Danse baroque

construction de l’Opéra débuta en 1862 pour s’achever en 1875 en raison de la présence de nappes d’eau souterraines. Les dimensions de l’Opéra sont de 172 mètres de côté et 101 mètres de large sur une superficie de 1 100m². L’architecture mélange les styles baroques et Renaissance : la façade déploie sept arcades décorées de colonnes de marbre, des groupes sculptés, des sculptures allégoriques et deux grandes statues dorées. L’intérieur du bâtiment est constitué d’un grand escalier d’apparat qui est revêtu de

tragédies d’inspiration antique, mais l’agitation et l’inquiétude de l’époque (guerres de Religion, mort des derniers Valois, Henri II, Henri III, Charles IX) influent sur les intrigues : on joue des tragédies qui se terminent dans le sang. Le théâtre baroque ne se soucie pas de règles ni de convenances, favorisant plutôt l’imagination et le merveilleux. Le goût de l’action extrême (scènes de violence, viols, meurtres…) et du surnaturel (oracles, apparitions, songes) le caractérisent. Les premières pièces

ACTES DU STAGE DANSE ET HISTOIRE DES ARTS 23 au 25 octobre 2010 CAEN www.passeursdedanse.fr Le Lac des cygnes Approche de l’œuvre de Piotr Ilyitch Tchaikovski à partir du thème « arts, réalités, imaginaires » http://www.passeursdedanse.fr/ Actes du stage « Danse et Histoire des Arts » Octobre 2010 1 Le Lac des cygnes Approche de l’œuvre de Piotr Ilyitch Tchaikovski à partir du thème « arts, réalités, imaginaires » Laurent Pejoux, professeur EPS chargé de mission à l'Opéra national de Paris

publié en 1678 par Mme de la Fayette. Bien que l’écriture du roman date du 17ème siècle, la scène se déroule dans un contexte plus ancien à savoir au 16ème siècle. Cette œuvre est considérée comme un roman moderne car il rompt avec les conventions du baroque. Ainsi il s’agit d’un des premiers romans sentimentaux et psychologiques de la littérature française. Dans l’extrait étudié, Melle de Chartres, le personnage principal de l’histoire, vient de se marier avec le prince de Clèves pour lequel elle n’éprouvait

perturbé par 7 vieillards identiques -> métaphores pr ce dév qui fait de ttes les rues/construction qqch d’identique, géométrique « son échine Faisant avec sa jambe un parfait angle droit », « quadrupède ». Ne cherche qu’à sélever vers le ciel : « baroque ». Résultat : « hostile à l’univers » -> Paris =/= apte au lyrisme, enferme le poète. Critique de l’aménagement. Les petites vieilles : 1ère partie : Description de l’ancien Paris : « le plis sinueux des vieilles capitales » dans lequel on en trouve

des acrobates, des numéros de dressage et de domptage d’animaux, des spectacles de clowns, des tours de magie.  Aujourd'hui, le cirque existe sans sa scène circulaire, en salle ou dans des lieux particuliers, aux côtés de pièces de théâtre, de danse, etc HISTOIRE DU CIRQUE Les documents les plus anciens représentent des scènes de cirque remontant à 3500 ans avant notre ère. Il y a 3000 ans, les Egyptiens organisaient des défilés de bêtes sauvages venus de toute l'Afrique: lions, chameaux

de liberté. Deux d’entre eux ont résisté : Paul Baudry qui choisira ses propres évocations au plafond du Grand Foyer et jean Baptiste Carpeaux, surnommé par son ami Garnier « l’horreur de l’architecte », avec ce chef d’œuvre qu’est Le Groupe de la Danse jugé choquant par certains et victime plus tard d’un attentat raté à l’encre. La construction s’avère donc difficile. Dès les fondations, creusées dans un terrain gorgé d’eau, des problèmes se posent : il faut pomper jour et nuit pendant huit mois

Il a apporté une rare sensibilité poétique à ce genre. Il fonde d'ailleure une école de mime en 1958. Le festival international de théâtre gestuel, Mimos présente des formes novatrices dont le style est aux frontières du théâtre non verbal, de la danse contemporaine, des arts plastiques, du nouveau cirque. II- Le cirque C'est à la fin du XVIIIème siècle que le cirque, tel que nous le connaissons aujourd'hui, a été créé par les Anglais. Le clown du crique à des traits, rassemble à lui-seul les caractéristiques

tout comme le milieu de la danse est décrit comme difficile et nécessitant un repoussement de ses limites et un combat de chaque instant. Enfin, l'article rend lui aussi hommage à la performance des acteurs et plus précisément Natalie Portman, et compare une fois de plus cette œuvre au précédent film du même réalisateur : The Wrestler. IV Conclusion Black Swan est un film qui met en scène principalement des personnages féminins. La rivalité dans le monde de la danse est très présente et de nombreuses

figure : postérité contemporaine de la pantomime Si la pantomime comme forme pure ne fait plus guère partie, aujourd’hui, du registre scénique, les thèmes et les techniques propres à ce genre innervent néanmoins la création des dernières décennies. En danse comme en théâtre, bien des démarches se sont inspirées au vingtième siècle des pratiques du mime corporel, parent proche de la pantomime1, ou ont référé explicitement au style pantomimique en le « citant » dans le cadre d’une œuvre. Mais au-delà de