Curiosité Esthetique Baudelaire

incessamment renouvelé, et si, enfermé dans le cercle de feu de la logique divine, il ne ressemblerait pas au scorpion qui se perce lui-même avec sa terrible queue, cet éternel desideratum qui fait son éternel désespoir ? Charles Baudelaire, Curiosités esthétiques, 1855. TEXTE 2 Le grand imposteur c'est le mot Progrès. Le temps passe, le temps presse. Chaque jour un objet familier, une coutume charmante, un sentiment, une religion tombe en désuétude et disparaît. C'est une grande révolution

sociales. La sensibilité baroque (1570-1650) Le mot baroque vient du portugais « barroco », qui signifie : perle irrégulière. Il s'applique d'abord aux arts plastiques de la fin du XVIe siècle, pour traduire un jugement péjoratif porté sur une esthétique de l'irrégularité, du mouvement, de l'ostentation. Peu violent en France, le Baroque dominera l'Europe durant le XVIIe siècle. En France, le courant baroque en littérature comporte une multitude de tendances contradictoires dans leurs visées et

polémique prend une telle ampleur que Madame Bovary, le célèbre roman de Gustave Flaubert, pourtant très critique à l'égard du réalisme, mais embrigadé malgré lui dans ce courant, est traduit en justice pour immoralité en 1857, la même année que Baudelaire pour ses Fleurs du mal. Ce que l'on reproche alors au réalisme, c'est sa superficialité et son incapacité à percevoir la profondeur des êtres et des choses pour s'attacher à des détails (le fameux « bouton de guêtres ») ; c'est sa prétention naïve

Les fleurs du mal et Charles Baudelaire par Ismarit Les Fleurs du mal est considérée l'une des œuvres les plus importantes de la poésie moderne. Dans les poèmes L'Albatros et L’ennemi, Ce poème qui comporte quatre quatrains composés d'alexandrins avec des rimes croisées apparaît dans la section « Spleen et Idéal » des Fleurs du Mal. Laissent piteusement leurs grandes ailes blanches Comme des avirons traîner à côté d'eux. Que ces rois de l'azur Le Poète est semblable au prince des nuées

Ecrivains :• George Sand (1804 - 1876), « La Mare au diable »(1846), « François le Champi » (1847-1848), « La Petite Fadette » (1849), « Les Maîtres sonneurs » (1853).• Charles Baudelaire (1821-1867), « Salons » (1846-1859), « Journaux intimes » (1851-1862), « les Paradis artificiel s » (1860), « Curiosités esthétiques » (1868).• Alexandre Dumas (1802 -1870), « Les trois mousquetaires »(1844), « Caligula » (1837).• Guy de Maupassant (1850 - 1893), « Toine » (1885), « Bel-Ami » (1885), « Le Horla

vivent heureux alors même qu’ils ne connaissent ni l’alphabet (« ne savaient ni lire ni écrire »), ni l’histoire de leur civilisation (« ne s’inquiétaient pas de ce qui s’était passé dans les temps reculés et loin d’eux »), ni la géographie (« leur curiosité ne s’étendait pas au-delà de cette montagne »), ni aucune religion dogmatique (« on ne leur (en) avait appris que ce qui la fait aimer »). Mieux : ils sont même parés de qualités fondamentales telles que l’honnêteté et l’humilité. Ce texte est donc

la société de consommation et de communication. À travers l’affiche lacérée encadrée, Hains et Villeglé nous proposent de reconsidérer l’environnement dans lequel nous sommes par l’effacement des frontières entre art et rue. À la fois colorés, esthétiques, les murs sont le théâtre de mouvements violents, critiques, politiques, poétiques ou humoristiques dont se nourrissent les affichistes. Ironiquement c’est au moment où l’Europe et l’Occident de façon générale oublient les douleurs de la guerre

la coïncidence entre un mouvement littéraire et son contexte historique. 2. Préface de Cromwell de Victor Hugo L’incontournable et fondateur manifeste du mouvement romantique ! Dans la préface à son drame, Hugo propose une histoire culturelle et esthétique où il met en avant, à côté de la culture officielle, la permanence d'une contre-culture populaire, c'est-à-dire celle du grotesque incarné par des personnages secondaires comme Polichinelle, Sancho Pança, Sganarelle, Figaro. Le grotesque permet

peuple. Le peuple est à présent agissant. Dès lors naît une sensibilité nouvelle, non seulement liée à la Révolution, mais aussi à la Terreur et aux guerres napoléoniennes. Le Romantisme n’est pas seulement un mouvement littéraire: il est aussi esthétique, politique et historique. Ce qui caractérise le Romantisme, c’est surtout une revendication de liberté et de modernité: il est la liberté dans l’art, la liberté dans la société. La liberté littéraire est la fille de la liberté politique. Ce principe

dissimulé, de crypté. Avec Imageries, j’ai surtout voulu explorer, à la jonction de la littérature (une certaine littérature) et de nouvelles imageries industrielles au XIXe siècle, une esthétique de la « platitude ». Il y avait quelques allusions chez Barthes à cette notion, qui est aussi une notion centrale (esthétique, stylistique, idéologique) chez un Flaubert. Cette notion est, chez des artistes divers (jusqu’aux théories sur le tableau de Maurice Denis), une machine de guerre que la deuxième moitié