Culture underground

l'argent, la perfection et la popularité. Son premier métier est illustrateur commerciale, ensuite il est devenu artiste. Ses créations les plus connues sont les «cans of campbell soup», les différentes Marilyn, La pochette de CD des Velvet Underground représentant une Banane, Elvis Pressley, Liz Taylor... Pour peindre, Andy Warhol utilise des pochoires de soie et fait de la Sérigraphie. Il fait partie des artistes du mouvement l'art populaire, le « pop art », tout comme Lichtenstein, Oldenburg

BIOGRAPHIE Jean-Marie SECA est né le 25 mai 1958. Docteur en psychologie sociale depuis février 1987, il a rédigé divers ouvrages sur les cultures populaires et les représentations sociales Sa thèse de doctorat en psychosociologie, en coopération avec le Laboratoire de Psychologie Sociale de l'École des Hautes Études en Sciences Sociales (EHESS) de Paris, et sous la direction de Serge MOSCOVICI porte sur les pratiques amateurs de punk rock (titre: L'état acide. Analyse psychosociale des minorités

(The Velvet Underground), un réalisateur de films, et un auteur. Il est considéré comme l'artiste le plus important et emblématique du Pop Art. Ses œuvres d'art ont marquées l'histoire de l'art et la culture américaine. Pop Art : Mouvement artistique apparu en Grande-Bretagne vers 1950 sous l'impulsion de Richard Hamilton et aux Etat-Unis vers 1960 Andy Warhol, Roy Lichtenstein qui utilise les objets liés à la société de consommation en utilisant les codes de la publicité et de la culture populaire

et des milieux underground. Ainsi né le skateboard, dérivé du surf, dans les rues californiennes au milieu des sixties et continuera d’évoluer et de se propager dans le monde au fil des années. On assiste aussi à cette époque à la naissance de la culture hip-hop. Regroupant plusieurs arts nouveaux, ce mouvement se développe au sein du rap dans la musique, des graffitis et des tags dans l’art pictural et dans la danse avec le breakdance. Apparue d’abord aux Etats-Unis, cette culture arrivera assez

artistique apparu aux États-Unis à New York, dans le South Bronx au début des années 1970. Originaire des ghettos noirs et latinos de New York, il se répandra rapidement dans l'ensemble du pays puis au monde entier au point de devenir une culture urbaine importante. La culture hip hop connaît plusieurs disciplines : le rap (ou MCing), le DJing, le break dancing (ou b-boying), le graffiti, le beatboxing. Ces disciplines, apparues avant le hip hop, seront intégrées dès la naissance du mouvement. C'est néanmoins

période commence à se développer son goût pour le cinéma, fréquenter les salles obscures devient pour lui une quasi obsession et à l’âge de 16 ans il décide de partir s’installer seul à Madrid, ville qui représente à l’époque (malgré la dictature) la culture et la liberté. Son but est d’y étudier le cinéma, ce qui va s’avérer impossible car Franco viens alors de fermer l’Ecole officielle du film. Il enchaîne alors les petits boulots et finit par travailler à la Compagnie nationale du téléphone grâce à

Sociologie L’institutionnalisation et le Street Art : Diffusion et légitimité de la contre culture urbaine à l’heure de la culture horizontale et de l’art officiel . Sommaire : Introduction I) Le street art, un art ambivalent 1) Typologie du street art a) Le graffiti : art direct b) D’autres techniques, plus rapides, plus pratiques. 2) Pratiques similaires, avis divergents a) Occuper l'espace public b) Un enjeu pour les artistes : l’illégalité S'affranchir des conventions

La culture des hippies. Les hippies sont gens qui forment une contre-culture. Le contre-culture des hippies est une de les plus célèbres contre-cultures de 20.siècle. Sa définition générale est: Un hippie est un partisan d’un mouvement de la fin des sixties qui prône la paix et l'harmonie dans le monde entier. Entre les années 1965 et 1975, les hippies ont globalement rejeté le mode de vie traditionnelle de leurs parents. Ils sont jeunes et habitent dans l’occident industrialisé (Amérique du

I) INTRODUCTION Mouvement poétique, social et culturel, le «slam» apparaît à Chicago dans les années 80. Il hérite des cultures poétiques européennes, américaines et africaines en y ajoutant la ferme volonté de donner la parole à toutes et tous. Basé sur la notion de communauté, le slam affirme le caractère démocratique de la poésie et lui ajoute une dimension de spectacle La «slam family» s’inspire du mouvement punk et rejoint parfois le hip hop par ses revendications sociales. Mais surtout, le

Culture tam-tam, drogue et gauchisme. Il est impossible, lorsqu'on parle de « musiques jeunes », de passer sous silence le problème de la drogue et la philosophie du gauchisme. Autrefois, en France, la danse populaire comportait des musiques communes à tous les pays d'Europe (valse, polka, marche, quadrille), des musiques considérées comme folkloriques ou provinciales (tango, pasodoble, mazurka, bourrée). Rumba, samba, biguine, blues et jazz, musiques afro inventées par les noirs d'Amérique et