Creon Et Eurydice

des renseignements sur des événements passés (les deux frères d’Antigone, Polynice et Etéocle se sont entretués pour avoir le pouvoir et Créon a interdit à quiconque d’offrir une sépulture à Polynice, sous peine de mort) et des renseignements sur des événements futurs  (Antigone, Eurydice et Hémon vont mourir, l’histoire va se terminer dans les larmes et le sang) De plus, en précisant au spectateur que ces personnages vont mourir

| |Les personnages principaux de l’œuvre : - Antigone (= héroïne). –Ismène. | | |–Hémon. –Créon. -sa femme Eurydice. –Des trois gardes. | | |Type du texte : narratif argumentatif |

Thèbes | Adjuvant (=aide) | 1. Antigone2. Créon | L’opposant | 1. Accomplir les rites funéraires de Polynice2. Interdire l’enterrement de Polynice | | 1. Courage, les dieux, Tirésias2. Les gardes, et autres personnes sous ses ordres | | 1. Créon et son interdiction2. Antigone, Hémon, Tirésias, (le peuple) | | | Résumé de l’histoire L’action se déroule à Thèbes, après la mort d’Œdipe et se des deux fils, Étéocle et Polynice. L’oncle maternel, Créon, est devenu roi de Thèbes. Il a décidé d’enterrer

comédies ainsi que des tragédies. Sa plus fameuse pièce est son adaptation moderne d’Antigone de Sophocle qu’il écrit pendant l’Occupation. Après sa comédie-ballet Le Bal des voleurs (1938), Anouilh prend appui sur des mythes tels que Médée (1946), Eurydice (1941) et Antigone (1944) où le héros est entouré de gens ordinaires dans des situations graves. Après la guerre, il écrit des pièces tels que Colombe (1951), L’Alouette (1953) et Les Poissons rouges ou Mon père ce héros (1970). Il adapte également

en exploitant les grands mythes de l'Antiquité, plutôt qu'aux nouveaux mouvements, ils sont classés dans le "théâtre d'après-guerre". Jean Anouilh (1910) est un dramaturge philosophe et engagé, il est également auteur de pièces de théâtre comme Eurydice (1941) ou Antigone (1944) qu'il reprendra de Sophocle, célèbre dramaturge de la Grèce Antique. Antigone est la fille d'Oedipe et de Jocaste, celle-ci est en révolte contre la loi humaine qui interdit d'enterrer le corps de son frère Polynice. Présentée

familières; les gardes jouent aux cartes, Ismène bavarde. Les personnages ne semblent pas vraiment communiquer entre eux. Dans la tragédie classique nous ne présentons que les personnages nobles habituellement. Nous n’aurions donc présenté qu'Hémon, Créon, Eurydice, Antigone et Ismène. Hormis Antigone, les personnages sont caractérisés par leur banalité. Dans la tragédie classique, ils sont présentés comme sublimes. De plus, la conception du pouvoir est différente: dans la tragédie classique, on se bat pour

consultation du devin aveugle Tirésias, il découvre qu'il est lui même celui qu'il cherche pour avoir sans le savoir tué son père et épouser sa mère. De désespoir il se crève les yeux après que Jocaste s'est pendue et subit le châtiment de l'exil imposé par Créon le frère de Jocaste et ses fils. Après avoir longtemps erré avec Antigone sa fille qui lui servait de guide, il arrive à Colone et y meurt. Définition : récit légendaire mettant en scène des personnages imaginaires (dieux, demi-dieux, héros, éléments

(1937), et La Sauvage (1938). L’auteur ajouta d’autres pièces à son palmarès et s’affirma comme l’un des plus grands dramaturges de son temps. Sa pièce Le Bal des voleurs (1938) et ses adaptations de tragédies antiques (Eurydice,1942, Antigone,1944) furent favorablement accueillies par le public. Après la libération de la France, Anouilh divisa ses productions théâtrales en plusieurs catégories, selon leur degré de pessimisme : pièces noires, roses, brillantes, grinçantes

Puis éclate la seconde guerre mondiale. Pendant l’occupation, Jean Anouilh continue d’écrire (Eurydice, en 1942). Il ne prend position ni pour la collaboration, ni pour la résistance. Ce non-engagement lui sera reproché.  En 1944 est créé Antigone. Cette pièce connaît un immense succès public mais engendre une polémique. Certains reprochent à Anouilh de défendre l’ordre établi en faisant la part belle à Créon. Il écrira encore plusieurs pièces dans les années soixante-dix, dont certaines lui vaudront

pour la résistance. Ce non-engagement lui sera reproché. Il se lance dans l'adaptation de tragédies grecques et obtient un nouveau succès avec Eurydice (1942). En 1944 est créé Antigone (1944). Cette pièce connaît un immense succès public mais engendre une polémique. Certains reprochent à Anouilh de défendre l'ordre établi en faisant la part belle à Créon . Ses défenseurs mettent au contraire en avant les qualités de l'Héroïne. À la Libération, Anouilh continue d'écrire en alternant pièces "noires"