Curiosité Esthetique Baudelaire

Charles Baudelaire Les fleurs du mal Édition établie par Jacques Dupont Collection "GF"; 227 Copyright: Garnier-Flammarion, 1991 ISBN 2-08-070527-X Transcription en braille intégral: Bibliothèque Braille Romande, Genève, août 1999 Notes et Variantes Il n'était pas possible de reproduire ici la totalité des variantes: nous avons retenu les principales. Il en va de même pour les "sources", nombreuses et souvent conjecturales, que la tradition critique a accumulées. Notre choix vise

Exemples de moment de présence réelle aux creux de la représentation : • En peinture : reste pierreux sur la statue de Michel Ange ( glissement de l'icône à l’indice. • Au cinéma : quand un acteur joue son propre rôle. La communication esthétique déplace et malmène la coupure sémiotique, sans jamais l'abolir CAR l'art est jeu de signes. La différence entre l’artiste et le fou, c'est qu'il frôle la confusion sans y tomber, en retraçant par son œuvre, la coupure sémiotique. L'aura = la

comparaison met en relation deux éléments : le comparé (ce qui est comparé) et le comparant (ce à quoi on compare) grâce à un outil grammatical (comme, identique à, tel, ressembler à…) : « Je suis belle, ô mortels, comme un rêve de pierre », Charles Baudelaire. Dans cette comparaison il est question de la femme que le poète rapproche à une sculpture « rêve de pierre », elle apparaît froide et intimidante. « Et moi, je suis semblable à la feuille flétrie », Alphonse de Lamartine décrit l’existence du

enseignants au secondaire et cette méthode, ce document vous la donne sans ménager d’effort. Il est impératif et même nécessaire de faire de lui le pont jeté entre le fond et le forme d’une dissertation. La réussite tous azimuts passe par les canons esthétiques que préconisent notre manuel. Ainsi, « la dissertation littéraire comme projet logique » peut être considérée comme une panacée au problème de le non maitrise de le dissertation. Lire ce document avec la plus grande attention est un impératif

chute du rejet « qui saillent » au vers 6. L’enjambement des vers 9-10 permet de mettre en valeur l’étrangeté syntaxique et la synesthésie « sent un goût//horrible étrangement » que l’on commentera plus loin. Le rejet « des singularités » ménage une curiosité du lecteur et un suspens. Enfin, le contre-rejet de « Clara Venus » au vers 12 est un clin d’œil lisible à Botticelli et marque la volonté de pastiche ou de parodie. Mais ce sont les aussi les jeux de sonorités qui renforcent la dimension parodique

de l'architecture évoquées dans le poème. Elles fascinent Apollinaire : les constructions industrielles, l'esthétique de la ferraille : hangars, usines, tour Eiffel : peints par Delaunay ou Chagall. (peintres de la belle époque)* Goût pour les esthétiques marginales : prospectus, catalogues, affiches : formes modernes d'expression poétique et artistique pour le poète. En effet, au début du 20eme siècle, le développement de la pub s'accompagne chez les affichistes d'une recherche plastique de plus

décrire des œuvres dans lesquelles l’émotion et le sentiment prédominent. David reprocha à Girodet la posture des mains-jointes d’Atala dont le mouvement trop souple n’est pas, selon lui, propre à la raideur de la mort. Dans ses Curiosités esthétiques, Baudelaire écrit en 1855 : « L’Atala de Girodet est, quoi qu’en pensent certains farceurs qui seront tout à l’heure bien vieux, un drame de beaucoup supérieur à une foule de fadaises modernes innommables. » Visionnaire, le poète voyait en cette

croisés des disciplines esthétiques ( philosophie, sociologie, anthropologie de l'art...), de la pédagogie (idées, pratiques, doctrines...) et des témoignages et réflexions des acteurs (artistes, intervenants, médiateurs...). | D. Plan, architecture du cours I. ART ET EDUCATION : ENJEUX, PROBLEMATIQUES, HISTORIQUE 1. Une suspicion originelle et durable Platon, Durkheim, et quelques autres 2. Le « tournant » esthétique Schiller, les Lettres sur d’éducation esthétique de l’humanité 3.

contemporaines avec des postulats de départ tels que la robotisation se retournant contre ses créateurs, la guerre homme-machine, l’avènement des cyborgs , l’émancipation des androïdes, le crépuscule de l’humanité, etc. Baudelaire avait souligné l’importance du mythe pour sa critique de la représentation de Tannhäuser à Paris en citant Wagner lui-même

atelier-galerie-musée, ils souhaitent parfois résister au diktat du marché de l’art, refusant de demeurer indifférents devant ce qui se déroule, tout en promouvant autre chose. Une chose est certaine, un modèle de résistance culturelle, artistique et esthétique ne saurait jamais être donné d’avance. La résistance se construit à chaque fois, contre quelque chose, grâce à quelqu’un ou quelques-uns, au sein de conditions spécifiques et de réactions particulières (le risque d’être rangé sous la catégorie d’excentricité)