous forme de tableau) -Planning de la séquence- (Les parties grisées proposent un questionnement didactique à mettre en oeuvre auprès des élèves)   Vision générale de la séquence : A- Une "leçon" sociale

notre société, notre essence est-il régi, « asservi » par l’argent ? L’idée de l’argent comme puissance suprême est discutée chez Simmel dans son œuvre Philosophie de l’argent dans les sections 1-2 du chapitre III et est présente dans L’Avare de Molière de 1668 et L’Argent de Zola de 1891. Il peut être étonnant qu’un objet abstrait puisse diriger notre monde matériel, mais l’on constate qu’il peut posséder une énergie colossale ; énergie qui dépend de l’essence même de l’Argent. Comment

de français : Théâtre Question de corpus : Ces quatre textes appartiennent au genre théâtrale et commentent tous à leur manière une pièce de théâtre : pour certains il s'agit d'ailleurs d'une pièce extérieure à celle du texte. Ces textes mettent alors en scène le spectateur ou encore s'adresse à lui directement ce qui génère une réflexion sur celui-ci et ses différentes attitudes. Effectivement, l'extrait de La Critique de l’École de femmes de Molière et dans celui de Cyrano de Bergerac de

Le corpus présenté ici est composé de quatre scènes de Dom Juan. D’abord en Espagne, puis en Italie et enfin en France, la pièce éponyme de Molière a été jouée au palais royal dès 1665. Le premier texte étudié est la scène première qui présente un dialogue entre Sganarelle, le valet de Dom Juan et Gusman, l’écuyer d’Elvire. Ensuite, nous avons la fin de la première scène de l’acte III, lorsque Sganarelle et son maître son déguiser et fuient les hommes à cheval. Pour finir, deux scènes de l’acte IV

- 4 - 5 - 6 - 12 – 13 – 14 – 15 – 17 – 19 - 32 - 37 – 34 – 40 – 46 - 48 © Guy Delcourt Productions, 2008 – Duval, Zanzim et pour les textes Catherine Gentile. Réservé à l’exploitation pédagogique, ce support ne peut être vendu. Une comédie de Molière adaptée en bande dessinée : Scénario : Fred Duval Dessin : Zanzim Couleur : Hubert Le tome 1 comprend les actes I et II de la pièce qui en compte V au total. Collection Ex-Libris Éditions Delcourt Parution le 10/09/2008 2 PARTIE II : Pistes