Des Personnages Dans Le Cid

une œuvre dramatique en ne perdant pas de vue que son aboutissement est la représentation. I COMPOSITION DE L' OEUVRE DRAMATIQUE (lire FMH, p. 262-3) Le prologue : Avant-propos qui précède parfois l'action proprement dite, récitée par un personnage généralement étranger à l'action, et qui raconte des événements antérieurs, explique les intentions de l'auteur ou s'efforce de gagner l'indulgence du public. Exemples : Le prologue de La Machine infernale, de Jean Cocteau, récité par l'auteur

théâtre Cette action, dans toutes les formes de théâtre, progresse par l'opposition des caractères, des situations, des projets... Les scènes de dispute sont fréquentes dans la comédie. La dispute permet de souligner les contrastes entre les personnages. La dispute est l’un des ressorts du comique ; elle est prétexte à des jeux de scène, à jeux de mots, à des changements de ton. La dispute permet de capter l’attention des spectateurs dans les scènes d’expositions : expositions du Tartuffe et du

exemple de stylisation, de respect des règles et d’alliance entre l’esthétique et la morale. Cela ne va pas sans un tri sévère dans la littérature du Grand Siècle : des trente-cinq pièces de Pierre Corneille, l’institution ne semble avoir retenu que le Cid, Horace, Cinna et Polyeucte. De nombreux écrivains du XXe siècle revendiquent le classicisme pensé comme un « anti-romantisme ». Certains comme Charles Maurras ont la nostalgie d’une époque d’avant les Lumières et la révolution industrielle. Paul

aux personnages et se reconnaître dans les situations qu'ils vivent. 2) Les caractéristiques de la tragédie classique La tragédie renaît au XVIIe siècle pour connaître son apogée. a) Des gens célébres : La tragédie met en scène des personnages ilustres et de rang élevé. La tragédie se situe dans des temps reculés ou mythiques, dans l’Antiquité grecque ou romaine ( Horace de Corneille 1640), à l’époque biblique (Esther de Corneille 1689). b) Des personnages héroïques : Les personnages tragiques

Introduction : Déjà attiré par l’Espagne, Corneille découvre la pièce de Guilhem de Castro, La Jeunesse du Cid, qui retrace l’histoire d’un chevalier de Burgos épousant la fille de l’homme qu’il a tué. Inspiré par ce texte, le dramaturge écrit Le Cid en 1636, qui remporte un succès inouï et annonce la renommée de Corneille. L’acte I met en place l’origine de l’intrigue : Don Gormas est favorable à l’union de sa fille, Chimène, avec Rodrigue, fils de Don Diègue, désigné précepteur

relation maître/valet offre une variante par rapport au Jeu de l’amour et du hasard. Le valet se déguise sous les ordres de son maître. Le déguisement de Lisette n’est qu’unilatéral. Le personnage de Lisette est le seul qui peut reconnaitre Frontin , il est le personnage révélateur. Dans cette pièce, un seul personnage est perdant : Frontin) Shakespeare : - La tempête (le rôle du valet est magnifié, il entre dans le domaine de l’extraordinaire : c’est un esprit. Il est aussi le vassal du maître

Le Cid (1637) Le Cid, de Pierre Corneille est une tragi-comédie. C'est une pièce de théâtre en vers. La première représentation a eu lieu en décembre 1636 ou janvier 1637.  Les personnages Don Rodrigue, fils de Don Diègue et amant de Chimène. Cid est un surnom de guerre qui ne sera rappelé qu’aux actes IV et V et uniquement par le roi et l’Infante. Chimène, fille de Don Gomès. Don Gomès (le comte), comte de Gormas et père de Chimène. Don Diègue (de Bivar), père de don Rodrigue. Doña Urraque (l’Infante)

généralement comique, ce n'est pas la même chose!). Les personnages mis en scène sont familiers (bourgeois, peuple, petite aristocratie) et la fin est heureuse. Il y a plusieurs genres de comédie, par exemple la comédie romantique (Pretty Woman), la commedia dell'arte ou la comédie musicale. La comédie comique est composée de différents genres de comique. Nous pouvons trouver, par exemple, le comique de mots (la façon dont parle un personnage, son vocabulaire, son niveau de langues, les répétitions

Corneil, Le Cid expression des passions, exploration du cœur humain. Phèdre , Racine, expression de la passion amoureuse de Phèdre pour Hippolyte ; son beau fils. Le théâtre explicite et implicite d'ici est un plan critique. Le plan : I) 1- Théâtre :spectacle vivant : - On peut dire que les spectateur sont nombreux. - Les spectateurs en chair et en os vont proposer une écoute attentive. - Celui de la double énonciation, l'auteur s'adresse au spectateur par les personnages et provoque

influencé tel écrivain. Il est son admirateur. Il est chef de file et il a ses disciples. Il est dans les salons cosmopolitains et il est reconnu. L’influence directe est perceptible dans la lecture par les formes d’écriture, les attributs des personnages. L’influence par opposition : on va trouver des points communs entre les deux textes comparés, mais le thème emprunté est traité d’une autre manière. On l’appelle la contrefaçon dans l’écriture. Ahmed CHAWKI, à un moment de ses voyages en Europe